A. 蒙太奇原是什麼術語
建築學
B. 蒙太奇這一名詞的創造者是
創造來者，我不知道，真對不起自 ，我只知道這些。
蒙太奇，是電影構成形式和構成方法的總稱。
蒙太奇——是法語montage的譯音，原是法語建築學上的一個術語，意為構成和裝配。後被借用過來，引申用在電影上就是剪輯和組合，表示鏡頭的組接。
簡要地說，蒙太奇就是根據影片所要表達的內容，和觀眾的心理順序，將一部影片分別拍攝成許多鏡頭，然後再按照原定的構思組接起來。
望採納，O(∩_∩)O謝謝
C. 蒙太奇是如何創造獨特時空的
電影每一個鏡頭的時間和生活中的時間是一致的，而經過組接以後，內一部影片放映的時間和影容片反映的生活的實際時間卻有很大的距離。一部100分鍾的影片所反映的生活的時間，可能是幾個鍾頭，幾天，幾個月，甚至是幾年，幾十年。這是蒙太奇的功能。電影鏡頭的組接還可以創造出現實生活中不可能有的空間。
D. 電影中的蒙太奇手法是誰創建的
廣義的蒙太奇手法:是指通過某種方式把沒有關系的東西串聯起來，成為一個完整統一的東西，讓人看上去是有意思的。
平面的蒙太奇是不包含時間因素的，而電影中蒙太奇手法是必定包含時間因素的。
德國著名海報設計師威廉·齊默爾曼的「蒙太奇」的風格——莎士比亞《仲夏夜之夢》海報。在使用歐洲有深厚傳統的「蒙太奇」手法的設計師中，他是一位承上啟下而獨樹一幟的代表人物。他的作品一眼看上去， 只是單純的攝影，但它們卻是按照設計者的創意，在拍攝之前就已完成構思，並始終在嚴格的掌握和操縱之下完成拍攝的，既強調了原創性，使作品有一種逼人的真實感，又將「意念」與「表達」在一個過 程中完成，作品的深厚內涵和藝術的美感融為一體。因此，主題的呈現異常自接、強烈，作品像一把尖刀。
蒙太奇是指對構成藝術系統的視聽造型元素、表意元素、鏈接元素進行有機組合，以形成具有一定藝術功能的表現手段、思維方法、操作技巧的總和。
蒙太奇概念的內涵，包括三個方面：1、蒙太奇是一種反映現實的獨特的形象思維方法(即蒙太奇思維)。2、蒙太奇是一種藝術的基本結構手段、敘述方式。3、蒙太奇是一種具體的編輯、製作、表達方法與技巧。 蒙太奇系統中視聽造型元素、表意元素、鏈接元素之間的組合遵循一定的邏輯與藝術規律，包括各元素間的組合規律與總體組合規律。元素間的組合規律有勻稱和比例、對稱和均衡、反復和節奏、暗示和呼應等；總體組合規律主要有：表象與主題的統一、和諧與多樣的統一。
主要表現:
·構成整合。
·創造運動。
·再造時空。
·營造氣氛。
·調控節奏。
·誘發想像。
·升華主題。
·展示風格。
文學，也是一種蒙太奇藝術。這種蒙太奇藝術明顯地體現在文學語言的表達與文學形象塑造中。文學蒙太奇與影視蒙太奇的共同特徵，根本在於它們都採用形象思維，都能以敘事和表現手法來塑造藝術形象。舉例如下：
鏡頭運動(推拉搖移跟)與敘事蒙太奇：
「兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。」(李白，《早發白帝城》。
鏡頭運動與色彩對比、動靜對比、形體對比蒙太奇：
「兩個黃鵬鳴翠柳，一行白鴛上青天。」(杜甫，《絕句》)。
特寫與並列疊加蒙太奇：
「枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬。」(馬致遠點天凈沙·秋思》)。
鏡頭疊化(或圈變)與想像蒙太奇：
「嗚乎!何時眼前突冗見此屋，吾廬獨破受凍死亦足!」(杜甫，《茅屋為秋風所破歌》)。
E. 蒙太奇作為電影的表現手段，在電影藝術創作中具有廣泛而獨特的作用。舉例說明蒙太奇的四種藝術功能。
1，敘述故事
庫里拉夫效應（完整時空）、希區柯克《精神病患者》（完整情節）版權
2，闡述思想
前蘇聯電影理論家和導演愛森斯坦對蒙太奇的理解
《戰艦波將金號》對於鏡頭的切換說明人民從沉睡到反抗的過程
3，表達感情
普多夫金敘述的蒙太奇試驗
4，創造風格
《黃土地》用蒙太奇手法創造出緩慢凝重苦澀的沉思風格
F. 蒙太奇可以創造出不同於現實時空的影視時空。請以你看過的電影、電視劇為例進行論述。
