1. 希臘的神話和傳說的內容簡介
希臘神話 神話是人類童年時期的文學樣式,也是人類思維形式中最古老的一種。它只能產生在人類歷史發展的初期,產生在人類對外界現象不能作科學說明的時代。馬克思指出,神話是通過人民的幻想用一種不自覺的藝術方式加工過的自然和社會形式本身。 希臘神話是歐洲最早的人民口頭創作,大約產生在公元前十二世紀到公元前八世紀之間。它歷經古希臘人數百年口口相傳,代代相承,不斷地藝術加工,在以後的各種文學、歷史、哲學著作中保存下來。 希臘神話包括神的故事和英雄傳說兩個部分。神的故事涉及宇宙和人類的起源、神的產生及其譜系等內容。相傳古希臘有十二大神:眾神之主宙斯,其妻赫拉,海神波塞冬,智慧女神雅典娜,太陽神阿波羅,狩獵女神與月神阿耳忒彌斯,愛與美之神阿佛羅狄忒,戰神阿瑞斯,火神與工匠神赫淮斯托斯,神使赫爾墨斯,農神得墨忒斯,灶神赫斯提亞。他們掌管自然和生活的各種現象與事物,組成以宙斯為中心的奧林普斯神統和生活的各種現象與事物,組成以宙斯為中心的奧林普斯神統體系。 英雄傳說起源於對祖先的崇拜,它是古希臘人對遠古歷史和對換自然界斗爭的一種藝術回顧。這類傳說中的主人公大都是神與人的後代,半神半人的英叢瞎雄。他們體力過人,英勇非凡,體現了人類征服自然的豪邁氣概和頑強意志,成為古代人民集體力量和智慧的化身。最著名的傳說有赫拉克勒斯的十二件大功,伊阿宋取金羊毛等。 希臘神話中的神與人同形同性,既有人的體態美,也有人的七情六慾,懂得喜怒哀樂,參與人的活動。神與人的區別僅僅在於前者橋飢永生,無死亡期;後者生命有限,有生老病死。希臘神話中的神個性鮮明,沒有禁慾主義因素,也很少有神秘主義色彩。因此,希臘神話不僅是希臘文學的土壤,而且對後來的歐洲文學有著深遠的影響。 在希臘神話中,一切皆從混沌(Chaos)開始。。。 下面是希臘神話的十二主神: 一、希臘神話人物 (1)宙斯(zeus): ★宙斯是克洛諾斯之子,萬神之王,主管天空.希臘神話中的至高神,掌握雷電,所以又被稱為雷神。在母親蕾亞的支持下,殺了父親克洛諾斯,成為了第三代神王。性格極為好色,常背著妻子赫拉與其他女神 和凡人私通,私生子無數。 ★宙斯的象徵物是雄鷹、橡樹和山峰;他最愛的祭品是母山羊和牛角塗成金色的白色公牛。 ★發跡史 宙斯出生時,正值他父親克洛諾斯當權,母親瑞亞害怕宙斯被其父吞掉【註:由於某些原因, 克洛諾斯不能讓他的子女生存】,因此將他藏到克里特島交給三位女仙撫養——在島上,一隻母山羊為他提供神聖的乳汁,一隻雄鷹則給他帶來仙酒;每當他哭叫時,瑞亞的僕人們就到搖籃邊為宙斯跳舞, 並用短劍敲擊銅盾掩蓋他的哭聲,因此克洛諾斯一直未發現這一秘密。 宙斯在島上一天天茁壯成長。一天,他和母山羊玩耍時不小心推倒了她,摔斷了一支美麗的羊角。仙女阿瑪爾忒亞趕忙為她治傷,宙斯則拾起這只羊角,賦予它神奇的魔力,並將它贈給了這名善良的仙女。這只羊角從此被稱為「豐饒之角」,因它能出產各種美味的食物。 宙斯成年之後,用計救出了被父親吞下的五個兄弟姐妹,並合力推翻了克洛諾斯,最後登上王位。 (發帖時間:2004-7-10 21:44:49) (2)天後赫拉(Hera): ★赫拉是克洛諾斯之女,宙斯的姐姐和妻子;她主管婚姻和生育,是婦女的保護神;赫拉氣質高雅, 容顏美麗,且對伴侶忠貞不渝,無愧於天後的地位,但她的善妒亦聞名於世,因此,赫拉和宙斯經常發生激烈爭吵,不過,通常宙斯的花言巧語又總能讓他們和好如初. ★赫拉的象徵是孔雀,因為這種有著五彩繽紛羽毛、體現著滿心星斗的滲消空鳥是美麗壯觀的夜空的象徵,而天空正是天後赫拉光彩照人的臉龐。 (3)海神波塞冬(Poseidon): ★ 海之皇,宙斯的二哥,手持巨大三叉戟,統領海中所有生物。有被描寫為半人半魚的模樣,能呼風喚雨。性格凶暴殘忍。 ★ 馬和牛是他的聖物. (4)冥王哈帝斯(hades): ★宙斯,波塞冬,得墨忒爾的兄長,主管冥界,力量很強,但性格平和。除了搶奪豐收女神得墨忒爾之女春之女神玻爾塞富涅為妻外,無它惡行。 ★最喜愛黑色,最愛的祭品是全身裹著黑紗的黑母羊或黑公牛。 ★冥府簡介 人們死後,由引導之神赫爾墨斯將他們接到冥界。在這里,洶涌奔流著一條黑色的大河,阿刻戎河——即痛苦之河。大河阻住前進的道路,只有一個滿面胡須的船夫卡隆可以將亡靈們擺渡到對岸。但是,亡靈必須交納一定的過河費方可上船,否則將在痛苦之河的沿岸流浪,找不到歸宿。 過河之後是一片廣闊的灰色平原,這里叫做真理田園,此處連接著兩條路,分別通往幸福之所——愛麗舍樂園和痛苦之所——地獄。亡靈們在真理田園前的審判台前接受冥界三大判官彌諾斯、剌達曼達斯和埃阿科斯的審判。有罪之人根據他們的罪行在地獄接受輕重不一的懲罰, 而那些無罪的人們將可以在美麗祥和的愛麗舍樂園過著衣食無憂、吟風弄月的幸福生活。 在愛麗舍樂園和地獄之間,建造著一座雄偉龐大的宮殿,這就是冥王哈得斯和冥後珀耳塞福涅的住所 (5)灶神赫斯提亞(Hestia): 她是宙斯的姐姐,掌萬民的家事。三位處女神明之一。在希臘神話中,並沒有顯著的個性。她是位貞潔處女女神。 (6)戰神阿瑞斯(Ares): ★ 戰神,是兇殘,狡詐,非理性的,為戰爭而戰爭的神。曾與工匠之神的妻子愛與美之神阿佛洛狄忒私通,被裝進一張工匠之神特製的大網中而無法脫身。(維納斯原為羅馬神詆,後為希臘神話所吸收。) ★ 兀鷹是他的聖鳥,寵獸是狗狗. (7)智慧女神雅典娜(Athene): ★智慧女神和正義戰爭女神,是宙斯與女泰坦美狄斯的女兒,她是智慧女神兼和平女神(或稱女戰神),她勇敢、強大而又善良、仁慈,不過有時略有些小心眼,不願別人比她強.她出生時宙斯頭部劇烈疼痛,之後用大斧劈開後,雅典娜手持長槍,身披戰甲從中跳出。是很受歡迎的神。因失手殺死好友帕拉斯而改名為帕拉斯·雅典娜。 ★眼睛在夜裡發亮的貓頭鷹,還有公雞和毒蛇, 對於眸子明亮的女神雅典娜來說,均為她的象徵。 (8)神使(偷窺之神)赫耳墨斯(Hermes): ★ 宙斯與阿特拉斯的女兒邁亞所生的兒子。腳生雙翼,速度如飛,成為天界眾神傳令的使者,後為旅人,商人,盜賊的保護神,經常化為凡人下界幫助保護者.是最聰明狡猾的神. ★ 他動作敏捷幽雅,腳穿帶翼涼鞋,頭戴有翅膀的低冠帽,手握雙蛇盤繞的魔仗。 (9)火神赫淮斯托斯(Hephaestus): 宙斯和赫拉之子。長的奇醜,坡足,是美麗神界的一大敗筆!可人雖長的丑,卻很溫柔,熱愛和平,是天庭人間都很受歡迎。 (10)太陽神阿波羅(Apollo): ★ 太陽神,宙斯和勒托之子,月神和狩獵女神阿爾忒彌斯的兄長,希臘十二大神詆之一,又名赫利俄斯。主掌光明,醫葯,文學,詩歌,音樂等。每天架天馬拉乘的的黃金車巡遊天上一周。 ★ 月桂樹是他的聖木,最喜歡的寵物是海豚和烏鴉. (11)愛與美之神阿佛洛狄忒Aphrodite): ★ 愛情女神,宙斯與迪俄涅的女兒。 她的甜言蜜語能騙倒所有神和人。她很愛笑,魅力無邊,智者也會亂了分寸。 ★ 桃金娘是她的聖樹,鴿子是她的愛鳥。天鵝和麻雀也很受寵。 (12)月亮女神阿耳忒彌斯(Artemis): ★ 阿爾特彌斯是阿波羅的孿生姐妹,三位處女神明之一。月神,狩獵女神,純潔之神。所以也被稱為處女的保護神。她是野生物的主人,神界的主要獵手。身為三體女神的她,在空中是西倫,地上是阿爾特彌斯,陰間和黑暗陽間是海卡蒂。 ★絲柏是她的聖木,鹿是她最喜歡的寵獸。 http://blog.9zi.com/post/13/482 二、古希臘神話故事 這個網址http://www.poptool.net/docs/xila/打開之後,隨意瀏覽。 三、至於亞當、 夏娃、 撒旦 那都是《聖經》中的人物。《聖經》中亞當與夏娃的故事或許是流傳最廣、最為人知的故事之一。 上帝造人,先創造了亞當, 接著,上帝創造了夏娃,用亞當的一根肋骨,上帝讓夏娃成為亞當的伴侶,可以終其一生陪伴著亞當。 魔鬼撒旦發動天國叛變,被基督打落地獄;他為了要達成復仇的心願,無懼於艱險的路程,長途跋涉來到上帝創造的新世界,並潛入伊甸園中,誘惑人類的始祖亞當和夏娃犯下偷吃禁果的罪行。之後,人類被趕出伊甸園,除了要自行謀生,還必須以死亡和堅貞的信仰來求得救贖;而撒旦與其黨羽,不但報不了仇,而且沉淪在更黑暗的深淵里。 http://www.douban.com/subject/1220784/
2. 國外一副名畫 兩個男人 指尖相觸的畫叫什麼名字啊
米開朗琪羅為羅馬西斯廷教堂創作的巨幅天頂畫《創世紀》,其中《創造亞當》是整個天頂畫中最動人心弦的一幕。
這一幕沒有直接畫上帝塑造亞當,而是畫出神聖的火花即將觸及亞當這一瞬間:從天飛來的上帝,將手指伸向亞當,正要像接通電源一樣將靈魂傳遞給亞當。
《創世紀》中第一部分創世的構成:
1、《創世》過程被簡化成三個場景﹕「創造光」、「創造日月與植物」、「分開陸地和海洋」。
(1)第一個畫面描述的是「混沌之初,神說要有光,於是有了光。」這里的「光」顯然不是來源於日月星辰,而是來自主神的一念。在柏拉圖理論中,「光」代表著最高的智慧與真理。『神覺得光很美好,就把光和黑暗分開』。也就是說,神給人造的世界是二元的,有了光明與黑暗,在表現上就有了晝、夜;但在另一層意義上也有了陰、陽,正、負,既對比又互補的「相生相剋」的特性。
(2)第二個畫面中,《神創造了日月》。既然已有了光明與黑暗,為什麼還需要日月呢?因為天體規律運行產生的周期,可以給人時間的概念,作為人類生活作息的依據,進而在其中看到萬物消長、成住壞滅的循環。而這創造日月的一幕已足以代表米開朗基羅作品的典型風格﹕從構圖動勢到人物的外形、神態都流露出一種堅強意志與威嚴的震懾力量,當時人稱為「terribilità」。
(3)《分開陸地與海洋》相對較為平靜﹕主神漂浮於遼闊的海面上,慈悲俯察著自己的剛剛完成的傑作。鼓脹的斗篷和擁簇的天使能增加視覺上的份量。
參考資料:
網路-創世紀
布老虎流行於河南各地屬於我國民間布制玩具的一種,它品種繁多,流傳廣泛,是一種極具鄉土氣息的民間工藝品。
布老虎之所以成為布制玩具中的代表,是因為它與我省民間風俗有著極為密切的關系,這種關系最早可以追溯到上古時期。
在河南廣大農村中,從孩子們一生下來,伴隨著他們身邊的便是一個布老虎,是孩子們的媽媽、奶奶等親手製作的。
在長輩們看來能驅邪、平安。
它白天是孩子們的玩具,晚上是孩子們的弊手枕頭,真是朝夕相伴,成為孩子們的第一個啟蒙形象。
布老虎的造型多種多樣,我省靈寶、尉氏、淮陽、荻嘉、鄭州等地各俱特色,有的虎頭虎腦神氣活現;有的天真幼稚、純朴可愛,毫不拘泥於真實的束縛之中。
特別像雙頭虎、雙頭娃娃大膽的誇張,具有租鄭嫌我國民間玩具的獨特風格。
上面我們說完了虎頭鞋,我們再來說說這老虎枕。
老虎枕和虎頭鞋所包含的寓意大近相同,當地有句俗語說「枕枕老虎枕,百病不挨身」,可見這老虎枕與虎頭鞋一樣都飽含了長輩們對孩子們的美好祝福,都是祝願孩子健康成長。
可是二者的用途和做法卻各有不同。
這老虎枕在孩子小的時候放在身邊,儼然一位虎威大將軍,看護著孩子;對於大一點的孩子來說,困了老虎枕是枕頭,醒來是玩具,玩上興致來,還能當馬騎,農村裡的許多孩子,就是這樣穿著老虎鞋枕著老虎枕度過快樂童年的。
乖乖虎的製作紙樣,方法也很簡單:1 用如下圖的紙樣,比在布上畫出輪廓並剪出,縫合,不留口。
2 然後在底片上剪口,翻出正面。
3 填進填充物鋸末、棉花均可 填充要飽滿 縫合4 老虎造型弄好後,再為它縫眼睛鼻子眉毛眉毛用貼布、綉、畫都可以隨自己喜歡不會製作教程,能想得到的都寫了,會手工的親們看來應該不難.
