聖經歌曲創造

Ⅰ you raise me up這首歌的創作背景

創作背景：
《You
Raise
Me
Up》由在挪威音樂界享有盛譽，曾為不同的音樂家擔任作曲、監制並身兼鍵盤師、神秘園的兩位主要成員之一的羅爾夫·拉夫蘭作曲。當羅爾夫閱讀了愛爾蘭作家兼詞人布蘭登·格瑞翰所著的暢銷小說《最白的花》後，頗受感動，力邀布蘭登為曲子填詞。
2001年，神秘園發行的《游憶紅月》（Once
in
a
Red
Moon）專輯中收入此歌，由當時做客於神秘園的愛爾蘭歌手《大河之舞》（Riverdance）的主唱布來恩·肯尼迪（Brian
Kennedy）和黑人靈樂歌手翠茜·坎柏奈勛(Tracy
Campbell-Nation)擔綱演唱，並在愛爾蘭和挪威熱銷。此歌曾在紐約市紀念911的儀式上為彰顯消防員英勇救人的事跡而唱響，其時，這個專輯尚未在美國發行。隨後，美國各家電台、電視台不斷播放此歌長達一年之久，據稱超過50萬次以上。
《You
raise
me
up》由新世紀音樂樂隊神秘園（Secret
Garden）創作並於2001年發行於專輯《Once
in
a
Red
Moon》中。由Brendan
Graham作詞，Rolf
Løvland作曲，Brian
Kennedy和Tracy
Campbell共同演唱。
(1)聖經歌曲創造擴展閱讀：
翻唱版本：
2003年經古典跨界新秀喬詩·葛洛班（Josh
Groban）在專輯《Closer》中演繹而紅極一時，在美國電台播放頻繁，先行發售的單曲曾在Billboard成人抒情榜上坐了六周冠軍，而《Closer》專輯也迅速穩坐Billboard
200榜單冠軍專輯寶座，並打入2003年年終專輯榜單第三名。喬詩本人也憑借這首歌獲得了2004年格萊美最佳流行男歌手提名，並在2004年的美國超級碗中場演唱了這首歌曲。《You
Raise
Me
Up》也因此成為他的代表作之一和翻唱中較為成功的版本。
愛爾蘭的組合Westlife（西城男孩）在於2005年發行的專輯《Face
To
Face》中收錄了他們所翻唱的《You
Raise
Me
Up》。Westlife是第100個翻唱這首歌的藝術家。西城還與神秘園在2005年諾貝爾和平獎音樂會上共同演出了這首歌。由Westlife翻唱的《You
Raise
Me
Up》蟬聯雙周冠軍，還是是英國21世紀至今第99最佳暢銷單曲，2005年達到榜單第一位。西城的翻唱讓這首愛爾蘭經典歌曲紅遍英國煥發出全新的生命力。
由愛爾蘭美聲組合Celtic
Woman（凱爾特女人）演唱的版本，是世界上公認的最好演唱的十個版本之一。該組合聞名的天籟歌喉將歌曲最動人的旋律盡數勾勒出來，無論是動聽程度還是感人程度都值得每一個心中有愛的人去仔細聆聽。
動畫《羅密歐與朱麗葉》的OP《祈禱~you
raise
me
up》也是由這首經典歌曲改編而成。當「非洲大山」穆托姆博退役時，CCTV5就播放了這首歌曲，來紀念這位40多歲的老將仍然在球場上拼搏的精神！

Ⅱ 求歌詞：偉大奇妙的神

《偉大奇妙的神》

演唱：李麗麗

作詞：佚名

作曲：佚名

歌詞

我們有偉大奇妙專神，他創造天屬地和外物

我們有偉大奇妙神，他使瞎眼看見瘸腿能行走

在他沒有難成的事，在他沒有難成的事

哦全能的上帝，在你沒有難成的事

在你沒有難成的事，在你沒有難成的事

歌曲《偉大奇妙的神》是一首基督教歌曲，基督教信仰以耶穌基督為中心，以聖經為藍本，核心思想是福音，即上帝耶穌基督的救恩。《聖經》是基督教重要的經典，在基督徒心中，《聖經》有至高無上的權威，是其信仰和生活的唯一準則。

