神創造的大能舞蹈

❶ 是誰發明舞蹈

據藝術史學家的考證，人類最早產生的藝術就是舞蹈。在遠古人類尚未產生語言以前，人們就用動作、姿態的表情來傳達各種信息和進行情感、思想的交流。以後由各種聲音發展成為語言和音調以後，才相繼產生了詩歌和音樂。在勞動中，由於製造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫和雕刻。隨著人類的進化，思維能力和認識事物水平的提高，曲藝、小說、戲劇等藝術才相繼被創造出來。那麼，舞蹈作為一種最古老的藝術，它的源頭來自哪裡呢?

[中藝清美學員]

中藝清美學員
我國古代和古希臘的神話傳說中說，人類是從天帝那裡學來的舞蹈、或是人類受到掌管舞蹈的女神的啟發才創造出舞蹈來。我們知道，古代的先民，對神和人的概念的理解，並不像現代的人分得那樣清楚。那時的人們往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是對於人類作出大較大貢獻的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。現在，我們知道，各種各樣的神都是人根據自己的影象為基礎，經過想像而創造出來的。是神創造了舞蹈，歸根結底也就是我們人創造了舞蹈。那麼，人又是如 何創造了舞蹈呢?
有的學者認為，人由模仿的本能，舞蹈是人用有節奏的動作對各種野獸動作和習性的模仿。有些舞蹈還是對一些自然景物動態形象的模仿，如柳枝的搖曳、海浪的翻滾、風的飄盪旋轉等等，人們都可以模仿它們進行舞蹈。
也有學者認為，在藝術的起源中，模仿雖然重要、但還不是真正的起因，藝術的起因是"游戲的沖動"，游戲是自白的人性的表現。游戲也是人類最終脫離動物界的標志。這里的的游歡，是指人的審美需求，即以假象為快樂。如人模仿動物的舞蹈、就是通過這種假象的游戲來獲得快樂和宣洩自己的情感。
還有學者認為，由於原始人的思維分不清主客觀的界線、認為一切自然物都和自己一樣是有靈魂的，由此而產生了圖騰崇拜、原始宗教、巫術祭祀等，而這些活動都離不開舞蹈，甚至舞蹈是巫術活動的主要內容和最主要的表現手段。因此，有人斷言"一切跳舞原來都是宗教的"。
不少學者從原始人為了生存的需要，把繁衍下一代看作是非常重要約事情，而舞蹈是擇偶、求婚和進行情愛訓練的主要方式和手段，因此認為舞蹈起源於性愛活動。而有的學者，認為舞蹈不僅表現人的情愛，人們的各種激越的情感，人們生活中有重大意義的情感和活動，都會用舞蹈來表觀。再沒有別的藝術行為，能像舞蹈那樣的轉移和激動一切人類，我國古代樂舞理論中就有："清動於中而行於言，言之不足故嗟嘆之；嗟嘆之不足故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。"這也生動地說明了舞蹈是表現人們最激動的情感的產物。
我國有很多學者主張舞蹈起源於勞動的理論，因為勞動是人生存和發展的第一需要，也是勞動創造了人自身，是勞動使人脫離了動物界，是勞動創造了人類社會。在原始人的舞蹈中，表現狩措和種植以及各種勞動生活的佔有最大的比重。
我們認為以上各種舞蹈起源的理論，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因為舞蹈活動是人類生活中的一種社會現象，它的起源和世界上的一切事物的構成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張"勞動綜合論"，即：舞蹈起源於人類求生存、求發展中勞動實踐和其他多種生活實踐的需要，如果再詳細一點來說，舞蹈起源於遠古人類在求生存、求發展中勞動生產(狩措、農耕)、性愛、健身和戰斗操練等活動的模擬再現，以及圖騰崇拜、巫術宗教祭祀活動和表現自身情感思想內在沖動的需要。它和詩歌、音樂結合在一起、是人類歷史上最早產生的藝術形式之一。
編輯本段種類
藝術，是由各個不同的藝術品種所組成的。作為藝術之一的舞蹈，同樣是一個非常廣闊的天地，它也是由各個不同種類、不同樣式、不同風格的舞蹈所組成的。根據舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們為自己的生活需要而進行的舞蹈活動；藝術舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈。
生活舞蹈包括有：習俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娛舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈等。
習俗舞蹈，又可稱為節慶、儀式舞蹈，是我國許多民族在婚配、喪葬、種植、收獲及其他一些喜慶節日所舉行的各種群眾性的舞蹈活動。在這些舞蹈活動中，表觀了各個民族的風俗習慣、社會風貌、文化傳統和民族性格特徵。
宗教、祭祀舞蹈，是進行宗教和祭祀活動的舞蹈形式。主要用以祈求神靈庇佑、除災去病、逢凶化吉、人畜興旺、五穀豐登，或是答謝神靈的恩賜；祭祀舞蹈，是祭祀先祖的一種禮儀性的舞蹈形式。過去人們用以表示對先祖的懷念或是希望先祖和神佛對自己的保佑和賜福。
社交舞蹈，是人們進行社會交往、增進友誼、聯絡感情的舞蹈活動。一般多指在舞會中跳的各種交際舞。另外，我國許多少數民族在各種節日所進行的群眾性的舞蹈活動，多是青年男女進行社會交往、自由選擇配偶的社交活動，因此，也可以說是各民族的社交舞蹈。
自娛舞蹈，是人們以自娛自樂為唯一目的的舞蹈活動。用舞蹈來抒發和宣洩自己內在的情感沖動，從而獲得審美愉悅的充分滿足。
體育舞蹈，是舞蹈和體育相結合，以藝術審美的方式鍛煉身體，使身心全面健康發展的舞蹈新品種。如各種健身舞、韻律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈、街舞HI-HOP，以及我國傳統武術中的舞劍、舞刀和象徵模擬各種動物、特定形象的象形拳、五禽戲等均是。
教育舞蹈，是指學校、幼兒園等進行審美教育的舞蹈活動，以及開設的舞蹈課程，用來陶冶和美化人的思想感情、道德情操，培養人的團結友愛、加強禮儀，以及增進身心健康、都能起到潛移默化的作用。
藝術舞蹈，是指由專業或業余舞蹈家，通過對社會生活的觀察、體驗、分析、集中、概括和想像，進行藝術的創造，從而創作出主題思想鮮明、情感豐富、形式完整，具有典型化的藝術形象，由少數人在舞台或廣場表演給廣大群眾觀賞的舞蹈作品。由於藝術舞蹈品種繁多，根據各個不同的藝術特點、大致可分為二類。
第一類
根據舞蹈的不同風格特點來區分，有：古典舞蹈、民間舞蹈、現代舞蹈、當代舞蹈和芭蕾舞。
古典舞蹈：是在民族民間舞蹈基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工創造，並經過較長期藝術實踐的檢驗，流傳下來的，被認為是具有一定典範意義和古典風格特點的舞蹈。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。歐洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。
民間舞蹈：是由廣大人民群眾在長期歷史進程中集體創造，不斷積累、發展而形成的，並在群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民群眾的思想感情、理想和願望。由於各國家、各民族、各地區人民的生活勞動方式、歷史文化心態、風俗習慣，以及自然環境的差異，因而形成了不同的民族風格和地方特色。