你養貓嗎?老虎是貓科動物,但比其它貓科動物更具有貓科動物的特徵,老虎很像貓。
如果你在貓的額頭畫個「王」字,再把它放大幾倍,就可以大致看到老虎的樣子了。
有個成語叫「照貓畫虎」,很形象地說出了貓與老虎在外貌上的相似性。
當然,老虎一般是黃色的,皮毛上有斑斕的條紋。
白虎黑虎但聞其名,不見其物,流於傳說罷了。
俗語說「貓是老虎的老師」,但顯然老虎青出於藍而勝於藍了。
老虎的威勢不是貓能比滴。
我們看到小貓發怒作勢只會覺得可愛,不會感到恐懼,而老虎作勢欲撲卻能讓人肝膽欲裂,魂飛魄散。
即使在動物園,一隻老叢茄虎瞪視著你,也能讓你感到壓力,渾身不自在。
虎視眈眈,豈可小看?
在我的課桌上,有一隻紅色的、洋氣而又胖胖的小老虎,他雖不是大,很漂亮,但我卻異常的喜歡著它。
這只老虎是我十歲生日那天,爸爸作為生日禮物送我的。
那天晚上,親戚朋友們都來了,歡笑聲中,大夥都拿出禮物給我。
有誘人喜愛的蛋糕;有逗人發笑得布娃娃;有優美動人的水晶球琳琅滿目,差不多可以辦個「雜貨店」了,笑的我樂不可支。
而爸爸是最後一個送我禮物的,我一看,是一隻小老虎,「咱家帶多大娃娃,我買了一個小的給你!」我的眼淚瞬間奪眶而出,我抱住了爸爸:「謝謝爸爸!」小老虎長得很可愛,毛絨絨的,胖乎乎的,大紅色的,頭頂上有「王」字,六根胡須,頭頂上有一根黃色的繩子,繩上有一個透明的吸盤。
它總是微笑的面對我。
驀然間,我全明白了,明白了爸爸送給我這只小老虎的用意。
我每天清晨起床,第一件事就是看一眼我心愛的小老虎。
每次遇到不順心的事,自暴自棄是,一看到小老虎我就又會對未來的生活充滿信心。
因為小老虎給了我無窮的力量!有時,我會舉著小老虎看上幾十分鍾思緒萬千忽然間,我就覺得它正在和我聊天,聊我今天所發生的煩心事,聊我應該去怎樣面對生活,聊我這樣做或那樣做對不對!這就是我心愛的小老虎,它告訴我,做任何事都不要自暴自棄,應笑著面對過去與未來!我愛我的小老虎,它帶給我生活方面的啟迪。
碎語「華南虎嘯」記得還是剛入秋時,走在街上,看一巨幅的廣告畫,上面是威武的花斑老虎,目光炯炯朝我微笑!再看旁邊,有行大字:游自然國心,聞華南虎嘯,品鎮坪臘肉。
有些不解。
臘肉有什麼稀奇?陝南各縣,那些交通不便的山鄉,沒有集鎮,農產品幾乎全是自給自足。
農民們平日里買不到新鮮大肉,就吃頭年十冬臘月殺的過年豬。
剛殺出來的豬肉,除了煮一鍋招待親友,其餘的都放在大木盆里,用粗鹽腌幾日,再掛在爐灶上方,讓平時燒柴煮飯的煙火氣把它們熏得黑不溜秋直到滴下亮晶晶的油脂來,就製成臘肉了。
隔三差五要麼家裡來客人了,主婦就搬了樓梯取一弔下來,用明火燒得肉皮起泡,再刮洗干凈,就可以下鍋蒸煮,再烹炒食用了。
自個兒納悶,鎮坪臘肉咋個一下就名聲大噪了呢?更摸不著頭腦的,是華南虎嘯。
在哪裡能聽到這虎嘯啊?鎮坪何時成了大蟲出沒橫行的景陽岡了?那下次去了豈不得做好防護措施,否則一不小心,便成了老虎的口中之食?不久,我就明白了自己是多麼孤陋寡聞。
竟然不知道那位周姓的當代武松已成了十月份全球矚目的人物,他的名字被千萬張嘴巴茶餘飯後興奮地提起;他的巨幅照片赫然出現在電視報刊網路等媒體;而他身後的偏僻小縣也沾了他相機里老虎靚照的光,一時間名震天下。
記者專家好事者幾日間紛至沓來,足跡遍布大山深處那些彎彎扭扭的羊腸子小道。
靜寂的山鄉如油鍋里傾進一大瓢冷水,炸了!為了表明自己其實是關心國事的,我網上瀏覽了不少華南虎的新聞和各界人士的七嘴八舌。
直起酸痛的脖子,有些茫然,找不著北的感覺。
說老實話,從情感上,希望那些華南虎的照片和新聞是真的。
作為陝南人民,我熱愛家鄉,希望這次老虎事件是個契機,由此陝南山區這被遺忘的窮孩子,能在祖國媽媽慈愛目光的注視下,從脫貧到漸漸富裕,哪怕先甩掉一窮二白的高帽子。
要是說心裡話,我就也和眾多質疑事件真相的網友一樣,真不大相信那些看起來很假的照片。
這樣說也許對那位周老鄉不敬,可那走入鏡頭的老虎,實在是鮮有兇狠威武。
那麼近的距離,相機傻瓜數碼的換來換去,一連照了幾十張,老虎愣是沒察覺,連表情都那麼冷漠僵硬,一成不變。
除了它喝了三五十碗老酒,要麼周老鄉提前和它講好,請它專門擺造型。
否則這么配合,讓他嚓嚓嚓連著拍連眼都不眨,更不對他野性大發撲上去撕咬一番,這老虎難道已改了食肉本性,現如今聞著肉味就發傻發暈?寫到這里已經要打住了,怕被同我一樣熱愛家鄉的志士一齊丟磚頭瓦塊過來。
那麼我,也要說服自己相信:老虎此前的確已吃了一頭肥野豬,肚子脹鼓鼓的懶得動,樂得順水人情讓退役的老獵人周正龍拍照。
老虎不笨,它明白:這年頭,要想出名,得先混個臉兒熟嘛!
