⑴ 為什麼說建築是一種環境的藝術
建築的定義有狹義與廣義之分，從狹義的定義上說，建築是人與建築物的范圍，從廣義的定義上說，建築的本質就是人所創造的環境。對於環境有諸多說法，例如「自然環境」、「人工環境」和「文化環境」。蘇珊·朗格認為，「一個環境，從非地理學意義上講是個創造物，一個被創造為可視、有形、可感的種族領域。」她把環境放在「種族領域」中來說，是富有意味的，她援引別的學者的說法，強調建築與環境的關系。我們對於一個國家，一個民族，甚至一個地方的建築物，不能單獨地進行審美，而必須和它周圍的環境聯系起來，因為建築是一種環境的藝術。
⑵ 為什麼說建築是一門空間藝術
一，
藍天，大地存在了很久很久，地球上才有了建築的藝術。當地球上最後一棟建築歸於毀滅之後很久很久，藍天，大地還在。
――－這是立腳於天地間的建築藝術的大悲壯
二，
第一，建築是不可抗拒的。
這個是建築的哲學命題
第二，建築是藝術。
這個是建築的美學命題
三，
在不得已的情況下，我們可以三年不聽音樂，不看一部電視連續劇或一幅畫，不讀一首詩或一篇小說，但決不能三年不接觸建築藝術，包括一個窩棚或稻草屋。
莫說是三年，就是三天也躲不過建築。
所以說，建築藝術是不可抗拒的，強迫接受的，強制性的，也是必然的，必須的，無法迴避的。
在這一點上，建築藝術比任何其他藝術都強硬，偉大，更富有人的存在的本身的根本性質。
如果有朝一日藝術世界會死亡，那麼，最後失去的藝術品種，決不是舞蹈、戲劇和電影……而是建築藝術。因為建築語言是人的存在本身。
建築藝術將是「天鵝之歌」。
四，
建築語言結構是地球上的一座小監牢。
人的生存無法跳出建築語言的結構。
我說過，人被判了無期徒刑，他也樂意把牢底坐穿。因為他別無選擇。努力的目標，感召我奮不顧身地前進：「那普遍的世界思維在我裡面思維著。」這句話說得極深刻，很有氣勢，很哲學味，也很到位。
五，
適者生存，美者優存
進入21實際，當我們的建築從「適者生存」初級階段走向「美者優存」高級階段，我們同時又在一個較高層次上重新調整我們同自然環境的關系，達到「天人合一」，與天地精神相往來，時時接接天氣，處處接接地氣，為的是「適者生存」。
「美者優存」階段永遠有個「適者生存」相伴隨的問題。「適者生存」既是初級階段，又是更高的高級階段。
生態建築其實是更高級的「適者生存建築」。
「適者生存建築」的哲學含量高於「美者優存建築」。
六，
一座卓越的建築決不是建築師無病呻吟，胸無感觸的東西。
它必然出自時代精神和建築設計師的靈魂深處。它是有感而發的詩。
這是一種直接的，不可抗拒的和無法躲過的視覺語言符號。
它出自內心，所以才能進入千百萬人的內心。
有第一等襟抱，第一等學識和第一等激情，才會有藍天之下，大地之上第一等建築藝術，即便是一堵牆，一扇門或窗、也會有震撼人心的力量。
七，
在世界各地城鄉，在現實世界，在我們這個星球上，你我他日夜都被各種各樣的建築符號、節奏和韻律所籠罩，包圍和襲擊，有好有壞。
我們識讀建築，既是一種消費，也是一種創造，即意義的賦予。
好建築，使我們愉悅，是視覺上的享受或有節日之感。
壞建築，則擾亂我們的視覺神經生理系統。因為它不和諧，不成比例，令我們痛苦，損傷我們腦的視皮層。因為分辨建築物的造型要靠視皮層功能來實現。人腦圖形辨認機制同建築美學和建築哲學關系最為密切。因為它觸及到了跟頭或源頭。
八，
人生就是幾幕戲。慾望一個接一個，驅使人去不停地游戲。男女都是演員，各自扮演不同的悲喜劇角色。而建築空間則是人造的，人搭出來的舞台和布景，為的是滿足人的不同舞台……
是的，所有這些大小建築都是舞台和布景，我們在這里笑，在那裡哭，做種種表演，淋漓盡致。
最後便是收場，謝幕。
墓地也是建築大系統的一員，即便是一塊極簡陋的石碑或一個十字架，荒墳一角，衰草寒煙，或是濕渡頭草，風吹墳頭花。
總之，建築要系住，囚住你終生，框住你一輩子，從生到死。
九，
古羅馬有個傳說，有人用琴聲使一堆零散的建築材料按照音樂的節奏和旋律在廣場上有序地排列組合成了一座宏偉，崇高的建築。曲子終了，優美的節奏和旋律便永久性地凝固在這座建築物上，並化做黃金比例和神韻。於是便有了「建築是凝固的音樂」一說。
十，
許多人老在抱怨自己看不到造物主。
有人說：「他住在哪裡？至少請把他的住宅或府邸指給我看。」
我回答：「宇宙時間，空間和物質便是造物主的府邸。這才是天下天下第一宅。」
十一，
美與人生，藝術與人生的關系非常微妙。
愛藝術愛到了極致，會惆悵，茫然若失，痛苦流涕。
建安作家阮籍，倜儻不羈，嗜酒放盪。或閉門著書，累月不出；或登山玩水，竟日忘歸。每至途窮，便嚎啕慟哭。――這是他叩問人生意義和目的的必然結果。
科學，藝術和哲學的極致都會叫人嚎啕慟哭。
世界人生結構為什麼會如此這般？
義大利文藝復興時期的建築藝術為什麼會叫人無法抗拒？九級地震引發出六層樓高的海嘯向遠在500公里處的岸邊席捲，便有無法抗拒之勢。
⑶ 建築是空間藝術