現代舞蹈：是19世紀末和20世紀初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學觀點是反對當時古典芭蕾的因循守舊、脫離現實生活和單純追求技巧的形式主義傾向；主張擺脫古典芭蕾過於僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
當代舞蹈(新創作舞蹈)：即不同於上述三種風格的新風格的舞蹈，它常常是根據表現內容和塑造人物的需要，不拘一格，借鑒和吸收各舞蹈流派的各種風格、各種舞蹈表現手段和表現方法，兼收並蓄為我所用，從而創作出不同於已經形成的各種舞蹈風格的具有獨特新風格的舞蹈。
芭蕾舞：是一種經過宮廷的職業舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場舞蹈。"芭蕾"這個詞本是法語"ballet"的音譯，意為"跳"，或"跳舞"，其最初的意思只是以腿、腳為運動部位的動作總稱。法國宮廷的舞蹈大師們為了重建古希秸融詩歌、音樂和舞蹈於一體的戲劇理想，創造出了"芭蕾"這樣一種融舞蹈動作、啞劇手勢、面部表情、戲劇服裝、音樂伴奏、文學台本、舞台燈光和布景等多種成份於一體的綜合性舞劇形式，在西方劇場舞蹈藝術中占統治地位達300餘年，至今已歷四個多世紀。1958年北京舞蹈學校建立引進俄羅斯芭蕾至今也已四十多年。
第二類
根據舞蹈表現形式的特點來區分，有：獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇、舞劇等。
獨舞，由一個人表演的完成一個主題的舞蹈，多用來直接抒發人物的思想感情和揭示人物的內心世界。
雙人舞，由兩個人表演共同完成一個主題的舞蹈。多用來直接抒發人物的思想感情的交流和展現人物的關系。
三人舞，由三個人合作表演完成一個主題的舞。根據其內容可分為表現單一情緒和表觀一定情節，以及表現人物之間的戲劇矛盾沖突等三種不同的類別。
群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。一般多為表現某種概括的情結或塑造群體的形象。通過舞蹈隊形、畫面的更迭、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作、姿態、造型的發展，能夠創造出深邃的詩的意境，具有較強的藝術感染力。
組舞，由若干段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。其中各個舞蹈有相對的獨立性，但它們又都統一在共同的主題和完整的藝術構思之中。
歌舞，是一種歌唱和舞蹈相結合的藝術表演形式。其特點是載歌載舞既長於抒情，又善於敘事，能表觀人物復雜、細膩的思想感情和廣泛的生活內容。
歌舞劇，是一種以歌唱和舞蹈為主要藝術表現手段來展觀戲劇性內容的綜合性表演形式。
舞劇，以舞蹈為主要藝術表現手段，並綜合了音樂、舞台美術(服裝、布景、燈光、道具)等，表現一定戲劇內容的舞蹈作品。
第三類
按年齡層次區分，有幼兒舞蹈、少兒舞蹈、青少年舞蹈、中老年舞蹈等。
編輯本段欣賞
舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時所產生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗和理解的整個過程。因此，它本質上是一種認識活動。但它又不同於一般的認識活動，而是一種特殊的對舞蹈作品的認識活動。舞蹈欣賞，就是觀眾通過舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象，具體地認識它所反映的社會生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者對這種生活現象的審美評價。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯系自己的生活經歷，引起情感上的共鳴，激發起記憶中有關的印象、經驗。以及一系列的想像、聯想等形象思維活動，來豐富和補充舞蹈作品中的舞蹈形象，使其更加完整、生動和鮮明。從而能在觀賞舞蹈作品的過程中體會到更加寬廣的生活內容和深刻的思想含義。
人們進行舞蹈欣賞這種舞蹈的審美活動，首先必須具備一定的主觀條件，也就是說要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認識能力，舞蹈欣賞活動才能正常和順利的進行。這正如馬克思所說的那樣："如果你想得到藝術的享受，你本身就必須是一個有藝術修養的人。""只有音樂才能激起人的音樂感；對於不辯音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義，音樂對它說來不是對象，……"所以，我們了解舞蹈藝術的特性、舞蹈和其他藝術的關系、舞蹈形象構成的各種因素，及其產生的過程等，就非常必要了。在前面我們曾談過，舞蹈是以經過提煉、組織、美化了的人體動作為主要表現手段，表現人們的情感和思想，反映社會生活的一種藝術。從舞蹈作品訴諸於欣賞者的感覺特點來看，它是一種綜合了聽覺(時間性)和視覺(空間性)的表演藝術。
編輯本段時尚
有氧舞蹈
有氧舞蹈（aerobicdance）是配合音樂有節奏地舞動的有氧運動，有氧舞蹈一方面能消耗較多熱量，一方面能把許多舞蹈動作健美操化，通過有氧健美操的鍛煉形式，反復或進行組合練習 。有氧舞蹈動作不象健美操動作比較操化，有氧舞蹈有許多風格，其音樂與舞蹈的結合緊密，鍛煉時能達到愉悅身心，同時人的創造、想像、表現和藝術修養等綜合能力都能達到提高。
有氧舞蹈種類
有氧舞蹈根據動作、音樂的不同特點分：aerobicdance，hip-hop，funk，salsa等許多風格的有氧舞蹈。而有氧舞蹈在中國又出現了扇子舞等許多風格。跳有氧舞蹈並不一定要去舞蹈教室，在家也能跳，可配合年齡編舞，有較大的自由性。
拉丁風格
最早的有氧舞蹈都帶有拉丁舞風格的有氧舞蹈，如爵士舞風格的有氧舞蹈jazzaerobics；以後又出現了薩爾薩有氧舞salsaaerobics，這也是一種比較快的拉丁舞風格的有氧舞蹈，吸取了許多如曼波舞、恰恰舞、探戈、桑巴舞的風格。這些有氧舞蹈的特點就是髖部動作很多，動作優美。
摩登風格
摩登舞是體育舞蹈比賽中的一個項目群，參加比賽的運動員男士要著燕尾服摩登舞西裝，打領結，女士要著長裙，梳宴會正式發型。這個項目群中共包括華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞五項。比賽時裁判對參賽各對運動員不打分，只確定優勝順序，最終根據總排名前三名勝出。摩登舞類中有華爾茲舞、探戈舞、狐步舞、快步舞和維也納華爾茲舞五個舞種。
方克、街舞風格
方克（funk）、街舞（hiphop）的有氧舞蹈與funk、hiphop音樂有很大的關系，這些音樂都比較歡快，使人都有一種躍躍欲跳的感覺。funk、hiphop是帶有自由舞和黑人舞風格的有氧舞蹈。動作放鬆、自由多變，它能夠提高鍛煉者的協調性、達到健身的目的。跳funk、hiphop後使人精神非常愉快。所以這種有氧舞很受青年的歡迎。