老虎老虎 只有我最喜歡你 老虎老虎 二十四歲的你 先送個紅心給你 老虎老虎你開心嗎 開心你就笑吧 因為你的笑容 我愛上你 那些人類也全部都是 可是…… 老虎老虎—— 只有我最喜歡你! 老虎老虎 我們來許些些願吧—— 要在很多地方, 搭建我們精緻的窩窩 可以不大,可以很大 但一定要是喜歡的顏色 裡面有我送給你和你送給我的布偶,書本,還有吃的…… 這個最重要! 還有還有:(讓我悄悄對你說哦) 我們喜歡的人類吶,也要抓個來放進去! 我們要有一架專機 任何時間去任何地方: 度假,旅遊,想幹嘛幹嘛…… 當然,還要有自己的小事業—— 嘿親愛的,不如我們開個迪士尼樂園吧! 你說,是開在南國,北疆,土木二維星, 嘎啦島,芒果街,蘑菇鎮,還是水星森林的某一處好呢? 好吧,雖然我們實現了上面的願望, 該有的都有了,但, 別忘記了帶點錢錢放在布兜里哦…… 我們是樂善好施的老虎軍團隊首領 我們會因為有些小小的惡快樂而滿足一整天 嗨誰讓我們有那麼多花不掉的錢呢! 老虎呀 其實最重要的一個願望還沒許下 那就是—— 我們的老虎家族裡,每一位親友都要健康,幸福,快樂 可以去做任何一件讓世界變得更美好的事情 比如,種一個玫瑰花園? 好了老虎,我只能幫你實現以上的願望, 你自己再補充一個—— 可以像聰明的蘑菇大人那樣 無止盡的畫畫寫童話的美麗願望吧。
哦對了老虎 我好久沒見你了 都不記得你長什麼樣子了 要不,你做到選擇題 幫我回憶,選擇,確認一下吧: A(畫了一隻刀刀狗)?√ B(畫了一隻小浣熊)? √ C(畫了一隻飛天豬)?√ D(畫了一隻趴趴貓)?√ E(畫了一隻圓蘑菇)?√√ 你能不能幫我個忙呢? 或者最好—— 請你,把老虎速速給我郵來。
因為呀,老虎你知道嗎—— 只有我最喜歡她(你)。
短文的主要內容:張大千小時侯,他的舅舅送了他一隻小老虎,大千就對著老虎作畫,大千同老虎成了好朋友。
一天,小偷偷去了喂老虎的牛肉,大千想讓老虎別動,老虎生氣地咬住了大千,大千卻安慰老虎,大千雖然受傷了,卻畫下了老虎發怒的神態。
因為張大千的堅持,他的畫成了藝術珍品。
布老虎流行於河南各地屬於我國民間布制玩具的一種,它品種繁多,流傳廣泛,是一種極具鄉土氣息的民間工藝品。
布老虎之所以成為布制玩具中的代表,是因為它與我省民間風俗有著極為密切的關系,這種關系最早可以追溯到上古時期。
在河南廣大農村中,從孩子們一生下來,伴隨著他們身邊的便是一個布老虎,是孩子們的媽媽、奶奶等親手製作的。
在長輩們看來能驅邪、平安。
它白天是孩子們的玩具,晚上是孩子們的枕頭,真是朝夕相伴,成為孩子們的第一個啟蒙形象。
布老虎的造型多種多樣,我省靈寶、尉氏、淮陽、荻嘉、鄭州等地各俱特色,有的虎頭虎腦神氣活現;有的天真幼稚、純朴可愛,毫不拘泥於真實的束縛之中。
特別像雙頭虎、雙頭娃娃大膽的誇張,具有我國民間玩具的獨特風格。
上面我們說完了虎頭鞋,我們再來說說這老虎枕。
老虎枕和虎頭鞋所包含的寓意大近相同,當地有句俗語說「枕枕老虎枕,百病不挨身」,可見這老虎枕與虎頭鞋一樣都飽含了長輩們對孩子們的美好祝福,都是祝願孩子健康成長。
可是二者的用途和做法卻各有不同。
這老虎枕在孩子小的時候放在身邊,儼然一位虎威大將軍,看護著孩子;對於大一點的孩子來說,困了老虎枕是枕頭,醒來是玩具,玩上興致來,還能當馬騎,農村裡的許多孩子,就是這樣穿著老虎鞋枕著老虎枕度過快樂童年的。
乖乖虎的製作紙樣,方法也很簡單:1 用如下圖的紙樣,比在布上畫出輪廓並剪出,縫合,不留口。
2 然後在底片上剪口,翻出正面。
3 填進填充物鋸末、棉花均可 填充要飽滿 縫合4 老虎造型弄好後,再為它縫眼睛鼻子眉毛眉毛用貼布、綉、畫都可以隨自己喜歡不會製作教程,能想得到的都寫了,會手工的親們看來應該不難....
有一天,我在照鏡子,於是在我面前出現了另一個人。
他長著濃濃的眉毛,大大的眼睛,長長的眼毛,還戴著一副小眼鏡,看起來很有學問的樣子,這時,我才想起自己在照鏡子呢!哦,我還挺帥的!我呀,有一個小缺點,就是很淘氣。
每次,媽媽收拾干凈的房間總是被我弄得亂七八糟的,媽媽因此很生氣,常常因為我搗亂而批評我。
而每次上作文班,又因為我的好動和調皮,老師叫我淘氣包,我聽了心裡很不是滋味,我決定改掉淘氣的毛病。
別看我很淘氣,我還是個機靈鬼呢。
昨天晚上,我用半小時就寫了一篇三百多字的作文。
早上我把作 文拿給 老師看,老師表揚了我,我心裡可真高興啊!我的愛好是畫畫,最喜歡畫老虎,但是媽媽總說我畫的是貓,我生氣極了。
所以每次再畫老虎,我就不給媽媽看。
後來媽媽發現了我的小秘密,說我畫得越來越好看了。
我聽說過有一個大畫家叫張僧繇,畫什麼都是活靈活現的。
我想,如果我長大也能當一個大畫家,那該多好啊!到時候,我專門畫老虎,讓我的老虎畫聞名天下!怎麼樣,我這個淘氣小子很有才吧!
蛇 蛇為什麼像一根繩子?蛇為什麼有的靠毒來毒死人,有的靠纏繞來纏死人?蟒蛇為什麼那麼粗?蛇為什麼喜歡吃青蛙,還喜歡吃蜥蜴?蝮蛇就喜歡吃青蛙和蜥蜴。
有的時候人看見蛇蜥會以為是真的蛇,其實是一種蜥蜴。
為什麼太攀蛇是眼鏡蛇中的霸王?為什麼珊瑚蛇很鮮艷?蝰蛇很危險,因為它的毒牙拔了還可以長。
我們班的小朋友喜歡拿書上畫的蛇來走迷宮,因為它彎彎曲曲的。
虎 老虎是森林之王,但是老虎打不贏大象,因為大象太大了,獅子也打不贏長頸鹿,長頸鹿可以一腳把獅子的腦袋踢爆。
老虎身上的毛是橘紅色和黑色的。
老虎是食肉動物。
老虎的爪子很尖。
老虎的牙齒也很尖,一般老虎、獅子和豹子捕鹿子、羊、牛和角馬,都是咬著它們的頸,讓他們出不了氣。
老虎雖然很兇猛,但是他拿小鳥、孔雀沒辦法,因為它們長著翅膀,可以飛。
鱷魚 鱷魚的嘴巴可以張很大很大,他的牙齒和老虎一樣很尖。
鱷魚是藏到水裡捕食物,當那些鹿子、牛、角馬來喝水的時候,鱷魚張開大嘴,當他們不注意的時候,就把這些動物咬死了。
鱷魚的背上、尾巴上都長著和刺蝟有點相像的刺。
鱷魚的尾巴很粗很粗。
鱷魚一般都生活在沼澤里。
鱷魚霸王是最大的鱷魚。
游昆明野生動物園昆明野生動物園坐落在雲南省昆明市金殿.這里風景如畫,充滿詩意,讓人陶醉,是一個休閑度假的好地方.進入大門,映入眼簾的是用五種彩色的樹枝做的五個大字「野生動物園.」我們乘著電瓶車,來到第一處:「紅 *** ――狒狒.」站在上面向下看,還真有一種居高臨下的感覺.狒狒最獨特的地方就是那紅得像夏天裡火紅的太陽――紅 *** .我們想要看看那 *** 到底啥樣,可狒狒總跟我們作對,死活不把 *** 面對我們,依然在布置精美的園子里跳來跳去.穿過狒狒樂園,我們來到一個風景如畫,山清水秀的一個小盆地里.有鵝卵石鋪成的小徑,曲曲折折地向前方延伸.轉過草坪,眼前豁然開朗,原來真正的景緻在這里,看那遍地鋪滿的花:有粉的,像一朵朵美麗的彩霞;有紅的,像一團團鮮艷的火苗;有黃的,像一堆堆耀眼的黃金;有雜色的,像雨後天邊那艷麗奪目的彩虹.這里的花兒色彩豐富,五彩繽紛,形態各異.它們個個張著小嘴,仰著小臉,吐著香氣,逗得小蜜蜂、小蝴蝶圍著它們翩翩起舞,嗡嗡歌唱,惹得四周的小銀杏、大梧桐也發出「嘩嘩」的笑聲,這情景實在喜人.野生動物園里有:獅子館,老虎園,野狼森林,狗熊館……但最有趣的就是狗熊館了.狗熊是動物界中最笨的動物了,它的笨拙可把我們逗得捧腹大笑.你別說,狗熊館的前面景色還別有一番情趣,地面上的小草呈嫩綠色,好象給大地鋪上了一層綠地毯,地毯上小花一叢叢,一簇簇,紅的火紅、白得雪白 、青的靛青、綠的碧綠.來到狗熊館,我們先用一根線栓上一根胡蘿卜,用一根竹竿的一頭栓上線,把胡蘿卜向狗熊館的裡面.嘿!看愚笨的狗熊站起來了,它用一隻手去拉美味的胡蘿卜,我向上一提,它沒拉著.我跟狗熊玩了好長一段時間,它沒力氣了,兩只手合攏在一起,拜佛似的,它好像在求我把胡蘿卜給它,看它那可憐巴巴的樣子,我只好把胡蘿卜送到它的懷里,它高興極了,露出了甜甜的微笑.看它吃東西的樣子,憨態可掬.走出野生動物園,我興奮的心情久久不能平靜.動物園里的一處處美景、一隻只動物就像一顆顆璀璨的明珠,匯集到一起就是一幅異彩紛呈的巨幅畫卷.