本語段內容的關鍵詞是「建築」．
第一處空格從後面所舉的例子來看，此處應該是對後面內容的總領，再根據「西方許多經典建築都具有音樂美」可知，此處應該填「中國許多建築也都具有音樂美」等相關內容．
第二處空格是對上面的總結，也就是建築與音樂有相通之處．
故參考答案為：
①中國許多建築也是如此
②建築藝術和音樂藝術有相通之處
⑷ 什麼是建築藝術
建築是建築物和構築物的統稱，是人類用磚、石、瓦、木、鐵等物質材敦煌壁畫料在固定的地理位置上修建或構築內外空間、用來居住和活動等的藝術。建築藝術則是指按照美的規律，運用建築藝術獨特的藝術語言，使建築形象具有文化價值和審美價值，具有象徵性和形式美，體現出民族性和時代感。
根據以其功能性特點為標准，建築藝術可分為紀念性建築、宮殿陵墓建築、宗教建築、住宅建築、園林建築、生產建築等類型。從總體來說，建築藝術與工藝美術一樣，也是一種實用性與審美性相結合的藝術。建築的本質是人類建造以供居住和活動的生活場所，所以，實用性是建築的首要功能;只是隨著人類實踐的發展，物質技術的進步，建築越來越具有審美價值。
⑸ 如何理解建築的藝術性
建築是指建築物和構築物的通稱，是人類用物質材料修建或構築的居住和活動的場所。建築藝術．是指按照美的規律，運用建築藝術獨特的藝術語言，通過空間、形體、比例、均衡、節奏、色彩、裝飾等多種因素的協調統—，通過充分調動自然環境、人文環境、環境雕塑、環境繪畫、建築小品、工藝美術、書法以至文學的作用，形成建築藝術特有的空間造型美。使建築形象具有文化價值和審美價值，具有象徵性和形式美，體現出民族性和時代感。與人類生活密切相關；與人類物質生產水平和精神發展狀況相關；其表現性與抽象性有極強的象徵意義。欣賞建築藝術的過程中，應該根據建築藝術自身的特點，通過感受建築藝術的形式美，既把握建築藝術的形象，又感悟出它的內在意蘊，從中獲得審美愉悅。欣賞建築藝術要把局部的審美觀照與整體的審美知覺結合起來。建築藝術的形象一般是由建築物的體積布局，比例關系，結構形式，空間安排等構成。建築的外在裝飾常有圓柱，柱頭、飛檐、貼臉，雕塑，圖案和壁畫等，這些裝飾因素是建築形象的有機組成部分，它們應該與建築形象保持內在一致，從造型和色彩上豐富和發展建築的藝術構思，使建築形象錦上添花，增加藝術感染力。因此，欣賞建築藝術不僅可以對建築藝術的局部構成進行審美觀照，而且還應該把局部的藝術構成納入整個建築藝術及從環境中加以觀照。使欣賞者從整體的審美知覺中感悟建築藝術的美。在欣賞建築藝術時，既要欣賞建築色調、尺度、比例、景觀及空間變化，看其是否符合美的規律，又要注意具體的建築構成要素是否實現優化組合、建築的整體是否和諧統，進而可以把該建築納入建築群的總體風貌中加以欣賞。
1 感悟建築形象的象徵意義
建築藝術通常藉助象徵意義來蘊含其審美意蘊，這也是建築美學的一個重要命題。象徵意義首先是最初的象徵性，即建築藝術在物化成特定的建築物時就已經具有的象徵意義。如北京故宮的對稱和諧、層次分明、主要建築位居中央，顯現出封建時代帝王對國家的主宰以及封建制度的「寶塔」結構。我國秦朝建立的萬里長城，當時象徵著秦帝國的「大一統」。但是，隨著社會歷史實踐的發展變化，建築藝術又會產生出一些新的象徵意義。現在，北京故宮已成為中外遊客所欣賞的審美對象，它既顯現了我國古代建築藝術的偉大成就，又是中華民族文明的象徵。當我們現在登上萬里長城，極目遠眺，萬里長城象一條巨龍在群山環抱中婉蜒游動，顯得氣勢非常恢宏遼闊。在我們的審美視野中，長城已不再是秦帝國「大一統」的象徵，而是中華民族創造力量的象徵，也是中華民族凝聚力的象徵。
要感悟建築形象的象徵性，還必須了解建築藝術創造的時代背景及其民族特點。北京故宮作為封建社會的產物，其結構上，從正陽門到景山，通過一系列錯落有致，高低不同的空間處理，象徵著皇權形象。北京天壇的設計具有明顯的漢民族特點，象徵著天帝的崇高神聖，表達出漢民族「天人感應」的思想意識。在欣賞建築藝術的象徵性時，還可以結合心理美學的「移情說」，充分展開自己的審美想像，在感知建築形象的同時，把建築形象擬人化，賦予建築藝術以新的生命，使本無生命的建築有了人的性格、人的情感，人的生氣。比如找們欣賞一座幽靜別致的別墅，就會感受到它非常幽雅婉靜；欣賞那些高聳入雲的建築，會使我們產生向上飛騰的感覺；欣賞那些新穎奇特，色彩疏淡而簡潔的建築，則會使人感受到它的生機勃勃，游灑飄逸；看到那些富有穩定感的建築，就會使人產生端莊穩重的感覺。當然，欣賞建築藝術時的移情，只能根據建築藝術質的規定性加以自然而又合情合理的想像，而不能胡思亂想，違背藝術欣賞規律。
2 要善於欣賞建築藝術的音樂美，建築藝術通常以錯落有致的空間造型顯現出類似音樂的節奏感。