❷ 2020抖音很火的舞蹈前十名有哪些

抖音十大神曲：《象樣》、《帶你去旅行》、《海草舞》、《我們不一樣》、《光徹斯特》、《時間》、《起風了》，都是關於你的，我也是。

1、「體面」

網友稱這首歌有靈魂，有故事，唱出了很多人分手後的感情，這是一首會讓人上癮的歌曲。完美的唱著轟轟烈烈的愛情，時光共享，好聚好散。這是一個遺憾的相信，大多數人有一個良好的開始，但沒有幸福的結局，這使這首歌太令人上癮。這也是ex 3電影中的一集。還記得那些在劇院里哭泣的前男友嗎?

2、帶你去旅行

據說這首歌流行的原因很糟糕！一個男人扛著大立體聲在街上告白，一個字也不唱，擋住妹妹唱，也不管別人受不了。

後來在網路的推廣下，連原創歌曲都沒想到火起來了！據說這首歌是火的，因為有一個總是喜歡以出名聞名的遐想，背著音響在街上唱紅的男人，看到一個女孩，一字不唱。擋人唱歌，也不顧人不吃虧，後來在網路的助推下，這首歌竟然火了起來，真的可能是連歌手自己都沒想到！，

3、海草的舞蹈

作為抖音十大神曲之一，《海草舞》的歷史也不長。這是《社會震撼》的原作者蕭泉的最新專輯。該片於2017年11月8日上映。這首歌的節奏太強勁了。在重要場合不要聽信它。，

4、我們不一樣

陌陌是一個很有才華的主播創造了一個片段，大家都不一樣，每個人都有不同的境遇，唱出了很多人的心聲，唱出了每個人經歷的不同境遇，讓觀眾產生共鳴！它被譽為抖音十大神曲之一。雖然後來有網友說「我們不一樣」太屌絲了，但可以說這種話是不是屌絲呢？這是一種情緒，而不是物質。

5、光螺紋梳刀

電視劇《夏至還沒到》一集講述了把愛埋在心底的感覺。

每次抬頭仰望你，連眼淚都覺得自由，有些愛就像太陽傾瀉而下，時而擁有與失去。他是我雄壯的雨，卻等不到彩虹，祝一切順利！

6、時間

《時間》是一首非常特別的歌曲，由MKJ創作，並改編自摩根·弗里曼在紀錄片《與摩根·弗里曼一起穿越蟲洞》中的一句台詞。抖音中發怒的時間只截取了「Makemoretime」中最有節奏感的部分。

7、風起

「風」這首歌是在2018年，當時我已經非常火，相信很多人都聽說過，這首歌改編自日本歌曲「ヤキモチ」，唱的還買辣椒使用優惠券，並於2017年發布。它有一種美麗的風格，一旦你聽到它就會留在你的腦海里。，

8、「愛你」

《愛是你》由著名男歌手劉佳演唱，於2012年發行。這首歌被收錄在專輯《獨行》中。這首歌也被用作電影《城市游戲》的插曲，這部電影非常受歡迎。

9、都是關於你的

《It's All About You》這首歌融合了R&B、嘻哈、說唱等多種風格，主唱Dragon Pig擁有中國非常罕見的黑人嗓音，這使得這首歌融合了各種元素，非常有個性。這三首歌都是由你在2017年發布的，是抖音2018年十大最受歡迎神曲中的新歌。

10、我也是

雖然《MeToo》是2018年抖音十大最受歡迎歌曲之一，但它並非始於抖音。這首歌在包括加拿大和澳大利亞在內的幾個國家的單曲榜上排名前十，並在美國公告牌單曲榜上排名第13位。這是一首另類的搖滾歌曲，大量使用了電子聲音。其中最著名的一個以我為背景音樂的視頻是一個女孩模仿名畫的視頻，這在抖音是非常罕見的，非常有創意的視頻。