當盧米埃爾兄弟在19世紀末拍出歷史上最早的影片時，他是不需要考慮到蒙太奇問題的。因為他總是把攝影機擺在一個固定的位置上，即全景的距離（或者說是劇場中中排觀眾與舞台的距離），把人的動作從頭到尾一氣拍完。後來，發現膠片可以剪開、再用葯劑黏合，於是有人嘗試把攝影機放在不同位置，從不同距離、角度拍攝。他們發現各種鏡頭用不同的連接方法能產生驚人的不同效果。這就是蒙太奇技巧的開始，也是電影擺脫舞台劇的敘述與表現手段的束縛，有了自己獨立的手段的開始。一般電影史上都把分鏡頭拍攝的創始歸功於美國的埃德溫·鮑特，認為他在1903年放映的《火車大劫案》是現代意義上的「電影」的開端，因為他把不同背景，包括站台、司機室、電報室、火車廂、山谷等內景外景里發生的事連接起來敘述一個故事，這個故事裡包括了幾條動作線。但是，舉世公認還是格里菲斯熟練地掌握了不同鏡頭組接的技巧，使電影終於從戲劇的表現方法中解脫出來。蒙太奇在無聲片時期已經有了相當的發展。
從1927年起，電影有了聲音，這時電影從創作到理論都發生了一次極大的震動。畫面有了聲音，不再是單純的視覺的解釋，電影能夠更逼真地反映生活，原來無聲片合法的許多假定性的東西，以及作者直接表達自己見解的方法，不再適用了。這就是為什麼當時有不少著名的電影藝術家如卓別林和雷內·克萊爾，都有一段時期對有聲電影抱懷疑的態度，而理論家愛因漢姆更對有聲電影始終予以否定。
蒙太奇學派出現在二十世紀二十年代中期的蘇聯，以愛森斯坦、庫里肖夫、普多夫金為代表，他們力求探索新的電影表現手段來表現新時代的革命電影藝術，而他們的探索主要集中在對蒙太奇的實驗與研究上，創立了電影蒙太奇的系統理論，並將理論的探索用於藝術實踐，創作了《戰艦波將金號》《母親》《土地》等蒙太奇藝術的典範之作，構成了著名的蒙太奇學派。
愛森斯坦是蒙太奇理論大師，1922年，他在《左翼藝術戰線》雜志上發表了《雜耍蒙太奇》，這是第一篇關於蒙太奇理論的綱領性宣言。在愛森斯坦看來，蒙太奇不僅是電影的一種技術手段，更是一種思維方式和哲學理念。他指出：兩個並列的蒙太奇鏡頭，不是「二數之和」，而是「二數之積」。《戰艦波將金號》是愛森斯坦1925年拍攝的，是蒙太奇理論的藝術結晶，片中著名的「敖得薩階梯」被認為是蒙太奇運用的經典範例。
另一方面，又有人以為蒙太奇是無聲電影的產物，在有聲電影的土壤上已經沒有生存的地位。事實說明，有聲雖然限制了某些蒙太奇方法的運用，但是電影從單純的視覺藝術變為視聽藝術，銀幕上的人物成為可見又可聞的完整形像，這就大大地擴大了蒙太奇的用武之地。畫面加上了聲音，從此蒙太奇不只是畫面與畫面的關系，而且又有了聲音與聲音，聲音與畫面的關系。而所謂聲音，又包括人聲、自然音響與音樂三者。人聲里又包括台詞、解說詞、內心獨白以及人群的雜聲。因此，畫面與聲音的結合涉及畫面與人聲、與自然音響、與音樂的各種結合，聲音與聲音的結合涉及這種種聲音之間的結合。由於這樣的復雜性，使電影的聲音構成和聲畫構成有了無限豐富的可能性，給視聽藝術開闊了無限廣闊的新天地（見電影聲音）。電影從黑白片發展成彩色片，色彩成為電影的表現手段之一，給電影帶來色彩的蒙太奇新課題，又一次豐富了電影蒙太奇的世界。
G. 蒙太奇有什麼作用
蒙太奇還有創造抄獨特時空的作用襲。電影每一個鏡頭的時間和生活中的時間是一致的，而經過組接以後，一部影片放映的時間和影片反映的生活的實際時間卻有很大的距離。一部100分鍾的影片所反映的生活的時間，可能是幾個鍾頭，幾天，幾個月，甚至是幾年，幾十年。這是蒙太奇的功能。電影鏡頭的組接還可以創造出現實生活中不可能有的空間。
H. 電影中的蒙太奇手法是誰創建的
"蒙太奇"(montage)是法國盧米埃爾兄弟創建的```這可是歷史書上說的哦```高考完三個月```記性還算可以```呵呵```
I. 蒙太奇的作用是什麼
蒙太奇有創造獨特時空的作用。電影每一個鏡頭的時間和生活中的時間是一回致的，而經答過組接以後，一部影片放映的時間和影片反映的生活的實際時間卻有很大的距離。一部100分鍾的影片所反映的生活的時間，可能是幾個鍾頭，幾天，幾個月，甚至是幾年，幾十年。這是蒙太奇的功能。電影鏡頭的組接還可以創造出現實生活中不可能有的空間。
蒙太奇可以造成不同的藝術節奏。電影中的節奏與情節發展、感情氣氛的渲染密切相關，而節奏的形成與鏡頭的長度、鏡頭景別的遠近、攝影機運動的速度有關，與蒙太奇組接的方法也有密切關系。