歌德和謝林都把建築看成是「凝固的音樂，」正是在於他們感受到建築藝術的音樂美。建築藝術的外在造型都是按照形式大的規律創造的，它無論向空間什麼方向延伸，都是有比例、有規劃、有變化地排列的，從而形成一定的節奏。而「優秀的建築物，它各方面的節奏，總能歸於統一。這便形成一種統一的調子，統一的旋律。當你在觀賞這座建築時，你便能在一定時間過程中感受到節奏上反復多樣的流動，產生音樂般的旋律感，正是這種旋律感，把你引向特定的情緒氛圍」，從而獲得類似感受音樂美的情感愉悅。感受建築藝術的音樂美，要善於調動自己的通感，以動態的視覺對建築造型顯現的空間序列進行審美觀照。欣賞建築藝術同欣賞繪畫不同，欣賞繪畫主要靠靜態的直觀把握，而欣賞建築卻不能只靠靜態觀照，還應運用動態觀照，從視點的高低、視角的俯仰、視野的遠近大小、空間的開合、視覺的分隔聯系中去觀照建築的空間序列，才能感受到空間序列的節奏感和音樂感。也只有從這個意義上才可以說，建築是凝固的音樂，音樂是流動的建築。
3 建築藝術的欣賞過程
建築藝術的欣賞過程通常包括欣賞角度、欣賞距離和欣賞方法這三個組成部分。欣賞角度可以分為水平方向上的正視與側視，在垂直方向上的平視、仰視與俯視。欣賞角度也就是審美角度或審美視角。在審美活動中，審美角度是非常重要的，客體審美價值的實現，不僅需要客體自身的審美同伴，而且還需要審美主體的密切配合，需要審美主體選擇合適的審美角度，盡可能多角度、全方位的把握審美客體。建築藝術是立體的空間藝術，欣賞者更應從不同的角度、全方位地欣賞建築藝術的整體美。建築藝術又是視覺藝術，欣賞者與建築物距離的遠近直接影響制約著審美效果。一般來講，近距離可欣賞建築的細節或局部；中距離可直觀全貌；遠距離能概觀大致輪廓。欣賞者時間充足，可近、中、遠三者兼而有之；時間倉促，則只能或中或遠的覽其概貌。一般來講，欣賞古典建築可多作近、中距離的觀照；欣賞現代的宏偉建築可多作中、遠距離的概覽。當然，欣賞距離的遠近不是絕對的，應該因人而異，因建築藝術不同而不同。欣賞方法對於欣賞建築藝術有著重要意義，它一般分為靜態欣賞和動態欣賞。靜態欣賞是指欣賞者在特定的欣賞點上對建築物的靜態觀賞，動態欣賞是指欣賞者按照欣賞需要，在一定的觀賞路線上對建築物的觀賞。在欣賞中，應該把靜態欣賞與動態欣賞有機結合起來，作到靜中有動、動中有靜，隨著欣賞路線的流動，欣賞者的大腦中就會出現一幅幅具體可感而又各不相同的建築形象畫面，即不同的建築形象，從而感受到建築形象的空間序列。同時，由於欣賞者視點的高低、視角的仰俯。視野的大小、視覺的轉換等是不斷流動變化的，這樣當欣賞者去感受建築形象的空間序列時，就會產生一種節奏感，這也正是人們把建築比喻成是凝固的音樂的內在依據。
總之，建築藝術是物質功能性與審美功能性相結合的藝術，是人類創造的最偉大的奇跡和最古老的藝術之一。在欣賞建築藝術的過程中，欣賞者應了解建築藝術的一般特點和具有較高的審美修養，充分調動自己的想像、情感等因素，積極能動地進行審美觀照，只有這樣，才能更好地理解和欣賞建築藝術的美。
⑹ 建築是什麼
建築是建築物與構築物的總稱，是人們為了滿足社會生活需要，利用所掌握的物質技術手段，並運用一定的科學規律、風水理念和美學法則創造的人工環境。
建築 jiànzhù：1.指造房子,修路、架橋等。2.建築物，如房屋、橋梁、水利、隧道等古老的建築。
引證解釋
1、建造；建立。
清陳康祺《燕下鄉脞錄》卷七：「﹝年羹堯﹞建築郃陽城堡，不行題請，擅發銀兩。」老舍《四世同堂》五十：「以特務支持政權，等於把房子建築在沙灘上。」巴金《還魂草》：「凡是把自己的幸福建築在別人的痛苦上，用種種方法來維持自己的幸福，這樣的人是不會活得長久的。」
2、指建築物，如房屋、橋梁等。
冰心《寄小讀者》十八：「假期中看不見什麼，只看了幾座偉大的學校建築。」
1989年《睢縣志·古建築》：「袁家山（袁可立別業），……周圍有淺水環繞，整個建築望去如一船浮於水上。」
建築的本義
建築是人們用泥土，磚，瓦，石材，木材；（近代用鋼筋砼，型材）等建築材料構成的一種供人居住和使用的空間，如住宅，橋梁，廠房、體育館，窯洞，水塔，寺廟等等。廣義上來講，景觀，園林也是建築的一部分。更廣義地講，動物有意識建造的巢穴也可算作建築。西哲有雲：建築是凝固的音樂.，建築是一部石頭史書。古羅馬建築家維特魯威的經典名作《建築十書》提出了建築的三個標准：堅固、實用、美觀，一直影響著後世建築學的發展。
建築構成三要素：建築功能、建築技術和建築藝術形象。
⑺ 建築的藝術語言和表現手段
建築的主要藝術語言和表現手段有哪些？
答：
建築的藝術語言和表現手段非常豐富，包括空間、形體、比例、均衡、節奏、色彩、裝飾等，主要表現為：
（1）「空間」
它是建築的基本形式要素，建築主要通過創造各種內外空間來滿足人們的實際需要，巧妙地處理空間，可以大大增強建築藝術的表現力。
（2）「形體」
它主要指建築物的總體輪廓，通過線條和形體、空間和實體的不同組合方式，以及建築與環境的和諧統一，突出建築獨特的個性色彩和特有的藝術感染力。
（3）「比例」