Ⅲ 聖經十二人歌原唱

小俊。《聖經十二人》由歌手小俊演唱，歌詞有：什麼人他遵命獻上了愛子，什麼人他違命變成了鹽柱，什麼人他輕看長子位，什麼人與神摔跤求祝福。

Ⅳ 耶和華啊，我永遠贊美你，你創造天地和萬物好像是一幅畫，空中的鳥兒喳喳叫，述說神的榮耀，河裡的魚兒搖

耶和華啊，我永遠贊美你，你創造天地和萬物好像是一幅畫，空中的鳥兒喳喳叫，述說神的榮耀，海里的魚兒搖擺尾述說大自然的美，人們拍手呼叫說真神大有智慧，地上的昆蟲蹦蹦跳述說大自然的美。

Ⅳ YOU RAISE ME UP這首歌的寫作背景

創作背景：

《You Raise Me Up》由在挪威音樂界享有盛譽，曾為不同的音樂家擔任作曲、監制並身兼鍵盤師、神秘園的兩位主要成員之一的羅爾夫·拉夫蘭作曲。當羅爾夫閱讀了愛爾蘭作家兼詞人布蘭登·格瑞翰所著的暢銷小說《最白的花》後，頗受感動，力邀布蘭登為曲子填詞。

2001年，神秘園發行的《游憶紅月》（Once in a Red Moon）專輯中收入此歌，由當時做客於神秘園的愛爾蘭歌手《大河之舞》（Riverdance）的主唱布來恩·肯尼迪（Brian Kennedy）和黑人靈樂歌手翠茜·坎柏奈勛(Tracy Campbell-Nation)擔綱演唱，並在愛爾蘭和挪威熱銷。此歌曾在紐約市紀念911的儀式上為彰顯消防員英勇救人的事跡而唱響，其時，這個專輯尚未在美國發行。隨後，美國各家電台、電視台不斷播放此歌長達一年之久，據稱超過50萬次以上。

《You raise me up》由新世紀音樂樂隊神秘園（Secret Garden）創作並於2001年發行於專輯《Once in a Red Moon》中。由Brendan Graham作詞，Rolf Løvland作曲，Brian Kennedy和Tracy Campbell共同演唱。

(5)聖經歌曲創造擴展閱讀：

翻唱版本：

2003年經古典跨界新秀喬詩·葛洛班（Josh Groban）在專輯《Closer》中演繹而紅極一時，在美國電台播放頻繁，先行發售的單曲曾在Billboard成人抒情榜上坐了六周冠軍，而《Closer》專輯也迅速穩坐Billboard 200榜單冠軍專輯寶座，並打入2003年年終專輯榜單第三名。喬詩本人也憑借這首歌獲得了2004年格萊美最佳流行男歌手提名，並在2004年的美國超級碗中場演唱了這首歌曲。《You Raise Me Up》也因此成為他的代表作之一和翻唱中較為成功的版本。

愛爾蘭的組合Westlife（西城男孩）在於2005年發行的專輯《Face To Face》中收錄了他們所翻唱的《You Raise Me Up》。Westlife是第100個翻唱這首歌的藝術家。西城還與神秘園在2005年諾貝爾和平獎音樂會上共同演出了這首歌。由Westlife翻唱的《You Raise Me Up》蟬聯雙周冠軍，還是是英國21世紀至今第99最佳暢銷單曲，2005年達到榜單第一位。西城的翻唱讓這首愛爾蘭經典歌曲紅遍英國煥發出全新的生命力。

由愛爾蘭美聲組合Celtic Woman（凱爾特女人）演唱的版本，是世界上公認的最好演唱的十個版本之一。該組合聞名的天籟歌喉將歌曲最動人的旋律盡數勾勒出來，無論是動聽程度還是感人程度都值得每一個心中有愛的人去仔細聆聽。

動畫《羅密歐與朱麗葉》的OP《祈禱~you raise me up》也是由這首經典歌曲改編而成。當「非洲大山」穆托姆博退役時，CCTV5就播放了這首歌曲，來紀念這位40多歲的老將仍然在球場上拼搏的精神！