❸ 敬奉太陽神阿波羅的舞蹈能體現出什麼

敬奉太陽神阿波羅的舞蹈是最能體現古希臘日神精神的舞蹈。古希臘神話中阿波羅是光明之神、偉大的宇宙之神宙斯的兒子。他出生在洛斯島。「這個島上岩石裸露，沒有任何植物，只有海鷗在岩縫中築巢，不時發生悲鳴……他出生時到處陽光燦爛，閃閃發光，洛斯島的岩石好像披上了金裝，四處開滿鮮花。……她們為阿波羅帶來了神食和仙酒，大自然同女神們一起慶祝歡呼。」古希臘神話中，阿波羅是一個經常手持豎琴或在牧場上吹笛彈琴的神形象。如《古希臘神話》中講阿波羅和纓斯：「春天和夏天，在森林繁茂的赫利孔山坡，在高高的帕納塞斯山上，在卡斯塔爾山泉旁邊，阿波羅經常領著繆斯跳舞。年輕美麗的繆斯是宙斯和記憶女神謨涅摩緒涅的女兒，阿波羅的隨從。女神有：卡利俄佩——史詩女神，歐忒爾佩——抒情詩女神，埃拉托——愛情詩女神，墨爾波墨涅——悲劇女神，塔利亞——喜劇女神，忒爾普西科瑞——舞蹈女神，波呂許謨尼亞——頌歌女神等。阿波羅領著她們合唱，用金豎琴伴奏。她們的合唱非常莊重，整個自然界都在聆聽她們的歌聲。」從這一段神話中可以看出完全是對古希臘社會現實生活的寫照，是對古希臘文學藝術的真實反映。史詩、詩歌、悲劇、喜劇、舞蹈、歷史、天文、頌歌等都是古希臘燦爛文化的代表。

❹ 中國神話的音樂之神和舞蹈之神是誰

據《山海經》復榣山太子長琴是始製作樂風。
《山海經·大荒西經》：西北海之外，赤水西，有先民之國，食谷，使四鳥。有北狄之國。黃帝之孫曰始均，始均生北狄。有芒山。有桂山。有榣山，其上有人，號曰太子長琴。顓頊生老童，老童生祝融，祝融生太子長琴，是處榣山始作樂風。有五采鳥三名：一曰皇鳥，一曰鸞鳥，一曰鳳鳥。有蟲狀如菟，胸以後者裸不見，青如猨狀。

《山海經·海內經》：帝俊有子八人，是始為歌舞。

❺ 創造的大能 歌詞

創造的大能
演唱：野地百合
哈哈哈哈哈利路亞
耶和華是全能的神
他用能力專創造大地
他用智慧建立世界屬
他用聰明鋪張穹蒼
耶和華他說有就有
他造宇宙奇妙宏偉
他造大地美麗壯觀
他造人類智慧勤勞
耶和華他獨行奇事
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
……music……
哈哈哈哈哈利路亞
耶和華是全能的神
他用能力創造大地
他用智慧建立世界
他用聰明鋪張穹蒼
耶和華他說有就有
他造宇宙奇妙宏偉
他造大地美麗壯觀
他造人類智慧勤勞
耶和華他獨行奇事
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
哈哈哈利路亞
萬有本於他
哈哈哈利路亞
神是獨一真神
……music……

http://music..com/song/56474625

❻ 最能體現古希臘日神精神舞蹈的是哪段舞蹈

敬奉太陽神阿波羅的舞蹈是最能體現古希臘日神精神的舞蹈。

古希臘有一座著名的神廟專，屬叫德爾菲神廟，它被古希臘人認為是宇宙的中心，全希臘的宗教中心，也被認為是希臘日神精神的象徵。祀奉太陽神阿波羅的舞蹈是女子集體舞，一群美麗清純的少女們唱著頌歌圍著神廟轉圈行走，動作簡單、姿態隨意，沒有激烈的、大幅度的動作和跳躍動作，是一個虔誠地敬奉太陽神的舞蹈。

❼ 神話里誰最會跳舞

舞神印度教毀滅之神濕婆(Shiva)，前身是印度河文明時代的生殖之神「獸主」和吠陀風暴之神魯陀羅，兼具生殖與毀滅、創造與破壞雙重性格，呈現各種奇譎怪誕的不同相貌，主要有林伽相、恐怖相、溫柔相、超人相、三面相、舞王相、璃伽之主相、半女之主相等變相，林伽(男根)是濕婆的最基本的象徵。印度教三大神之一。毀滅之神，也擔當創造的職能，由吠陀時代的天神樓陀羅演變而成。在《梵書》、《奧義書》兩大史詩及往世書中都有他的神話。據說他有極大的降魔能力，額上的第三隻眼能噴毀滅一切的神火，曾燒毀三座妖魔城市和引誘他的愛神，得三魔城毀滅者之稱。諸神和阿修羅攪乳海時，他吞下能毀滅世界的毒葯，頸部被燒成青黑色，得青頸之稱。印度教認為「毀滅」有「再生」的含義，故表示生殖能力的男性生器林伽是他創造力的象徵，受到性力派和濕婆派教徒的崇拜。濕婆是苦行之神，終年在喜馬拉雅山上的吉婆娑山修煉苦行，通過最嚴格的苦行和最徹底的沉思獲得最深奧的知識和神奇力量。他還是舞蹈之神，創造剛柔兩種舞蹈，被譽為舞王。他是妖魔鬼怪的統帥，妖魔鬼怪都受制於他。妻子是雪山神女，兩個兒子是塞犍陀和群山。前者是天兵天將的統帥，後者是侍候濕婆的諸小神之首。他的形象被描繪成5頭3眼4手，手中分執三股叉、神螺、水罐、鼓等；身著獸皮衣，渾身塗灰，頭上有一彎新月作為裝飾，頭發盤成犄角形，上有恆河的象徵物，傳說恆河下凡時曾先落在他的頭上，分7路流向大地，頸上繞著一條蛇。坐騎是一頭大白牛。他的故事散見於各種文獻中。他的教派信徒奉其為最高的神，有地、水、火、風、空、日、月、祭祀8種化身，除毀滅外還可創造。佛教文獻稱他為大自在天，住色界之頂，為三千界之主。
【濕婆的傳說】