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3. 世界上最厲害的畫
世界上最厲害的畫
世界上最厲害的畫,數以百萬計的繪畫在畫廊裡面,或者是家裡面掛著,有一些繪畫作品在人們的心中留下的不可磨滅的印象,成為了稀有的珍寶,下面了解世界上最厲害的畫及相關資料。
蒙娜麗莎
蒙娜麗莎的名氣無需多言,幾乎世界上所有的人都知道達芬奇畫過一個無論哪個角度都在看著你的女人的畫,位居世界十大名畫排行榜第一位毫無疑問。這副《蒙娜麗莎》是達芬奇在佛羅倫薩文藝復興時期創作的,他在1503年或1504年開始畫《蒙娜麗莎》,並於1519年去世前不久完成。這幅畫以麗莎·德爾·吉奧康多命名,她是佛羅倫薩一個富裕家庭的成員,女孩的爸爸和達·芬奇的爸爸是好朋友,有研究學者認為達·芬奇很可能是受其父親之命繪制了這幅肖像。但是也有人認為蒙娜麗莎畫作背景是中國的景觀,她有可能是來自中國的奴隸。
這幅畫最神奇的地方就在於,你從哪個方向看去,都會感覺蒙娜麗莎在看著你,對你微笑。而在現代人們用科學分析後發現蒙娜麗莎的微笑中,含有83%的高興、9%的厭惡、6%的恐懼、2%的憤怒。而且在這幅畫的背後還隱藏著第二張臉,科學家通過多光譜掃描發現了三種不同的繪畫,他們就隱藏在蒙娜麗莎的微笑背後。如果我們將這些圖像還原,那麼就會看到一個動態的蒙娜麗亮游莎的微笑。
除了畫中無數未接的秘密之外,這副畫的經歷也是十分坎坷。1911年,盧浮宮的雇員文森特·佩魯賈偷走了《蒙娜麗莎》,這位義大利愛國者認為蒙娜麗莎應該被送回義大利,在他的公寓里畫了兩年之後,佩魯賈終於被抓住了。現在蒙娜麗莎又掛在巴黎的盧浮宮里,至於畫中的人到底是誰,達芬奇是怎麼完成這幅畫的,他畫這幅畫的真正用意是什麼,也許都不那麼重要了。在世界十大無價之寶中《蒙娜麗莎》也高居第二,而且是唯一一副畫作。
世界上十大最著名的畫作
1、列奧納多·達·芬奇。世界上最著名的畫,在巴黎每年被六百萬人參觀。
作為文藝復興時期作卓越的代表人物,他的成就和貢獻是多方面的。《蒙娜麗莎》描繪了一位端莊秀美的西方婦女肖像,她面龐秀麗,形象逼真,似虛鍵爛乎是真人的存在。坦然自信的神態流露出不可捉摸的帶有神秘的微笑,呈現出一種高貴而不可侵犯的尊嚴,看的人彷彿也隨之自尊、自重起來,這是對人的一種贊頌。《蒙娜麗莎》是文藝復興時期的作品,此前是中世紀宗教統治的時代,是對人類壓抑的時代,其作品都是以神為題材的。《蒙娜麗莎》一反傳統,畫的是活生生的人,以真人為表現內容,此可以領悟到其思想意義的內涵,這是代表新興資產階級打碎教會精神枷鎖的革命。
2、《最後的晚餐》達芬奇。
這個世界著名的畫是沒有顯示在博物館,現藏米蘭聖瑪利亞德爾格契修道院。該畫是由最著名的藝術家,列奧納多·達·芬奇的晚了15世紀。這幅畫描繪了耶穌和他的門徒的最後的晚餐的場景。
3、《創造亞當》 米開朗基羅
《創造亞當》(Creation of Adam)是整個西斯廷禮拜堂大廳天頂畫《創世紀》中最動人心弦的一幕,這一幕沒有直接畫上帝塑造亞當,而是畫出神聖的火花即將觸及亞當這一瞬間:從天飛來的上帝,將手指伸向亞當,正要像接通電源一樣將靈魂傳遞給亞當。這一戲劇性的瞬間,將人與上帝奇妙地並列起來,觸發我們的無限敬畏感,這真是前無古人,後無來者。
4、(又名星月夜、星夜)文森特·威廉·梵高
這幅梵高最為著名的風景油畫,原名《星月夜》差漏,或《星夜》、《星光燦爛的夜空》,但在中國的美術愛好者習慣稱之為《星空》,本作品創作於1889年6月的聖雷米一家精神病院里。這幅畫中呈現兩種線條風格,一是歪曲的長線,一是破碎的短線。二者交互運用,使畫面呈現種眩目的奇幻景象。在構圖上,騷動的天空與平靜的村落形成對比。火焰則與橫向的山脈,天空達成視覺上的平衡。現藏於紐約現代藝術博物館。
5、《尖叫》愛德華·蒙克
在這幅畫上,沒有任何具體物象暗示出引發這一尖叫的恐怖。畫面中央的形象使人毛骨悚然。他似乎正從我們身邊走過,將要轉向那伸向遠處的欄桿。他捂著耳朵,幾乎聽不見那兩個遠去的行人的腳步聲,也看不見遠方的兩只小船和教堂的尖塔;否則,那緊緊纏繞他的整個孤獨,或許能稍稍地得以削減。這一完全與現實隔離了的孤獨者,似已被他自己內心深處極度的恐懼徹底征服。這一形象被高度地誇張了,那變形和扭曲的尖叫的面孔,完全是漫畫式的。那圓睜的雙眼和凹陷的臉頰,使人想到了與死亡相聯系的骷髏。這簡直就是一個尖叫的鬼魂。「只能是瘋子畫的」,蒙克在該畫的草圖上曾這樣寫道。
6、《記憶的永恆》薩爾瓦多·達利