它主要指巧妙處理建築物各部分之間的比例關系，建築中長、寬、高的比例、凹與凸的比例、虛與實的比例等，直接影響到建築美。
（4）「均衡」
它主要指建築在構圖上的對稱，包括建築物前後、左右、上下各部分之間的關系。均衡對稱常常給人_種嚴肅莊重的感覺，增加崇高的美感。
（5）「節奏」
它指通過有規律的變化和排列，利用建築物的牆、柱、門、窗等有秩序地重復出現，產生一種韻律美或節奏美，正是在這一點上，建築和音樂具有共同之處，因而人們把它們分別說成是「凝固的音樂」和「流動的建築」。
（6）「色彩」
色彩常常構成建築特有的藝術形象，給人們帶來獨特的審美感受和難忘的印象。例如故宮，總體色彩是金碧輝煌，朱紅色的圍牆，白色的台基，金黃色的琉璃瓦頂，大紅色的柱子和門窗，使這座皇宮的色彩別具一格。
（7）「裝飾」
裝飾作為建築物的有機組成部分，對創造建築也有著不容忽視的作用，它可以起到為建築物增輝添彩的作用。總之，正是通過空間、形體、比例、均衡、節奏、色彩、裝飾等多種因素的協調統一，才形成了建築藝術特有的空間造型美。
⑻ 中國古建築作為一種藝術它的現實價值和作用是什麼
中國建築中具有審美價值的特徵形式和風格。自先秦至19世紀中葉以前基本上是一個封閉的獨立的體系，2000多年間風格變化不大，通稱為中國古代建築藝術。
19世紀中葉以後，隨著社會性質的改變，外國建築，特別是西方建築的大量輸入，中國建築與世界建築有了較多的接觸和交流，建築風格發生了急劇變化，通稱為中國近現代建築藝術。
中國古代建築藝術
中國古代建築藝術在封建社會中發展成熟，它以漢族木結構建築為主體,也包括各少數民族的優秀建築,是世界上延續歷史最長、分布地域最廣、風格非常顯明的一個獨特的藝術體系。中國古代建築對於日本、朝鮮和越南的古代建築有直接影響，17世紀以後，也對歐洲產生過影響。
藝術特徵
和歐洲古代建築藝術比較，中國古代建築藝術有3個最基本的特徵:
①審美價值與政治倫理價值的統一。藝術價值高的建築，也同時發揮著維系、加強社會政治倫理制度和思想意識的作用。
②植根於深厚的傳統文化，表現出鮮明的人文主義精神。建築藝術的一切構成因素，如尺度、節奏、構圖、形式、性格、風格等，都是從當代人的審美心理出發，為人所能欣賞和理解，沒有大起大落、怪異詭譎、不可理解的形象。
③總體性、綜合性很強。古代優秀的建築作品，幾乎都是動員了當時可能構成建築藝術的一切因素和手法綜合而成的一個整體形象，從總體環境到單座房屋，從外部序列到內部空間，從色彩裝飾到附屬藝術，每一個部分都不是可有可無的，抽掉了其中一項，也就損害了整體效果。
這些基本特徵具體表現為：
重視環境整體經營
從春秋戰國開始，中國就有了建築環境整體經營的觀念。《周禮》中關於野、都、鄙、鄉、閭、里、邑、丘、甸等的規劃制度，雖然未必全都成為事實，但至少說明當時已有了系統規劃的大區域規劃構思。《管子·乘馬》主張，「凡立國都，非於大山之下，必於廣川之上」，說明城市選址必須考慮環境關系。中國的堪輿學說起源很早，除去迷信的外衣，絕大多數是講求環境與建築的關系。古代城市都注重將城市本體與周圍環境統一經營。秦咸陽北包北坂，中貫渭水，南抵南山，最盛時東西達到二三百里，是一個超級尺度的城市環境。長安（今陝西西安）、洛陽（北魏）、建康（今江蘇南京）、北京（明清）等著名都城，其經營范圍也都遠遠超過城牆以內；即使一般的府、州、縣城，也將郊區包容在城市的整體環境中統一布局。重要的風景名勝，如五嶽五鎮、佛道名山、邑郊園林等，也都把
環境經營放在首位；帝王陵區，更是著重風水地理，這些地方的建築大多是靠環境來顯示其藝術的魅力。
單體形象融於群體序列
中國古代的單體建築形式比較簡單，大部分是定型化的式樣，孤立的單體建築不構成完整的藝術形象，建築的藝術效果主要依靠群體序列來取得。一座殿宇，在序列中作為陪襯時，形體不會太大，形象也可能比較平淡，但若作為主體，則可能很高大。例如明清北京宮殿中單體建築的式樣並不多，但通過不同的空間序列轉換，各個單體建築才顯示了自身在整體中的獨立性格。
構造技術與藝術形象統一 中國古代建築的木結構體系適應性很強。這個體系以四柱二梁二枋構成一個稱為間的基本框架，間可以左右相連,也可以前後相接,又可以上下相疊，還可以錯落組合，或加以變通而成八角、六角、圓形、扇形或其他形狀。屋頂構架有抬梁式和穿斗式兩種，無論哪一種，都可以不改變構架體系而將屋
面作出曲線，並在屋角作出翹角飛檐，還可以作出重檐、勾連、穿插、披搭等式樣。單體建築的藝術造型，主要依靠間的靈活搭配和式樣眾多的曲線屋頂表現出來。此外，木結構的構件便於雕刻彩繪，以增強建築的藝術表現力。因此，中國古代建築的造型美，很大程度上也表現為結構美。
中國古代建築屋頂構架式樣
規格化與多樣化統一 中國建築以木結構為主，為便於構件的製作、安裝和估工算料，必然走向構件規格化,也促使設計模數化。早在春秋時的《考工記》中,就有了規格化、模數化的萌芽，至遲唐代已經比較成熟。