Ⅵ 求汪蘇瀧「巴赫舊約」的歌曲賞析。和創作背景。越完整越好！！！

我的理解：作者似乎很喜歡巴赫，詞中出現了不少他的作品，而他的作品是古典的，有些悲情，又具有教堂風格，有點神聖不可侵犯的味道，以此來描述愛情，來突出愛情的唯美易碎吧，舊約表面是指舊約聖經，似乎也有些意指過去的愛情，和宗教什麼的聯系在一起總會有些神秘吸引人的色彩！大概就是描述一個故事，作者痴情的愛著一個人，可是卻感受著她的冷落，終於她被迫或者主動（這個可能大點）離去了，曾經的甜蜜與山盟海誓也隨風遠去，他通過音樂來表現自己的傷感，挽回卻不可能，說忘卻也不可能忘的掉，傷悲失望中透著無奈！感覺和周傑倫的《夜曲》有不少相似之處！有些東西真的不好表達，看著詞多聽幾遍或許你會有更多的感悟！
汪蘇瀧《巴赫舊約》。編曲改編了兩首巴赫的歌曲。《Toccata & Fugue in D minor》&《Ave Maria 》。前面是德語的對白。 背景：從小學習古典作曲的汪蘇瀧（Silence），一直視巴赫為自己在古典創作中的偶像。《巴赫舊約》這首歌通過巴赫的經歷，講述了在音樂學院中的學生愛情。無論是女高音的加入，還是間奏部分改編巴赫的名曲。都讓我們不得不驚嘆他的音樂才華。黑白琴鍵彈不出的回憶 想把赫音樂隱沒人海里。

Ⅶ 基督教拍手歌你拍一我拍一,上帝創造天和地.

基督來教拍手歌：你拍一我拍一，自上帝七日造天地；你拍二我拍二，聽我詳細說一段；你排三我拍三，造日造光第一天；你拍四我拍四，空氣為天第二日；你拍五我拍五，三日植物都出土；

你拍六我拍六，四日排列眾星宿；你拍七我拍七，飛鳥水族五日齊；你拍八我拍八，昆蟲走獸人管它；你拍九我拍九，安息聖日必須守；你拍十我拍十，七日從無到有時。

Ⅷ 音樂是誰創造的

我們的生活離不開音樂，但到底是誰發明了音樂？關於這個問題的答案，幾千年來，有許多種說法。

有人說，音樂是神創造的。古希臘有個哲學家拉柏圖認為，音樂家「只是神的代言人」。天上有個主管音樂與詩詞的繆斯女神，她附在音樂家的身上，給音樂家以靈感，召喚音樂家去創作，於是人間才有了音樂。中國古書《山海經·大荒西經》說，夏禹的兒子夏後啟是個半人半神的英雄，天帝非常敬重他，經常邀他上天赴宴，而每次宴請時都要演天樂助興。天樂極其美妙動聽，夏後啟把它偷偷記下帶回人間，於是，人間就有了音樂。

有人說音樂起源於摹仿。古希臘哲學家德謨克利特說：「從蜘蛛那裡我們學會了織布和縫針；從燕子那裡學會了造房子；從天鵝和黃鶯等歌唱鳥那裡學會了唱歌。」我國古代也有這種說法，《呂氏春秋·古樂》一書中說，音樂起源於「聽鳳凰之鳴」，「效八風之音」。

有人說音樂起源與游戲。英國哲學家斯賓塞認為，人是高等動物，不同於一般低等動物。低等動物要把全部精力用於維持和延續生命，而人類則在維持和延續生命之外，還有過剩精力，於是在游戲中便創造了音樂。

那麼到底是誰創造了音樂藝術呢？我國著名音樂家揚蔭瀏所著中國古代音樂史稿》一書中說：「音樂起源於勞動。」這個回答完全符合馬克思提出的「勞動創造了美」這一美學論斷。恩格斯說：「只是由於勞動……人的手才達到這樣高度的完善，在這基礎上，它彷彿憑著魔力似的產生了拉斐爾的繪畫，托爾瓦德森的雕刻以及帕格尼尼的音樂。」