《記憶的永恆》是一個非常貼切的名字,因為這個畫面在我們頭腦中很難被抹去。在這個凄涼而漫無邊際的夢境中,堅實的物體莫名其妙地變軟,金屬變得像腐敗的肉,甚至招來了螞蟻。達利嫻熟地控制著他稱之為「愚弄眼睛的技巧」,用一種他所謂的「最不容辯駁的精確性」去描畫,為的就是「對混亂進行秩序化,從而使現實世界徹底失去其可信性」,這是標準的超現實主義的追求目標。然而畫面中也包括一些指認得出來的現實:遠處金色的峭壁是卡塔羅尼亞的海濱,達利的家鄉。
7、《戴珍珠耳環的少女》維梅爾
畫中少女的氣質超凡出塵,她心無旁鶩地凝視著畫家,也凝視著我們。欣賞這幅畫時,觀者會很輕易地融化在這脈脈的凝望中,物我兩忘。荷蘭藝術評論家戈施耶德認為這是維梅爾最出色的作品,是「北方的蒙娜麗莎」。《蒙娜麗莎的微笑》的魅力就在於她的神秘,無人知曉這個女子到底為何能散發出如此恬靜的微笑,而畫家又是在怎樣的心情下畫下了這樣的作品。
8、《夜巡》倫勃朗
倫勃朗作於1642年的油畫《夜巡》是他一生中最著名也最受爭議的作品。當時,他接受了為阿姆斯特丹城射手隊成員畫一幅群像的訂件。倫勃朗在構圖上一反陳規,畫面採用接近舞台效果的手法,既讓每個人的形像都出現在畫面上,又安排得錯落有致,塑造了一個庄嚴有序的戰士出征場面。巧妙的光線運用為畫面增添了某種神秘感,兩個主要人物處於照明中心,神情逼真生動,強化了畫面宏偉的巴洛克風格,作品因此帶有風俗畫和歷史畫的性質。但是,此畫的顧主們卻對作品很不滿意,因為每位射手都付了相同的錢,但畫面並沒有為他們安排相同的位置和清晰程度。因此他們要求修改此畫,但遭到倫勃朗的拒絕。為了索回畫金,阿姆斯特丹射擊手公會將倫勃朗告上法庭,並對他進行大肆攻擊,引起軒然大波。
8、《沒有鬍子的自畫像 》
這幅《沒鬍子的自畫像》是梵谷的最後一幅自畫像,畫於1889年,這一年他的母親70歲。雖然早年因為一些矛盾引起母子關系緊張,平時不常聯系,但在母親生日那天,為了讓母親對自己的健康放心,梵谷決定送一張自畫像給她。梵谷把自己畫得比現實中要顯得健康、年輕、整潔許多,然而這些都無法掩飾他眼底的絕望和孤獨。最後梵谷給了母親一張畫著阿爾卧室的畫,而把這張掛在了自己的牆上。
10、格爾尼卡
畫中的諸多圖像反映了畫家對於傳統繪畫因素的吸收。那個懷抱死去孩子的母親圖像,似乎是源自哀悼基督的聖母像傳統;手持油燈的女人,使人聯想起自由女-神像的造型;那個高舉雙手仰天驚呼的形象,與戈雅畫中愛國者就義的身姿不無相似之處;而那個張臂倒地的士兵形象,則似乎與義大利文藝復興早期某些戰爭畫中的形象,有著姻親關系。由此可以看出,畢加索不僅是一位富於叛逆精神的大膽創新者,同時也是一位尊崇和精通傳統的藝術家。
世界十大最有影響力的.畫
1、蒙娜麗莎
詳細介紹:《蒙娜麗莎》毫無疑問是世界上最著名的畫作之一,這幅作品為文藝復興時期的產物,有著重大的意義,畫中婦女所展現出的神態既神秘又讓人覺得神聖不可侵犯。
2、最後的晚餐
詳細介紹:《最後的晚餐》是一副關於宗教題材的畫作,達芬奇將《聖經》中耶穌跟十二門徒共進晚餐的畫面描述了出來,這些人物的表情有不安、有憤怒也有震驚...
3、西斯廷聖母
詳細介紹:西斯廷聖母創作於14世紀,是拉斐爾·桑西最具代表性的一幅作品,象徵著真實、純潔與愛,畫作西安收藏在德國的茨溫格宮之中。
4、星空
詳細介紹:《星空》是梵高的代表作之一,這幅作品於1889年完成創作,整體的構圖不僅呈現出了夜空中的夢幻,還讓星空和村莊形成了強烈的對比。
5、惠斯勒的母親
詳細介紹:《惠斯勒的母親》這幅作品表達出了獨特的內容,其重點不是其中所描繪的任務,而是所要表達的故事,極具藝術氣息。
6、尖叫
詳細介紹:《吶喊》這幅作品分為多個版本,是由著名藝術家蒙克所創作,裡面的人物以及動作和背景,表達了獨特的緊張感和恐懼氣息。
7、戴珍珠耳環的少女
詳細介紹:《戴珍珠耳環的少女》這幅作品中的構圖和色彩視覺效果是非常強烈的,少女的容貌安撫夜晚的明燈,襯托出了一種耀眼的光芒。
8、夜巡
詳細介紹:《夜巡》這幅畫作的表達形式很特殊,類似於舞台劇的,裡面人物表情、穿著的服飾、所持的道具等等和小女孩形成了鮮明的對比,是一副非常具有意義的作品。
9、格爾尼卡
詳細介紹:《格爾尼卡》這幅畫作為畢加索所創作,作品以抽象的手法和獨單純的色調營造出了獨特的分文,將悲劇色彩完美的渲染給觀眾。
10、三個音樂家
詳細介紹:《三個音樂家》是幣交所最具代表性的抽象油畫,裡面的音樂家以及線條的廟會,都是費海滄哪個具有寫實性的,表達了他們隊音樂和生活的美好追求。
4. 世界十大名畫排行榜世界上價值最高的十幅畫
繪畫是人們最容易接觸到,也是學習成本最低的一種藝術,用手中的一支筆能創造出比黃金、鑽石更珍貴的東西。今天就盤點了世界十大名畫排行榜,而其背後所反映的歷史和思想比中國十大名畫更加復雜,難以理解。世界十大名畫有哪些?下面就和小編一起來欣賞它們吧!