濕婆還富於自我犧牲精神。當恆河女神從雪山天國降凡之際，濕婆為了避免水勢過猛淹沒眾生，他親自以頭接水，讓恆河在他的發綹間流轉千年緩沖後再流到人間。

濕婆居住在凱拉薩山(Mount Kalashi，即中國西藏阿里境內的岡仁波欽神山） ，他的乘騎是公牛南迪(Nandi)，他的神妃是雪山神女帕爾瓦蒂(Parvati)，又叫烏瑪(Uma，光明、美麗)。濕婆的配偶起源於印度土著的母神，也像濕婆一樣兼具生殖與毀滅雙重性格，呈現溫柔相與恐怖相等不同的相貌。帕爾瓦蒂或烏瑪的形象是嬌媚嫻淑的妻子。濕婆的配偶的另一種形象杜爾伽(Durza，難近母)則是美艷而嗜殺的復仇女神，曾代表諸神殺死水牛怪魔希沙。還有一種形象迦梨(Kali，黑女神)，面目猙獰，酷愛血祭，純屬恐怖的死神。濕婆與帕爾瓦蒂的兒子伽內什(Ganesh)是可愛的象頭神，另一個兒子塞建陀(Skanda)則是可怕的戰神。

【濕婆的形態及象徵意義】

所有印度教聖像中最重要最著名的一種，就是這尊與朱羅銅像密切聯系在一起的偉大的濕婆納塔羅闍（舞王）即舞蹈之王或舞蹈者之王像。這種像大量創作於朱羅時代，在南印度的製造延續倒12世紀。

在印度教造像中，濕婆通常是瑜伽苦行者打扮，遍身塗灰，纏發椎髻，頭戴一彎新月，頸繞一條長蛇，胸飾一申骷髏瓔珞，腰間圍著一張虎皮，四臂手持三叉戟、斧頭、手鼓、棍棒或母鹿。他額頭上長著第3隻眼睛，可以噴射神火把一切燒成灰燼。傳說愛神迦摩在濕婆修苦行時打擾，濕婆第3隻眼裡噴射的神火把愛神燒得形銷骨滅，但愛神並沒有死，只不過沒有了形體，所以說愛是無形的。

濕婆被表現為跳著創造和毀滅世界的宇宙之舞。他的頭發隨著他的舞動而狂亂地飄散開來，隨著他的上邊的右手所持的沙漏裝小鼓的節奏而飛動。這種節奏是宇宙（摩耶）的心跳得聲音，通過創造之舞的善行而產生。宇宙本身被表現為環繞此神的光環，光環出自雕像底座上摩卡羅的繁殖之口。與這創造的瞬間互補的，是同時發生的宇宙的毀滅，由那些給光環鑲邊的火焰和持在此神左手中的單獨一朵火焰來象徵。這朵單獨的火焰使一切化為虛無：恰恰與此神右手中的創造之鼓保持平衡。下邊的右手錶示要撫慰他的信徒，預備賜福先作出令人放心的無畏勢。進一步證實賜福的是下邊左手的象手勢（gaja hasta）。這種「旗子」手勢由垂下手指模擬象鼻構成，在此指向真從無知的侏儒背上彈跳而起的左腳。這一象徵性的手勢使信徒有希望解脫摩耶的苦難，同時右腳以舞蹈的全力踏著侏儒的背脊。侏儒握著一條有毒的眼鏡蛇，而同樣的毒蛇像一件裝飾品佩戴在濕婆賜福的右臂之上。

在許多其他的有意味的細節中，可以看到一個骷髏在此神纏結的發髻的寶冠上。還有一彎新月，象徵著濕婆分階段出沒與宇宙，即使隱藏時也一直在那裡。在他那夾雜著死者骨灰的發髻中，濕婆承接了從天而降的恆河——一尊恆河女神象的小像立於右邊的頭發上。她是一尊混合的美人魚像，上身是女性，下身是摩卡羅。這種象徵性是無窮無盡的，對於濕婆教信徒來說這尊聖像是闡釋這位跳舞的創造和毀滅之神的無限憐憫和宇宙力量的一種形象化的啟示。

❽ 人類模仿什麼動物創造了哪些舞蹈

楊麗萍的孔雀舞、雀之靈
華佗的五禽戲
塔吉克族鷹舞
朝鮮族的鶴舞
印度蛇舞
芭蕾舞中的 天鵝舞
清朝的蝴蝶舞
蠟筆小新的大象舞 呵呵 很多啊

❾ 舞蹈是誰創造的

舞蹈來源於生活，最基礎的舞蹈是在人民的勞動中得來的，比如南方地區在採摘茶葉時的動作、插水稻、北方地區種地，歐洲等地擠牛奶的動作，新疆等地摘葡萄等等……因此，舞蹈來源於生活，是勞動人民發明的

❿ 為什麼說舞蹈是中華的神采呢

1．舞蹈的歷史演變

①原始巫舞

原始舞蹈是人類原始文化的基本形態。其實這個時期的所謂舞蹈和後來的舞蹈在本質上有著很大的不同，它包括武術、雜技與原始體育的成分，因此可稱為「人體文化」。不管是漠北的內蒙古陰山岩畫，還是遙遠南疆的雲南滄源岩畫所保存的原始民族的文化遺存，都是這種綜合舞蹈、雜技、武藝、祈禱、祭祀為一體的人體文化的表現。