早在兩千多年前，我國就有人注意到，歌曲是出於勞動的呼聲。劉安在《淮南子》一書中說：抬大木的人，前面的人喊出「邪許、邪許」的聲音，後面的人也跟上去喊著，這就是在抬重物的勞動中所產生的歌曲。我國偉大的文學家魯迅在《門外文談》中說：「我們的祖先原始人，原是連話也不會說的，為了共同勞動，必須發表意見，才漸漸地練出復雜的聲音來，假如大家抬木頭，都覺得吃力了，其中有一個叫道『杭育杭育』，那麼，這就是創造……」

總的來說，音樂不是神創造的，而是人類創造的，是人類在勞動中創造並發展起來的。

Ⅸ 是誰發明了歌曲呢》

中國音樂起於何時？這個問題頗難確定，據古籍所載，伏羲女媧時，已有「琴」、「瑟」、「簫」的發明。這時的「琴」即是現在所講的「古琴」之前身。圍繞古琴所作的詩所發生的故事不計其數，有詩曰「窈窕淑女，琴瑟友之」。有「伯牙善鼓琴，鍾子期善聽，子期死，伯牙破琴絕弦，終身不復鼓琴」的故事，可見琴聲乃心聲。古琴在國樂中佔有極高的地位。「箏」之淵源於「瑟」，與「琴」有著異曲同工之妙。因其在春秋戰國之際流行於秦，故史稱「秦箏」。「箏」之音色華麗優美，明亮抒情，善於表現行雲流水的意境。今天我們將「琴」、「箏」並置，呈現在您的眼前，願您能在悠悠琴聲中，領略到華夏民族博大精深的文化淵源及厚重的藝術底蘊。古琴，亦稱七弦琴，或絲桐、綠綺等，因縛弦七根又稱「七弦琴」。琴體由面板和底板膠合而成，形狹長。弦外側的面板上嵌有十三個圓點的「徽」。唐朝詩人劉長卿詩句：「泠泠七弦上，靜聽松風寒。」其「七弦」指的就是古琴，「泠泠」則指的是古琴的音色。

今天和人言及中國古典音樂和西方古典音樂的時候，有人人為在近來的兩三百年的時間里，中國的音樂，特別是古典音樂已經在走向一種沒落，不僅是各種樂器沒有發展，就連作曲家也是在19世紀末和20世紀初才出現的，更不必說各種樂譜（更有甚者竟然說中國根本沒有真正意義上的樂譜）。

就鋼琴一種樂器而言，早在BAROQUE時代，已經有一個發展的雛形，然後在經過古典，爛漫，現代，甚至後先代，其工業已經發展到相當的地步，其音色音調都已經相當完美精確了，而中國的古典樂器確實一直裹足不前的。

可我認為中國的傳統古典音樂一方面有工業的因素在裡面，同時也和中國的傳統思想在裡面。首先，中國對於藝人是一種歧視態度；其次，傳統的思想里是力求簡約無為清凈閑適的不象西方的力求嚴謹細致：關於中國的樂譜如廣陵散樂府詩經宋詞元曲比比結實，只不過現在所謂的樂譜部分已經失傳，而只留下了文學部分了……等等，我並沒有說中國沒有樂譜，我和你一樣是反對說中國沒有樂譜這么一說的，我知道中國古代的記譜方法是用宮商角子羽這些文字來記譜的，包括詩經楚辭樂府唐詩宋詞元曲都是有譜的只不過，在儒教統治的古代，藝人一直處在三教九流的最底層，和妓女一般，只是比花子高一些，所以那些中國古典的個種藝術形式都只是以一種文學的形式流傳下來的（萬班皆下貧，惟有讀書高）。所以才給那些只有半吊子的所謂漢學家看成是中國根本沒有古典音樂。

對於，古典音樂，我的一個觀點是中國的藝術是高於西方藝術的，他之所以不讓西方的，或者只崇尚西方文化而對自己文化毫無研究的人們接受，是因為中國文化是一種綜合的包羅萬象的文化藝術，他是被西方劃分政治哲學藝術社科天文等等學科的綜合體，例如一首古詩詞他同樣又是一種哲學觀點的體現，又是一種藝術的表現（古詩詞的唱法據說已失傳了）等等：同樣古代的士人如果靠上功名，在事業上有所成就，他可能作為政治家同時有時文學家，軍事家改革家（中國原先的文人都是博覽群書的，其實就只一篇文章中原本就有很多方面的知識道理）天文學家地理學家等等；如果官場失意的話他就有可能成為藝術家棋手甚至醫生（歷來的古代文人當中有很多都是擅長歧黃之術的）。