到宋元□三年(1100) 編成的《營造法式》，模數化完全定型，清雍正十二年(1734)頒布的《工部工程做法則例》又有了更進一步的簡化。建築的規格化，促使建築風格趨於統一，也保證了各座建築可以達到一定的藝術水平。規格化並不過於限制序列構成，所以單體建築的規格化與群體序列的多樣化可以並行不悖，作為一種空間藝術，顯然這是進步的成熟現象。中國古代建築單體似乎稍欠變化，但群體組合卻又變化多端，原因就是規格化與多樣化的高度統一。
中國古代建築屋頂構架式樣
詩情畫意的自然式園林
中國園林是中國古代建築藝術的一項突出成就，也是世界各系園林中的重要典型。
中國園林以自然為藍本，攝取了自然美的精華，又注入了富有文化素養的人的審美情趣，採取建築空間構圖的手法，使自然美典型化，變成園林美。其中所包含的情趣，就是詩情畫意；所採用的空間構圖手法，就是自由靈活、運動流暢的序列設計。中國園林講究「巧於因借，精在體宜」，重視成景和得景的精微推求，以組織豐富
的觀賞畫面。同時，還模擬自然山水，創造出疊山理水的特殊技藝，無論土山石山，或山水相連，都能使詩情畫意更加深濃，趣味雋永。
重視表現建築的性格和象徵涵義
中國古代建築藝術的政治倫理內容，要求它表現出鮮明的性格和特定的象徵涵義，為此而使用的手法很多。最重要的是利用環境渲染出不同情調和氣氛，使人從中獲得多種審美感受；其次是規定不同的建築等級，包括體量、色彩、式樣、裝飾等，用以表現社會制度和建築內容；同時還盡量利用許多具象的附屬藝術，直至匾聯、碑刻的文字，來揭示、說明建築的性格和內容。重要的建築，如宮殿、壇廟、寺觀等，還有特定的象徵主題。例如秦始皇營造咸陽，以宮殿象徵紫微，渭水象徵天漢，上林苑掘池象徵東海蓬萊。清康熙、乾隆營造圓明園、避暑山莊和承德
外八廟，模擬全國重要建築和名勝，象徵宇內一統。明堂上圓下方，五室十二堂，象徵天地萬物。某些□嘛寺的構圖象徵須彌山佛國世界等。
藝術形式
中國古代建築的藝術形式由下列一些因
素構成：
鋪陳展開的空間序列 中國建築藝術主要是群體組合的藝術，群體間的聯系、過渡、轉換，構成了豐富的空間序列。木結構的房屋多是低層（以單層為主），所以組群序列基本上是橫向鋪陳展開。空間的基本單位是庭院，共有3種形式：
①十字軸線對稱， 主體建築放在中央，這種庭院多用於規格很高、紀念性很強的禮制建築和宗教建築，數量不多；
②以縱軸為主,橫軸為輔,主體建築放在後部，形成四合院或三合院，大自宮殿小至住宅都廣泛採用，數量最多；
③軸線曲折，或沒有明顯的軸線，多用於園林空間。序列又有規整式與自由式之別。現存規整式序列最傑出的代表就是明清北京宮殿。
在自由式序列中，有的庭院融於環境，序列變化的節奏較緩慢，如帝王陵園和自然風景區中的建築；也有庭院融於山水花木,序列變化的節奏較緊促,如人工經營的園林。但不論哪一種序列，都是由前序、過渡、高潮、結尾幾個部分組成，抑揚頓挫一氣貫通。
中國古代建築群體組合型式
規格定型的單體造型 中國古代的單體建築有十幾種名稱，但大多數形式差別不大，主要的有3種:
①殿堂，基本平面是長方形，也有少量正方形，正圓形，很少單獨出現；
②亭，基本平面是正方、正圓、六角、八角等
形狀，可以獨立於群體之外；
③廊，主要作為各個單座建築間的聯系。殿堂或亭上下相疊就是樓閣或塔。早期還有一種台榭，中心為大夯土台,沿台建造多層房屋,但東漢以後即不再建造。殿堂的大小，正面以間數，側面
以檁（或椽）數區別。漢以前，間有奇數也有偶數，以後即全是奇數，到清代，正面以11間最大，3間最小,側面以13檁最大，5檁最小。間和檁的間距有若乾等級,內部柱網也有幾種定型的排列方式。正面側面間數相等，就可變為方殿，間也可以左右前後錯落排列，出現多種變體的殿堂平面。
中國古代建築單體型式
不論殿堂、亭、廊,都由台基、屋身和屋頂3部分組成，各部分之間有一定的比例。高級建築的台基可以增加到2～3層，並有復雜的雕刻。屋身由柱子和梁枋、門窗組成，如是樓閣，則設置上層的橫向平座（外廊）和平座欄桿。層頂大多數是定型的式樣，主要有硬山、懸山、歇山、廡殿、攢尖5種,硬山等級最低,廡殿最高,攢尖主要用在亭上（見中國古代建築屋頂結構）。廊更簡
單，基本上是一間的連續重復。單座建築的規格化，到清代達到頂點，《工部工程做法則例》就規定了27種定型形式，每一種的尺度、比例都有嚴格的規定，上自宮殿下至民居、園林，許多動人的藝術形象就是依靠為數不多的定型化建築組合而成的。
形象突出的曲線屋頂 屋頂在單座建築中占的比例很大，一般可達到立面高度的一半左右。古代木結構的梁架組合形式，很自然地可以使坡頂形成曲線，不僅坡面是曲線，正脊和檐端也可以是曲線，在屋檐轉折的角上，還可以做出翹起的飛檐。巨大的體量和柔和的曲線，使屋頂成為中國建築中最突出的形象。屋頂的基本形式