甘肅秦安大地灣地畫以及青海大通縣孫家寨出土的舞蹈紋飾陶盆表明，中國原始舞蹈大體可分為四類：（1）反映狩獵、農耕等生產勞動及有關的祭祀祈禱活動的舞蹈。內蒙古陰山崖畫的不少描繪就是此類。傳說中的帝王伏羲氏舞《鳳來》唱《網罟》之歌，表現了這位人首蛇身的始祖神發明網罟、教民捕捉鳥獸的功績；以及那位牛首人身的炎帝舞《扶犁》唱《豐年》之歌，表現了這位被尊為神農氏的聖人教民播種五穀、發明農業的功績。（2）反映戰爭以及有關的祭祀祈禱的活動，包括武技的訓練等等。在有關岩畫的古籍中有不少記載，中國自古就有舞、武同源的說法。《山海經》記載的刑天與帝嚳戰爭的故事可為資證。據傳刑天就是神農氏的樂工大臣，除了武舞是他創造的外，神農氏教民稼穡的樂舞《扶犁》也是他的創作。（3）反映性愛和生殖祈禱的活動。在原始社會中，這類舞蹈對生殖器的崇拜表達了人們對氏族不斷繁衍的願望。內蒙古自治區烏蘭察布岩畫中乳房豐滿、大腹、誇大陰部的女性裸體及兩性擁抱而舞的圖像，和1938年在新疆天山山脈發掘的原始社會後期的以生殖崇拜為主體的大型岩畫，都是這類舞蹈的生動寫照。傳說女媧補天之舞《充樂》就是這類舞蹈。（4）表現對自然神靈的崇拜，如對日、月、星辰和山、河、風、雨的祭祀和對人生重要歷程的祈禱的舞蹈。

綜觀中國原始舞蹈，雖然它與世界各民族原始舞蹈有共同之處，如生殖崇拜、圖騰崇拜等等，但亦有其獨具的特色，第一是舞、武同源互潤；第二就是強調人的意識。不少民族傳說他們的舞蹈是神的創造、上帝的賜予，中國的原始舞蹈，除了個別傳說外，多數舞蹈都是人間創造的反映。例如贊頌伏羲、女媧的《鳳來》、《充樂》、《扶犁》，它們都是紀念生活中的英雄、賢者，這無疑是中華原始樂舞的最大特色。它的影響很大，後來的六代舞繼承了這個傳統。

②「六代大舞」

周代是中國樂舞文化的第一個高峰。特別是西周對公元前26世紀至前11世紀流傳的歷代樂舞的整理和規范，可稱為人類文化史上的一個空前的壯舉。從此，樂舞具有了統領其他文化的崇高地位。

周武王之弟周公，在「制禮」的同時「作樂」，用「樂」這種聲形諧和的藝術形式體現禮、培育禮。「禮」「樂」相輔相成，構成了周公輝耀千古的樂政思想。這里的「樂」就包括音樂和舞蹈，當時的樂與舞是不可分割的整體。

周公在「制禮作樂」的通盤設計中，除了組織力量創作了紀念他父兄建周滅紂的功績的輝煌樂舞《大武》之外，還把傳說中的帝王，從黃帝、堯帝、舜帝、禹帝到商湯五位先賢時的樂舞整理恢復了起來，與紀念周武王的《大武》並稱為「六代舞」，成為雅樂舞蹈的先聲。「六代舞」是周代雅樂的主要內容。

周朝宮廷雅樂舞蹈除「六代舞」外還有「六小舞」，即《帔舞》、《羽舞》、《皇舞》、《旄舞》、《干舞》和《人舞》，此外還有《象舞》和《萬舞》。民間和貴族家庭的樂舞稱散舞，少數民族的樂舞稱《四夷樂》，至於具有宗教色彩的《儺舞》、《巫舞》則更是歷久不衰。

周代由於極為重視禮樂，因而掌管禮樂的機構相當龐大，這在人類文化史上是空前的。這種樂教思想在先秦儒家的著述中得到了系統的發展。

春秋時代，隨著諸侯國的強盛，西周的禮樂制度遭到了破壞，但各諸侯國的宮廷女樂和民間樂舞蓬勃發展起來。當時歌舞藝術除在宮廷宴飲中表演外，在外交場合也常常作為招待賓客的表演節目，舞人和樂器還曾作為禮品或貢品，而且諸侯的樂舞打破了周初樂舞的等級和限制。儒家將樂舞視為教化工具，忽視了它的娛樂功能，但在實踐中民俗樂舞不可阻擋地發展起來。

③眾藝之源——漢代的百戲與雜舞

秦始皇建立了第一個中央集權的封建國家後，把民間的角抵戲引入宮廷，廢除了以舞象功的禮樂，這對後世的藝術發展起了特殊作用。漢武帝大興角抵百戲，其實不過是秦制的發展。

舞蹈至漢武帝時舉行了規模空前的大型文藝體育大匯演：「元封三年（公元前108年）春，作角抵戲，三百里內皆來觀——六年（公元前106年）夏，京師民觀角抵於上林平樂館。」漢武帝為了招待四方來朝的外國大臣，作大賞賜和盛大的演出，「作巴渝、都盧、海中、碭極、漫衍、魚龍、角抵之戲」《漢書·西域傳》。

「巴渝」就是「巴渝舞」，古代西南少數民族創造的歌舞。「周武王伐紂歌舞以凌」的進軍行列中就有此舞。西漢一直保留此舞，魏改名為「昭武舞」，晉改名為「宣武舞」，都是以舞象功，用於寺廟祭祀的武舞。「舞劍弄丸」是在漢代角抵百戲中最常見的表演項目。

皇家的提倡使角抵戲在漢代得到了空前的發展，至東漢時已極為豐富。張衡的《西京賦》曾生動地描繪了「臨回望之廣場，程角抵之妙戲」的盛大演出情況。從他的詩賦中可以看出，每次演出分五大場，每場之中又包含許多內容，這就是舞蹈、雜技、武藝、幻術和歌詠的綜合表演。

宮廷的樂舞百戲是綜合性演出，富豪貴戚的家庭宴樂也多含有雜技的成分。四川成都羊子山東漢墓里出土的「丸劍宴舞畫像磚」就刻畫了宴會後管樂齊鳴的「雅舞」及雜舞的技藝表演。手持兵器的舞技或武藝表演，在漢代畫像石中有大量刻繪，有舞劍、舞棍、舞刀、干舞、戚舞等多種。河南南陽畫像石上就刻有鴻門宴上項庄、項伯舞劍的故事，四人神態各異，性格鮮明，可以說是漢畫像石中的佳作。