古琴美學思想中的道家思想
道家對古琴美學思想影響深遠。《老子》崇尚自然為美，排斥人為之樂、有聲之樂，推崇「淡兮其無味」的音樂風格，倡導自然、無為、體現道之精神的「大音希聲」。莊子繼承了《老子》的自然觀，主張「法天貴真」，對束縛人性、違反自然的儒家禮樂思想進行了毫不留情地批判（見《駢拇》、《馬蹄》等篇）。但莊子並沒有完全否定有聲之樂，而是提出「中純實而反乎情，樂也」的命題，要求音樂表達人之自然情性，而不應拘於人為的禮法。基於此，《莊子?大宗師》所載子桑「父邪，母邪？天乎，人乎」的悲歌在古琴審美中就不但實現了對情的肯定，而且實現了對悲樂的肯定，《莊子?讓王》中提出的「鼓琴足以自娛」的命題，則強調了古琴音樂的娛樂作用、審美作用。

老、莊上述思想滲透在其後古琴美學思想的各個方面。《老子》「淡兮其無味」的思想被阮籍、嵇康、白居易、周敦頤、徐上瀛等人吸收、發展，在音樂審美上形成對「淡和」之樂的崇尚，限制了古琴音樂風格的多樣性，對古琴的發展產生了較大的消極影響；《老子》「大音希聲」的思想則為陶淵明、白居易、薛易簡等人所繼承，使崇尚「希聲」之境成為眾多琴人追求的目標；莊子「得意而忘言」的思想被陶淵明等眾琴人所繼承，使追求言外之意、弦外之音成了古琴音樂審美中的重要特徵；老、庄對自然之美的推崇為嵇康、陶淵明、李贄等多人繼承，使古琴美學思想重視人和自然的聯系，追求人和自然的統一；莊子以自由為美、音樂可自由表達感情的思想又被嵇康、李贄等人發展，提倡音樂要成為人們抒發心聲的藝術，而不是封建統治的工具。另外，老、庄明哲保身、退隱出世的思想也對古琴美學思想有一定的影響。

《老子》「淡兮其無味」、「大音希聲」的觀點受到琴人的一致推崇，對古琴音樂審美產生了重大影響。「淡」出自《老子?三十五章》「道之出言，淡兮其無味」。文獻顯示，《老子》提出「淡」的范疇後，在漢代之前並未引起大的反響。魏晉之後，經學受創，玄學盛行，「淡」之審美受到重視，所以阮籍說「道德平淡，故五聲無味」，提倡恬淡之樂，排斥美聲、悲樂。至唐，「淡」開始被較多地用於形容琴樂風格，「清泠由本性，恬淡隨人心」、「曲淡節稀聲不多」、「古聲淡無味，不稱今人情」、「入耳淡無味，愜心潛有情」、「心靜即聲淡，其間無古今」等琴詩表明恬淡之音已被唐人作為古樂、雅樂的標志而受到推崇，在古琴音樂審美中佔有重要的地位。宋周敦頤援道入儒，以儒家思想為基礎，對《老子》的思想加以吸收、融合，提出「淡則欲心平，和則躁心釋」的「淡和」說，從而使「淡和」成為儒、道兩家尊崇的音樂審美觀。「淡和」審美觀既與道家恬淡的主張相符，又與儒家中和的主張相合，所以被眾多琴人所接受。宋真德秀在《贈蕭長夫序》中就竭力贊揚古琴「希微」、「寥寥」之風格，明嚴天池也說:「惟鼓琴，則宮商分而清和別，鬱勃宣而德意通，欲為之平，躁為之釋」（《琴川匯譜》）。徐上瀛則認為「琴之母音，本自淡也」，「琴聲淡則益有味」，並說「淡」就是要「使聽之者游思縹緲，娛樂之心，不知何去」（《溪山琴況》）。清汪