世界十大名畫排行榜
1、蒙娜麗莎
2、最後的晚餐
3、格爾尼卡
4、星月夜
5、大宮女
6、戴珍珠耳環的少女
7、維納斯的誕生
8、創造亞當
9、亞維農的少女
10、日出·印象
一、蒙娜麗莎
日出印象是莫奈在1873年在阿弗爾港口創作的一幅寫生畫,當時莫奈並沒有給它命名,直到一名新聞記者諷刺莫奈的畫是"對美與真實的否定,只能給人一種印象"。於是莫奈於是就給這幅畫起了個題目《日出·印象》。它作為一幅海景寫生畫,整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中,筆觸畫得非常隨意、零亂,展示了一種霧氣交融的景象。日出時,海上霧氣迷朦,水中反射著天空和太陽的顏色.岸上景色隱隱約約,模模糊糊看不清,給人一種瞬間的感受。
十大名畫
5. 關於路西法和他的愛人
神在創造亞當後由米迦勒帶領到第十至高天,並將天界其餘九天的天使全部召集,宣布封亞當為彌賽亞,要眾天使對這位彌賽亞膜拜,並賜阿克天使莉莉絲(Archangel)侍奉亞當。此時莉莉絲因為沒有形體而向全能的耶和華要求賜予肉身,但如果天使擁有了肉體,其靈格不就與神同等?此以一要求當然被耶和華回絕了;於是濃厚的火葯味就因為亞當.彌賽亞的出現而蔓延在天界。 立在第九原動天的最前面,最初的天使,美麗又高貴的路西菲爾斷然拒絕了向亞當參拜。因為:「為何要逼我參拜他呢?我絕對不會參拜如此卑劣,比我晚出現的東西。在他形成之前,我就已經存在了,他才應該要參拜我。」(里聖經亞當紀13至14節) 此一舉動當然觸怒了上帝;路西菲爾悻然離去。 天使戰爭一觸即發。 路西菲爾開始覺得自己也可以當神,連同第二創世天使,代表及掌管活力、季節,天界的守門者,原本的撒旦──貝爾其巴普熾天使中的熾天使,總天使長路西菲爾登高一呼,宣布拋棄天使〝菲爾〞的封號(或冠名),帶領著跟隨叛變的天使,其人數將近有總天使群的三分之一左右,展開一場無天無日無月無地的對決! 神命米迦勒迎戰(也只有他才算夠格與路西法單挑了)。 雙方互K了半天,大部分的墮天使都在包抄圍爐的手段下被打出天界,落至創界山下的奈落界,但路西法的次元級數與米迦勒同等,量卻比米迦勒高出許多、太多、非常多(用士郎正宗老師的說法就是韻度相等,念度不同),反而是米迦勒漸漸不敵,神才藉著神子亞當的〝體〞出面(教庭的教義是耶穌,但這是因一神論而修改聖經的傑作)帶著〝神威〞擊倒了路西法。(聖經中的雷霆,作用原理和以太基礎粒子有關~~基於這篇是討論墮天使,有關靈學、物理學下次再向各位講解)
那什麼,這都是挺正式的東東,要戲劇點的就看《天神右翼》好了
6. 問一個著名的藝術品名字,忘了是雕塑還是油畫,兩個人物半裸手指尖觸碰
p是丟勒的素描吧,所謂的「祈禱的手。」百度圖片上面的人。簡介
?杜勒(弟弟Albrecht Durer ,1471-1528)
德國畫家,版畫家和版畫設計師。
教養院男孩跟著他的父親,他的畫表現出特別的天賦,13歲就可以畫自己的肖像寫實人像畫的他的父親在19歲時已經充分展現了他成熟的素描功力可回盪著了?芬奇。在畫家赫爾穆特·沃格特(Michaaeel Wolgemut)後來為三年。大型車間沃格穆特也就是丟勒的教父,印刷商和出版商?科貝特爾格安東(安東Koberger)製作木刻插圖。當時,丟勒的這個最大的工廠曾在他的童年初次接觸到銅技巧有很大的影響,對他這種持久耐用的不朽的印象,後來在藝術創作版畫起到了決定性的作用的發揮。之後,該師是充滿了年輕藝術家走出畫室之旅沿著萊茵河,德國主要的工業城市,去法蘭克福,科隆和巴塞爾參觀。旅遊游學四年藝術家的世界觀形成的藝術和發展起到了決定性的作用。 23歲的丟勒是一個有影響力的藝術家在今年,一個音樂家的女兒和他的家鄉Egeliesa?弗拉基米爾結婚黃奕,之後丟勒作為首飾匠和畫家開始獨立工作。
1485年,人文主義對紐倫堡丟勒的改革即將進入公立小學前夕的影響下,德國的教育。按照他的家庭傳統,父親讓兒子在他的車間當學徒,他要發展成為一個珠寶工人。丟勒積累了最初的車間培訓,繪畫,並很快掌握這門藝術,這成為他在藝術活動的基礎上,丟勒有必要學會工藝飾品裝飾藝術,他們開始復制藝術家的肖像,但也?馬丁的雕塑,這是他想創造一個藝術家的條件Sangengue副本。十三歲第一次丟勒雕自畫像用針和彩繪,寫道:。 「1484年,當我還是個孩子,我看著鏡子畫了他的」鋼筆畫他的第二年。 「聖母瑪利亞和天使」在第二片最早的作品之一的寶座,這幅畫被保存。
在繪畫的學習過程中,對字的結構和規則丟勒的繪畫很感興趣,於是就問他的父親,讓他成為一名畫家。遵守他的父親,兒子的意願,曾經去過紐倫堡畫家邁克爾?瓦爾蓋默特附近的工作室,合同規定學徒三年。教師的工作丟勒副本,也漸漸學會了多種繪畫技巧,與自然,人與植物開始研究的對象,並開始嘗試創作。它也仔細研究色彩的調配和使用,所以當他的學徒能夠遵循藝術規律,進行創建。經過二十二歲丟勒結婚,在離家不遠的地方正式成立工作室,開始繪畫肖像。
後來,丟勒完成了第一個偉大的傑作---畫作「現代啟示錄」木刻。這啟示錄起源於羅馬帝國尼祿神秘的幻想王朝舊基督教。他製作了一套15件不朽,人的行為在十五世紀葉,由於世界末日的到來感到無助的恐怖和失望。當時,德國是資產階級和手工業者,農民和爭取人民之間的激情澎湃,最後發展成許多宗教,政治和革命群眾運動的封建領主,飢餓和剝削之間的斗爭之間的斗爭。丟勒願意支付的現實啟示幻想形象,給這些幻想與道德力量。有幾個繪畫,掩飾不住的統治勢力進行了批評自己的意見,大家的良心。
因為「啟示錄」出版,丟勒被評為偉大的當代藝術家的光榮行列。弗雷德里克並邀請他繪制第二幅祭壇。 1498杜勒活力和信心得到早期的聲譽。畫一個自畫像穿著豪華的衣服。 (現有馬德里的普拉多博物館1514年3月19日,丟勒兩個月前在他母親去世,描繪了一幅肖像他的母親,在這片他創造了他最生動,感人的工作,這是唯一的木炭畫現在已經達到了丟勒的畫像之後母親母親去世5月17日,他質疑了幾句話就畫:「這是杜勒的母親,1514星期二,下午二點祈禱星期前逝世,享年63歲?」他對母親的一生就解釋和愛。
1490年至1507年,他已前往巴塞爾斯特拉斯堡和威尼斯等地,並會見了他心儀已久?喬瓦尼·貝利尼(喬瓦尼·貝利尼),他不僅試圖加強自己的藝術知識水平,並開始學習數學,幾何學,拉丁語,古典文學,以及他與藝術家比交流更加頻繁密切接觸的學者,1512年成為馬克西米利安在安大帝(皇帝Maximilan)帝國的畫家,後來到安特衛普,布魯塞爾,馬林,科隆,密堡,布魯日和根特旅遊,多禮貌。在1521年7月回國,健康狀況惡化,但他仍筆耕不輟,直到他去世。
丟勒為代表的文藝復興時期的北方當德國的歷史是在其最黯淡的時期。混亂的思想和信仰,飢荒和瘟疫(黑病)無情地殺害了大批人的生命,社會矛盾激化,這使德國的文化和藝術鬆弛以外的嚴重衰退與此同時,在義大利,歐洲國家主導,但已經走出了中世紀,到政治,經濟,文化,人文光輝學說的開放和繁榮的時期已經照亮了歐洲大陸。因此,作為一個德國藝術家,丟勒只代表過去在一個落後的國家裡苦苦追求和傳播在歐洲「現代」的先進思想。