漢代的長袖舞和巾舞也很盛行，另有即興歌舞和宴飲中的「對舞」。「對舞」形式多種多樣，有女子長袖對舞，也有男女長袖對舞和男子寬袖長袍對舞。漢代畫像石中也有常服短袖的男子對舞形象。這種對舞要求前一人舞罷，順邀另一人起舞。宴會中一般是主人先舞，客人起舞為報，對舞姿舞容都很考究，否則就是失禮。

在漢代，宮廷女樂和貴族富豪家中的「舞姬」表演藝術都極高，但在史書上留名的只有善於翹袖折腰之舞的漢高祖寵姬戚夫人和漢武帝寵姬李夫人。據傳，漢成帝的皇後趙飛燕也能歌善舞，尤其特別的是能在掌上舞，成為舞史上的奇談。

周代的樂舞思想和美學追求在孔子的弟子公孫尼子編寫的《樂記》中得到闡述。漢代的舞蹈美學觀在東漢傅毅的《舞賦》中得到闡釋。他所做的《舞賦》開頭有序，假託楚寰王與親王的對話，商談夜宴中用什麼節目，由此引入對女樂的描述。

兩晉和南北朝時代是中國歷史上民族大交融的時代。這一時期的民間舞蹈名為「雜舞」，包括從前代繼承下來的和當時所創造的舞蹈。融合包括漢、魏以來的雜舞和江南的「吳歌」、荊楚的「西曲」等歌舞，形成了「清商樂」。與漢族的「清商樂」相並行的，有少數民族的「胡樂」、「胡舞」。這時，隨著民族間的頻繁交流，大量的少數民族樂舞和一些外國樂舞傳入中國北方，如天竺樂、龜茲樂、疏勒樂、安國樂、高麗樂、康國樂、高昌樂等。這種交流融合又形成了漢

另外，由於南北朝朝野崇信宗教，佛、道盛行，也出現了以宗教文化為背景的宗教樂舞。在雲岡、龍門和敦煌等文化寶藏中，留下了天宮樂舞與民俗樂舞的遺姿。

④隋唐樂舞

隋文帝楊堅於開皇（公元581～585年）年間，集中了當時流傳各地的漢族傳統舞、少數民族舞、外國傳入的各類樂舞共七部，稱《七部伎》；至隋大業（公元605～618年）年間，又增加了《康國樂》和《疏勒樂》，成為《九部樂》。隋宮廷並從各地調集大批藝人，充實官辦樂舞機構，應付日常的宮宴演出。

大業二年，為招待來京的突厥客人，隋煬帝曾徵集四方散樂、各類舞蹈，進行了盛大精彩的表演，後形成慣例，於每年正月演出，表演人數多至三萬。

唐人自舞成風，把舞蹈視為抒情自娛和展示才華、表示禮節的手段。能文能武、能歌善舞，成為上至天子、下至庶民引以為豪的文化修養。唐太宗李世民就曾親自排練聲勢浩大的《破陣樂》。唐初被視為中興之主的唐玄宗更是一位善作曲、能伴舞、多才多藝的風雅皇帝。唐代的後妃大多善舞，楊貴妃就是位造詣很深的舞蹈家，她以善舞《霓裳羽衣》稱絕一時。唐代最偉大的詩人李白是一位即興舞家。他善於劍舞，以舞抒情言志，寄託壯懷。唐舞深入民眾，街頭、廣場或酒肆、庭堂都有藝人獻藝的記載。詩聖杜甫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》中描寫了觀舞的場面：觀者從四面八方趕來，層層圍住表演場地，有的還登高而望，有「觀者如山」之感。

唐代的節日歌舞更是全民參加的重要游樂活動。自從隋代統一後，就開始了正月元宵節之夜，官民走上街頭以歌舞百戲共樂的傳統，到了唐代更為發達。這時，歷史上有名的群眾歌舞《踏歌》被提倡和推廣起來。唐玄宗開元元年（公元713年）宮廷組織了幾千名女子的《踏歌》隊伍，她們金飾銀佩、羅綺錦綉、珠翠滿頭，在宮門外的燈輪燈樹下，手袖相連、踏地為節地舞了三天三夜，成為千古盛況。

唐代的宗教樂舞也十分發達。敦煌遺書中就有關於寺院活動中舞蹈表演的盛況，比如《鶴舞》、《花舞》等禮佛娛人的舞蹈常在佛寺中演出。

自古就興盛不衰的祭祀巫舞，在唐代仍極興盛，從巫舞成風的巴楚之地到西北荒村都有此舞。唐代宮廷的驅儺是一種面具神舞，繼承了漢代宮儀，規模亦極盛大。

唐代不僅有自娛的民俗舞蹈，而且還有大量的表演性舞蹈，有記載可考的名稱就有一百多個，堪稱世界之最。唐代對歌舞的分類比前代更為細致，有按風格特點區分的「健舞」與「軟舞」類別；有以結構的嚴謹和統一歸類的「歌舞大麴」；有以故事情節歸類的歌舞戲；有從用途和表演方式歸類的用於宮廷朝會、宴享的九部樂、十部樂、坐部伎、立部伎等。

大麴中的《霓裳羽衣舞》最為著名。但是除了健舞、軟舞、大麴、歌舞戲外，仍有一些名舞不能歸類，如贊美龍女的《凌波曲》是盛唐著名舞人謝阿蠻依舞曲編舞表演的，曾得到唐玄宗和楊貴妃的喜愛。唐懿宗的伶官李可及編創的《菩薩蠻舞》是表現佛國仙女的美音妙舞的。其他不能歸類的名舞如《何滿子》、《嘆百年》等，在當時都很興盛，留下了深遠的影響。

早在周代，宮廷就有「四夷樂」的設置，容納外國樂舞，共祈廟堂；到隋唐時代，更是規模空前。隋朝宮廷的燕樂，有七部樂、九部樂，至盛唐增加到到十部樂。除了中原樂舞外，吸收了北至前蘇聯的撒馬爾罕，南至印度支那的七種外來樂舞。據《新唐書·禮樂志》記載，這十部樂為燕樂、清商、西涼、龜茲、疏勒、康國、安國、扶南、高麗、高昌等伎。