雖然很簡單，但卻可以有許多變化。例如屋脊可以增加華麗的吻獸和雕飾；屋瓦可以用灰色陶土瓦、彩色琉璃瓦以至鎦金銅瓦；曲線可以有陡有緩，出檐可以有短有長，更可以做出2層檐、3層檐；也可以運用穿插、勾連和披搭方式組合出許多種式樣；還可以增加天窗、封火山牆，上下、左右、前後形式也可以不同。建築的等級、性格和風格，很大程度上就是從屋頂的體量、形式、色彩、裝飾、質地上表現出來的。
靈活多變的室內空間 使簡單規格的單座建築富有不同的個性，在室內主要是依靠靈活多變的空間處理。例如一座普通的三五間小殿堂,通過不同的處理手法,可以成為府邸的大門，寺觀的主殿，衙署的正堂，園林的軒館，住宅的居室，兵士的值房等內容完全不同的建築。
室內空間處理主要依靠靈活的空間分隔，即在整齊的柱網中間用板壁、□ 扇（碧沙櫥）、帳幔和各種形式的花罩、飛罩、博古架隔出大小不一的空間，有的還在室內部分上空增加閣樓、迴廊，把空間豎向分隔為多層。再加以不同的裝飾和傢具陳設，就使得建築的性格更加鮮明。另外，天花、藻井、彩畫、匾聯、佛龕、壁藏、柵欄、字畫、燈具、幡幢、爐鼎等，在創造室內空
間藝術中也都起著重要的作用。
絢麗的色彩 中國建築用色大膽、強烈。絢麗的色彩和彩畫，首先是建築等級和內容的表現手段。屋頂的色彩最重要,黃色（尤其是明黃）琉璃瓦屋頂最尊貴,是帝王和帝王特準的建築（如孔廟）所專用，宮殿內的建築，除極個別特殊要求的以外，不論大小，一律用黃琉璃瓦。宮殿以下，壇廟、王府、寺觀按等級用黃綠混合
（剪邊）、綠色、綠灰混合；民居等級最低，只能用灰色陶瓦。主要建築的殿身、牆身都用紅色，次要建築的木結構可用綠色，民居、園林雜用紅、綠、棕、黑等色。梁枋、斗拱、椽頭多繪彩畫，色調以青、綠為主，間以金、紅、黑等色，以用金、用龍的多少有無來區分等級。
清官式建築以金龍合璽為最榮貴，雄黃玉最低。民居一般不畫彩畫，或只在梁枋交界處畫「箍頭」。園林建築彩畫最自由，可畫人物、山水、花鳥題材。台基一般為磚石本色，重要建築用白色大理石。色彩和彩畫還反映了民族的審美觀，首先是多樣寓於統一。一組建築的色彩，不論多麼復雜華麗，總有一個基調，如宮殿以紅、黃暖色為主,天壇以藍、白冷色為主,園林以灰、綠、棕色為主。其次是對比寓於和諧。因為基調是統一的，所以總的效果是和諧的；雖然許多互補色、對比色同處一座建築中，對比相當強烈，但它們只使和諧的基調更加豐富悅目，而不會干擾或取代基調。最後是藝術表現寓於內容要求。例如宮殿地位最重要,色彩也最強烈;依次為壇廟、陵墓、廟宇,色彩的強烈程度也遞減而下;民
居最普通，色彩也最簡單。
形式美法則 中國古代建築是一種很成熟的藝術體系，因此也有一整套成熟的形式美法則，其中包括有視覺心理要求的一般法則，也有民族審美心理要求的特殊法則，但迄今尚缺乏全面系統的總結。從現象上看，大體上有以下4方面：
①對稱與均衡。 環境和大組群（如宮城、名勝風景等），多為立軸型的多向均衡；一般組群多為鏡面型的縱軸對稱；園林則兩者結合。
②序列與節奏。凡是構成序列轉換的一般法則，如起承轉合，通達屏障，抑揚頓挫，虛實相間等，都有所使用。節奏則單座建築規則劃一，群體變化幅度較大。
③對比與微差。很重視造型中的對比關系，形、色、質都有對比，但對比寓於統一。同時也很重視造型中的微差變化，如屋項的曲線，屋身的側腳、生起，構件端部的砍削，彩畫的退暈等，都有符合視覺心理的細微差別。
④比例與尺度。模數化的程度很高，形式美的比例關系也很成熟，無論城市構圖，組群序列，單體建築，以至某一構件和花飾，都力圖取得整齊統一的比例數字。比例又與尺度相結合，規定出若干具體的尺寸，保證建築形式的各部分和諧有
致，符合正常的人的審美心理。
類型風格 中國古代建築類型雖多,但可以歸納為4種基本風格。
①莊重嚴肅的紀念型風格。大多體現在禮制祭祀建築、陵墓建築和有特殊涵義的宗教建築中。其
特點是群體組合比較簡單，主體形象突出，富有象徵涵義，整個建築的尺度、造型和涵義內容都有一些特殊的規定。例如古代的明堂辟雍、帝王陵墓、大型祭壇，和佛教建築中的金剛寶座、戒壇、大佛閣等。
②雍容華麗的宮室型風格。多體現在宮殿、府邸、衙署和一般佛道寺觀中。其特點是序列組合豐富,主次分明,群體中各個建築的體量大小搭配恰當，符合人的正常審美尺度；單座建築造型比例嚴謹，尺度合宜，裝飾華麗。
③親切宜人的住宅型風格。主要體現在一般住宅中，也包括會館、商店等人們最經常使用的建築。其特點是序列組合與生活密切結合，尺度宜人而不曲折；建築內向，造型簡朴，裝修精緻。
④自由委婉的園林風格。主要體現在私家園林中，也包括一部分皇家園林和山林寺觀。其特點是空間變化豐富，建築的尺度和形式不拘一格,色調淡雅,裝修精緻；更主要的是建築與花木山水相結合，將自然景物融於建築之中。以上 4種風格又常常交錯體現在某一組建築中，如王公府邸和一些寺廟，就同時包含有宮室型、住宅型和園林型3種類型， 帝王陵墓則包括有紀念型和宮室型兩種。
地方民族風格 中國地域遼闊，自然條件差別很大，地區間（特別是少數民族聚居地和山區）的封閉性很強，所以各地方、各民族的建築都有一些特殊的風格，大體上可以歸納為以下8類:
①北方風格。集中在淮河以北至黑龍江以南的廣大平原地區。組群方整規則，庭院較大，但尺度合宜；建築造型起伏不大，屋身低平，屋頂曲線
平緩；多用磚瓦，木結構用料較大，裝修比較簡單。總的風格是開朗大度。
②西北風格。集中在黃河以西至甘肅、寧夏的黃土高原地區。院落的封閉性很強，屋身低矮，屋頂坡度低緩，還有相當多的建築使用平頂。很少
使用磚瓦，多用土坯或夯土牆，木裝修更簡單。這個地區還常有窯洞建築，除靠崖鑿窯外，還有地坑窯、平地發券窯。總的風格是質朴敦厚。但在回族聚居地建有許多清真寺，它們體量高大，屋頂陡峻,裝修華麗,色彩濃重，與一般民間建築有明顯的不同。
③江南風格。集中在長江中下游的河網地區。組群比較密集，庭院比較狹窄。城鎮中大型組群（大住宅、會館、店鋪、寺廟、祠堂等）很多，而且帶有樓房；小型建築（一般住宅、店鋪）自由靈活。屋頂坡度陡峻，翼角高翹，裝修精緻富
麗，雕刻彩繪很多。總的風格是秀麗靈巧。
④嶺南風格。集中在珠江流域山嶽丘陵地區。建築平面比較規整，庭院很小，房屋高大，門窗狹窄，多有封火山牆，屋頂坡度陡峻，翼角起翹更大。城鎮村落中建築密集，封閉性很強。裝修、雕刻、彩繪富麗繁復，手法精細。總的風格是輕盈細膩。
⑤西南風格。集中在西南山區，有相當一部分是壯、傣、瑤、苗等民族聚居的地區。多利用山
坡建房，為下層架空的干欄式建築。平面和外形相當自由，很少成組群出現。樑柱等結構構件外露，只用板壁或編席作為維護屏障。屋面曲線柔和，拖出很長，出檐深遠，上鋪木瓦或草秸。不太講究裝飾。總的風格是自由靈活。其中雲南南部傣族佛寺空間巨大,裝飾富麗,佛塔造型與緬甸類似，民族風格非常鮮明。
⑥藏族風格。集中在西藏、青海、甘南、川北等藏族聚居的廣大草原山區。牧民多居褐色長方形帳篷。村落居民住碉房，多為2～3層小天井式木結構建築，外麵包砌石牆，牆壁收分很大，上面為平屋頂。石牆上的門窗狹小，窗外刷黑色梯形窗套，頂部檐端加裝飾線條，極富表現力。□嘛
寺廟很多，都建在高地上，體量高大，色彩強烈，同樣使用厚牆、平頂，重點部位突出少量坡頂。總的風格是堅實厚重。
⑦蒙古族風格。集中在蒙古族聚居的草原地區。牧民居住圓形氈包（蒙古包），貴族的大氈包直徑可達10餘米，內有立柱，裝飾華麗。□嘛廟集中體現了蒙古族建築的風格,它來源於藏族□嘛廟原型,又吸收了臨近地區回族、漢族建築藝術手法，既厚重又華麗。
⑧維吾爾族風格。集中在新疆維吾爾族居住區。建築外部完全封閉，全用平屋頂，內部庭院尺度親切，平面布局自由，並有綠化點綴。房間前有寬敞的外廊，室內外有細致的彩色木雕和石膏花飾。總的風格是外部樸素單調，內部靈活精緻。維吾爾族的清真寺和教長陵園是建築藝術最集中的地方，體量巨大，塔樓高聳，磚雕、木雕、石膏花飾富麗精緻。還多用拱券結構，富有曲線韻律。
時代風格 由於中國古代建築的功能和材料結構長時期變化不大，所以形成不同時代風格的主要因素是審美傾向的差異；同時，由於古代社會各民族、地區間有很強的封閉性，一旦受到外來文化的沖擊，或各地區民族間的文化發生了急劇的交融，也會促使藝術風格發生變化。根據這兩點,可以將商周以後的建築藝術分為3種典型的時代風格：
①秦漢風格。商周時期已初步形成了中國建築的某些重要的藝術特徵,如方整規則的庭院,縱軸對稱的布局,木樑架的結構體系,由屋頂、屋身、基座組成的單體造型，屋頂在立面占的比重很大。但商、周建築也有地區的、時代的差異。春秋戰國時期諸侯割據，各國文化不同，建築風格也不統一。大體上可歸納為兩種風格，即以齊、晉為主的中原北方風格和以楚、吳為主的江淮風格。秦統一全國,將各國文化集中於關中,漢繼承秦文化，全國建築風格趨於統一。代表秦漢風格的
主要是都城、宮室、陵墓和禮制建築。其特點是，都城區劃規則，居住里坊和市場以高牆封閉；宮殿、陵墓都是很大的組群,其主體為高大的團塊狀的台榭式建築;重要的單體多為十字軸線對稱的紀念型風格,尺度巨大,形象突出；屋頂很大,曲線不顯著,但檐端已有了「反宇」；雕刻色彩裝飾很多，題材詭譎,造型誇張,色調濃重；重要建築追求象徵涵義,雖然多有宗教性內容,但都能為人所理解。秦漢建築奠定了中國建築的理性主義基礎，倫理內容明確，布局鋪陳舒展，構圖整齊規則，同時表現出質朴、剛健、清晰、濃重的藝術風格。
②隋唐風格。魏晉南北朝是中國建築風格發生重大轉變的階段。中原士族南下，北方少數民族進入中原，隨著民族的大融合，深厚的中原文化傳入南方，同時也影響了北方和西北。佛教在南北朝時期得到空前發展。隨之輸入的佛教文化，幾乎對所有傳統的文學藝術產生了重大影響，增加了傳統藝術的門類和表現手段，也改變了原有的風格。同時，文人士大夫退隱山林的生活情趣和田園風景詩的出現，以及對江南秀美風景地的開發，正式形成了中國園林的美學思想和基本風格，由此也引伸出浪漫主義的情調。