的天才少年已經准備好獨自在德國。簡單地說,他的眼睛引進現代文化充滿了好奇和懷疑,和基督般的手指指示指示,不像義大利文藝復興時期的世界歡樂觀看的人,也有來自荷蘭文藝復興時期的頑固關心外面的世界,德國文藝復興時期的人自己正盯著微苦,而這會讓他一個充滿矛盾和前衛的孤家寡人。
作為一個文藝復興時期的人,丟勒相信藝術家必須深入觀察自然,並試圖發現宇宙的秘密,揭示美和表現,但在同一時間,他堅持他的半中世紀的信念,藝術家與藝術一起應該是神的器皿,當大衛在(1501年至1504年)的雕像由米開朗基羅展現人的完美和新的,用相同的高超杜勒創建的Eclipse版畫技法「聖尤斯塔斯」(1501),烈士和奇跡會遇到的場景表現,人間仙境,但他那個時期的代表建立了一個早一點,「現代啟示錄「畫作,其中更多的是對與哥特式的小畫像的教導的內容和表現風格特徵明顯的木刻。
一樣達芬奇,丟勒也具有科學的思維,因而有很深的研究數學和科學的角度,寫了大量的筆記和論文,透視和人體解剖學,他創作了許多作品反映社會現實,他還研究建築學,發明了一種系統架構。杜勒或位藝術理論家,「繪畫概論」的作者和「人體解剖學原理」,他擺脫了德國哥特式藝術的藝術感染力和剋制對人本主義,以現實主義的藝術道路的指引。他是幼稚的版畫藝術臻於完美的支持,他的宗教改革運動,同情農民戰爭的新階段,對這次改革的領導人主動,馬丁·路德·傳單?繪制的插圖版畫和農民戰爭紀念館目的是為了結束自己的創作方式。
其動植物提取達芬奇的素描完全一樣完全離開類似的,但他有各種怪物,「啟示錄」中記載的信念的存在。因此丟勒不僅是畫家,也是一位數學家,機械師,建築專家,他創立了築城理論。 P>保留了他的生命旅行,佔地面積廣,當時的寬視野幾乎沒有人相提並論,但始終保留著一些類型的無知,誰相信人類的理性和知識將成為一個高尚的存在,但不是狹隘的農民完美的人有深刻的意義。
他來自一個家庭的中世紀的工匠和藝術家生活在最貧窮的國家地位,但成為歐洲最獨立和驕傲的藝術家。為「自畫像之父,「他是第一個在歐洲為他們的外觀和身份所吸引的畫家,從而成為倫勃朗的先聲,他已經意識到藝術會多少讓不朽,但他生活的想法,亡是迫在眉睫的追索權,不能得到擺脫身體將被帶到消失的恐懼。對藝術風格,盡管他是追求義大利文藝復興時期的藝術和傳播者,但其置身於德國傳統之一,但它保留了一點許多哥特式的中世紀藝術遺產,而令人驚訝的是第一個表現出一定的巴洛克特色。
丟勒的木刻版畫等作品,包括版畫,油畫,素描和速寫素描作品,以印最有影響力的,他是最好的木刻和銅版畫家,他的主要著作有「現代啟示錄」,「基督大難」,「小激情」,「男人浴室」,「海怪」,「浪盪子」,「大命運」,「亞當與夏娃」,「騎士,神與魔鬼「等他的水彩風景畫是他最偉大的成就之一,這些作品氣氛和情感表現得極其生動。
1523年底,丟勒開始寫自傳,不僅使回顧他的生活,並介紹了他的父母和他的17兄弟姐妹和自己的人生經歷。還活著,只是他的一個兄弟
1525年丟勒的重要著作「藝術指南的措施」。出版,所以他跳出了文藝復興時期的經典藝術理論家,1526年,是創造一個優秀的人像丟勒一年如果「伊司馬斯?范?鹿特丹」,成為他最大的傑作的人物。
的1527年,科技部,失去了他的第二本書,「築城原理」出版。1528。「人體解剖學原理」脫稿,這是他27年的人體解剖學研究的結晶。不幸的是,他沒有看到這項工作的巨大影響。丟勒,57歲,來自荷蘭,體質虛弱回來,反復的疾病的侵擾,在1528年4月6日這顆燦爛的文化巨星突然倒下。
當[編輯本段]
人評價;
根據同時代人的回憶文字看起來的時候丟勒寫道:
「他有一個生動的表情的臉,一雙明亮的眼睛,長著希臘人們稱它為方的鼻子,長長的脖子,寬闊的胸膛,收緊腰腹部,大腿肌肉發達,身材勻稱的雙腿很強壯,溫和的方式。有人看見他的手指,看起來美麗的淡藍色,他那俏皮的對話更醉人,讓聽眾感到更惆悵的事情時,沒有比他的演講結束多,他幾乎通過曉天文地理,哲學和美學,不僅了解,而且還決定了。「
這種聲譽甚至如果有些誇張,就足以解釋丟勒的形象在同一代眼中的天才。
丟勒大多數工作是流傳下來。「手」,後來被改名為「祈禱之手」,其影響力比任何其他工作。
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參考文獻:
網路知道,丟勒
評價
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五
32% 採用率
擅長:
沒有自定義
其他類似的問題
7. 魔女的條件里的那幅畫叫什麼
是米開朗基羅繪制在梵蒂岡宮西斯廷小教堂的天頂濕壁畫,畫名是《創造亞當》。8. 世界十大名畫賞析 蒙娜麗莎隱藏著巨大的秘密(3)
七、《維納斯的誕生》
《維納斯的誕生》是桑德羅·波提切利公元1487年間創作的一幅畫,這幅畫描繪了女神維納斯誕生時的情景,畫面上人物的體態和衣紋表現十分出色,人物與自然背景也達到裂純察巧妙的和諧統一。維納斯是那樣無動於衷地以羞怯和幽怨的感情在對待一切,她對於生活的未來不是充滿樂觀的信心,而是感到惆悵和迷惑,這也是波提切利矛盾世界觀的反映。
八、《創造亞當》
米開朗基羅在創作這副畫時,心情極為悲憤,因為他是被迫在西斯廷禮拜堂屋頂壁上作畫的,整個壁畫面積達500平方米左右,是美術史上最大的壁畫之一。其中《創造亞當》最為出色,畫中亞當的形象體態健壯,氣魄宏偉,具有強烈的意志與力量,顯示了藝術家在寫實的基礎上非同尋常的理想加工,予同時代人深刻的啟示。
九、《撐陽傘的女人》
在印象派中"光才是畫面真正的主角"。畫中,陽光透過湛藍的天空灑到莫奈心愛的妻子卡美伊的衣裙上,正因為光影的作用,女人的上半身色調昏暗表明她處於傘的陰影之下。微風揚起的裙袂上有莫奈最擅長捕捉的光與影——藍天的光彩......腳邊墨綠的草與淡黃的花朵的顏色則反襯在女子的裙子上,袖肘上。腳下順著微風傾斜的花草,彷彿可以聞到泥土與花草混合的清新氣味。
十、《亞維農的少女》
這幅畫也許是是歷史上將女人畫的最難看的畫,當然這只是我等俗人的眼光。從藝術角度來看《亞威農少女》開創了法國立體主義的新局面,畢加索與勃拉克也成了這一畫派的褲核風雲人物。這是一幅與以往的藝術方法徹底決裂的立體主義作品,當時不免要遭到來自社會各方面的嘲諷和指責。總之,這些形象使人觀後產生作嘔感。當詩人把這些形象與亞威農相聯系時,觀眾似乎受了侮辱一般,責罵畢加索的鄙俗。殊不知,這幅畫在以後的十幾年中竟使法國的立肆茄體主義繪畫得到空前的發展,甚而波及到其他領域。不僅在美術上,連芭蕾舞、舞台設計、文學、音樂上,都引起了極大的共鳴。 上一頁 2 /3 下一頁
9. 米開朗琪羅《創世紀》不為人知的「密碼」
米開朗琪羅,又譯成米開朗基羅(1475年-1564年),義大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家、建築師和詩人,文藝復興時期雕塑藝術最高峰的代表。與拉斐爾和達芬奇並稱為「文藝復興三傑」。