⑤樂舞的變遷

宋代是宗法禮教日臻完善的時代，宮廷樂舞呈衰落之勢，宗廟祭祀的雅樂舞蹈卻一直保存著。

宋代的雅樂舞，現保存在文獻中的有大善樂舞、大順樂舞、大慶樂舞、大定樂舞、天盛樂舞、大和樂舞、大昭樂舞、大熙樂舞，等等。宋代的燕樂是隊舞，分為小兒隊和女子隊兩類，分別表演各種舞蹈，男隊有柘技隊、劍器隊、異域朝天隊等，女子隊有菩薩蠻隊、拂霓裳隊、菩薩獻香花隊、彩雲仙隊等等。宮廷隊舞在宋初很興盛。宋代文人喜填詞，士大夫家有家伎歌女善歌舞，如北宋名臣寇準極喜柘枝舞，傳說每宴必有柘枝歌舞表演。

宋代燕樂舞比起民間的舞蹈已大為遜色。宋代是民間舞蹈興起的時代，既有節日的社火舞隊，又有日常在瓦舍賣藝的商業演出。竹馬、旱船、舞獅等在宋代已極興盛。有些則為後來戲曲所吸收，如《抱鑼》、《舞鮑老》等。

宋代一些民間舞蹈如《龍舞》、《九連環》、《撲蝴蝶》等傳人日本有些燕樂舞傳入朝鮮，並作為宮廷樂舞保存下來，其中有《五羊仙》、《獻仙桃》、《拋球樂》、《蓮花台》等。

宋代的趙構為中國舞文化作出了貢獻。他在晚年時，頤養德壽宮，整天征歌選舞，後在文獻中保留了一部雖殘卻彌足珍貴的舞蹈動作譜，這就是有名的《德壽宮舞譜》。

宋代舞蹈沒有宮廷的培養滋育，因而走向了市井，這使中國舞蹈藝術在明清以後演變為武藝和民間娛樂整合發展的新形式。

⑥舞蹈的分流

元代是蒙古族入主中原建立的王朝。元代的宮廷舞繼承了宋代的隊舞形式，但在內容上大為不同。

蒙古族古代信仰薩滿教，薩滿巫舞一直在民間流傳。元代的帝王篤信喇嘛教，同時也保護道教、伊斯蘭教，這種寬容的宗教觀在宮廷隊舞中有著明顯的反映。不僅有《說法隊舞》，而且元順帝至正十四年（公元1354年）創制的有名的《十六天魔舞》更表現了佛國仙女的曼妙舞姿。

宗教性舞蹈在民間也很盛行。帶有明顯薩滿教巫舞特點的《安代舞》在蒙古地區流傳很廣，成為群眾喜愛的娛樂形式。

元代是中國戲曲發展的黃金時代。元雜劇中吸收了宋代宮廷隊舞的音樂和舞蹈，亦吸收了民間舞蹈的生動舞姿。

自元明清以來，舞蹈藝術從兩方面得到了繼承和發展，一方面是被吸收在戲曲表演中，元雜劇中稱之為「科」，在京劇中稱為「做」；還有「打」，「打」即武術動作，它對於自古流傳的「武舞」的繼承更為直接。另一方面是在民俗文化活動中得到了長足發展。元明清時期，行香、走念及各種社火活動都少不了多姿多彩的民俗、民間舞蹈，如高蹺、旱船、舞獅、舞龍，各種鼓舞和秧歌舞等。這些民俗舞蹈除了具有群眾性這一特點外，還具有濃厚的地方色彩。如秧歌和腰鼓，在北方廣泛流傳，但又分為東北、華北、西北等不同風格，舞獅、舞龍在南方得到繼承和發揚，各種民間舞表現了各地的風土和人情。

西方舞蹈傳入中國約始於光緒初年，主要是西方人聚會時的交際舞。舞台表演的舞藝的輸入更在其後，但未在社會上產生廣泛影響，僅得到少數人士的贊賞。

2．多彩多姿的中國少數民族舞蹈

元明以來，在漢族的樂舞藝術轉向戲劇發展時，少數民族的樂舞卻在邊地、山區走上了獨特的發展道路。

《十二木卡姆》是在維吾爾族中流行的古老大型歌舞，包括敘誦歌曲、民間敘事組歌、舞蹈組曲、即興樂曲等3加多首，長期在民間流傳，至今已有500年的歷史了。

蒙古族的舞蹈大多雄健有力。蒙古統一全國後，其樂舞流傳到中原，其中《倒喇舞》從元代一直流傳到清代。《倒喇舞》有鮮明的蒙古族風格，舞者頂燈起舞，越舞越快，飛旋如風，十分精彩。

藏族的《鍋庄舞》相傳已有五六百年的歷史。它包含攜手歌舞的男女合跳舞以及有著較大的騰跳動作和旋轉動作的女子舞。藏族還有一種綜合性表演的《熱巴舞》，包括鈴鼓、雜技、說笑話和各種民間舞，形式活潑自由，多由賣藝的民間「熱巴」藝人表演。

瑤族的《長鼓舞》是祭神時跳的舞蹈，每當節日期間，瑤族的男男女女都去參加「踏盤會」，以娛神為主，人們打起長腰鼓載歌載舞。青年男女在歌舞中選擇自己心愛的人，雙雙回家。《長鼓舞》至今仍是瑤族人民喜愛的舞蹈形式。

苗族的《蘆笙舞》是在苗族中流傳最廣、最普遍的舞蹈，一般由男子吹笙在前領舞，女子在後面隨音樂而舞，可快可緩，帶有競技性質。

壯族的《師公舞》、《扁擔舞》、《橫鼓舞》是有著不同特色的舞蹈，他們多以器物、扁擔、鼓等擊打出和諧的音響，邊打邊舞，動作純朴、剛健。

朝鮮族的舞蹈優美動人，如《農樂舞》、《長鼓舞》等都很著名。

此外，如彝族的《阿細跳月》、傣族的《孔雀舞》、高山族的《杵舞》等，都有著悠久的歷史和高度的藝術價值。