隋唐國內民族大統一，又與西域交往頻繁，更促進了多民族間的文化藝術交流。秦漢以來傳統的理性精神中糅入了佛教的和西域的異國風味，以及南北朝以來的浪漫情調，終於形成了理性與浪漫相交織的盛唐風格。其特點是，都城氣派宏偉，方整規則；宮殿、壇廟等大組群序列恢闊舒展，空間尺度很大；建築造型渾厚，輪廓參
差，裝飾華麗；佛寺、佛塔、石窟寺的規模、形式、色調異常豐富多采，表現出中外文化密切交匯的新鮮風格。
③明清風格。五代至兩宋，中國封建社會的城市商品經濟有了巨大發展，城市生活內容和人的審美傾向也發生了很顯著的變化，隨之也改變了藝術的風格。五代十國和宋遼金元時期，國內各民族、各地區之間的文化藝術再一次得到交流融匯;元代對西藏、蒙古地區的開發,以及對阿拉伯文化的吸收，又給傳統文化增添了新鮮血液。明代繼元又一次統一全國，清代最後形成了統一的多民族國家。中國建築終於在清朝盛期（18世紀）形成最後一種成熟的風格。其特點是，城市仍然規格方整，但城內封閉的里坊和市場變為開敞的街巷，商店臨街，街市面貌生動活潑；城市中或近郊多有風景勝地，公共游覽活動場所增多；重要的建築完全定型化、規格化，但群體序列形式很多，手法很豐富；民間建築、少數民族地區建築的質量和藝術水平普遍提高，形成了各地區、各民族多種風格；私家和皇家園林大量出現，造園藝術空前繁榮，造園手法最後成熟。總之，盛清建築繼承了前代的理性精神和浪漫情調,按照建築藝術特有的規律,終於最後形成了中國建築藝術成熟的典型風格——雍容大度，嚴謹典麗，機理清晰，而又富於人情趣味。
秦漢、隋唐、明清3個時期相距時間基本相等,它們是國家大統一、民族大融合的3個時代,也是封建社會前、中、後 3期的代錶王朝。作為正面地、綜合地反映生活的建築藝術，這3種時代風格所包含的內容,顯然遠遠超出了單純的藝術范圍；建築藝術風格的典型意義和它們的反映功能，顯然也遠遠超過了建築藝術本身。
中國近現代建築藝術
中國近現代建築藝術是伴隨著封建社會的解體，西方建築的輸入而形成的，它的發展與每一階段的社會體制、生產、生活方式和審美趣味有著直接的聯系。主要表現為：
①傳統建築在數量上仍佔主導地位，但由於出
現了新的審美趣味，致使建築風格和某些藝術手法有所變化。
②近代工業生產和以公共活動為主的新的社會生
活，產生了新類型的建築。
③新材料、新結構、新工藝，也要求相應的新形式。
④封建等級制度的廢除，社會體制的變革，使得傳統建築藝術賴以存在的許多重要審美價值發生了根本動搖,建築藝術的社會功能有所改變,要求創造出能體現新的審美價值，適應新的社會功能的新形式。
⑤傳統的審美心理與新的審美價值、新的社會功
能產生了新的矛盾，在新建築中能否體現和怎樣體現傳統形式，成為近現代建築美學和藝術創作的核心問題。
在上述社會變革與建築變革構成的復雜的背景面前，中國近現代建築表現出一些新的藝術特徵：
傳統建築的園林和裝飾藝術出現了新風格 在傳統建築中，園林和裝飾是由於審美趣味的變化而變化最敏感的部分。19世紀中葉以後，以蘇州為代表的江南園林和以北京為代表的北方園林大部分經過改建和重建，它們共同的傾向是，建築的比重大大增加，空間曲折多變，裝飾繁復細膩，假山曲屈奇譎，相當一部分流於繁瑣造作。建築裝飾則普遍走向大面積滿鋪雕鏤,色彩絢麗,用料名貴，題材范圍擴大，手法非常細致，還有一些西方巴洛克、羅可可的手法類雜其中，某些構圖意匠也受其影響。
突出了建築的類型風格 近代出現的新類型建築開始大都是直接搬用西方同類的建築，而西方各類建築又大都有一套基本定型的形式，當時常見的有殖民地式、古典復興式、哥特復興式、折衷式等，從哈爾濱到香港，從青島到喀什，舉凡機關、銀行、商場、會堂、公寓、住宅、學校等，各自都以基本定型的形式標志出自己的內容,而同類型的形式又大同小異,極少顯示出特有的地方民族特色，甚至出現了北方建築用深拱廊百頁窗（殖民地式），南方建築設壁爐（古典復興式）的現象。而在20～30年代興起創作民族形式以後，大多數也都是套用古代某一時期官式建築法式（主要是清代），致使廣州的民族形式建築與北京的無大差別。只在80年代以後，才較多地注意地方特色，即所謂鄉土建築風格。
單體建築重在表現外觀造型 近現代建築打破了傳統建築封閉內向,以表現空間意境為主的審美觀念,突出了公共性和開放性的觀賞功能，這與同時輸入的西方建築重視表現實體造型的審美觀念是一致的。中國近現代建築的藝術形式包含著兩類內容。一是某些大型的、紀念性比較強的建築仍十分注重造型藝術的社會價值，審
美功能要求有較強的政治倫理內容，即以特定的形式表現某些特定的精神涵義。如銀行、海關常採用莊重華貴的西方古典形式，以顯示其財力的堅實富有；一些政府機關和紀念建築多吸取傳統形式，以顯示繼承傳統文化，發揚國粹的精神。二是大多數民用建築一般只從審美趣味出發，一方面追求時髦新奇，同時仍受到傳統審美趣味的影響。19世紀末到20世紀初流行的洋式店面、洋學堂、洋戲院和城市裡弄住宅等，都是所謂中西合璧的形式；以後則更多直接採用西方流行的形式；80年代以後又興起了追求鄉土風味的形式，這些都是與當代大眾的審美趣味一致的。