清明創造背景

1. 杜牧 <清明> 這首詩的寫作背景是什麼啊 急急

《江南通志》載：杜牧任池州刺史時，曾經過金陵杏花村飲酒，詩中杏花村指此，故作《清明》。

《清明》是唐代文學家杜牧的詩作。此詩首見於南宋初年《錦綉萬花谷》註明出唐詩，後依次見於《分門纂類唐宋時賢千家詩選》、明託名謝枋得《千家詩》、清康熙《御選唐詩》。

這首小詩，一個難字也沒有，一個典故也不用，整篇是十分通俗的語言，寫得自如之極，毫無經營造作之痕。音節十分和諧圓滿，景象非常清新、生動，而又境界優美、興味隱躍。詩由篇法講也很自然，是順序的寫法。

原文如下：

清明時節雨紛紛，路上行人慾斷魂。

借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。

譯文如下：

江南清明時節細雨紛紛飄灑，路上羈旅行人個個落魄斷魂。

借問當地之人何處買酒澆愁？牧童笑而不答遙指杏花山村。

(1)清明創造背景擴展閱讀：

這一天正是清明佳節。詩人杜牧，在行路中間，可巧遇上了雨。清明，雖然是柳綠花紅、春光明媚的時節，可也是氣候容易發生變化的期間，常常趕上「鬧天氣」。遠在梁代，就有人記載過：在清明前兩天的寒食節，往往有「疾風甚雨」。詩人杜牧遇上的，正是這樣一個日子。

此詩寫清明春雨中所見，色彩清淡，心境凄冷，歷來廣為傳誦。第一句交代情景、環境、氣氛；第二句寫出了人物，顯示了人物的凄迷紛亂的心境；第三句提出了如何擺脫這種心境的辦法；第四句寫答話帶行動，是整篇的精彩所在。

全詩運用由低而高、逐步上升、高潮頂點放在最後的手法，余韻邈然，耐人尋味。

2. 關於杜牧的詩 《清明》的背景資料！急急急急！！！！！

清 明
杜牧
清明時節雨紛紛， 路上行人慾斷魂。
借問酒家何處有， 牧童遙指杏花村。
這一天正是清明佳節。詩人小杜，在行路中間，可巧遇上了雨。清明，雖然是柳綠花紅、春光明媚的時節，可也是氣候容易發生變化的期間，甚至時有「疾風甚雨」。但這日的細雨紛紛，是那種「天街小雨潤如酥」樣的雨，—這也正是春雨的特色。這「雨紛紛」，傳達了那種「做冷欺花，將煙困柳」的凄迷而又美麗的境界。
這「紛紛」在此自然毫無疑問是形容那春雨的意境的；可是它又不止是如此而已，它還有一層特殊的作用，那就是，它實際上還在形容著那位雨中行路者的心情。
且看下面一句：「路上行人慾斷魂」。「行人」，是出門在外的行旅之人。那麼什麼是「斷魂」呢？在詩歌里，「魂」指的多半是精神、情緒方面的事情。「斷魂」，是竭力形容那種十分強烈、可是又並非明白表現在外面的很深隱的感情。在古代風俗中，清明節是個色彩情調都很濃郁的大節日，本該是家人團聚，或遊玩觀賞，或上墳掃墓；而今行人孤身趕路，觸景傷懷，心頭的滋味是復雜的。偏偏又趕上細雨紛紛，春衫盡濕，這又平添了一層愁緒。因而詩人用了「斷魂」二字；否則，下了一點小雨，就值得「斷魂」，那不太沒來由了嗎？—這樣，我們就又可回到「紛紛」二字上來了。本來，佳節行路之人，已經有不少心事，再加上身在雨絲風片之中，紛紛灑灑，冒雨趲行，那心境更是加倍的凄迷紛亂了。所以說，紛紛是形容春雨，可也形容情緒，—甚至不妨說，形容春雨，也就是為了形容情緒。這正是我國古典詩歌里情在景中、景即是情的一種絕藝，一種勝境。
前二句交代了情景，接著寫行人這時湧上心頭的一個想法：往哪裡找個小酒店才好。事情很明白：尋到一個小酒店，一來歇歇腳，避避雨，二來小飲三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋濕的衣服，—最要緊的是，藉此也就能散散心頭的愁緒。於是，向人問路了。
是向誰問路的呢？詩人在第三句里並沒有告訴我們，妙莫妙於第四句：「牧童遙指杏花村」。在語法上講，「牧童」是這一句的主語，可它實在又是上句「借問」的賓詞—它補足了上句賓主問答的雙方。牧童答話了嗎？我們不得而知，但是以「行動」為答復，比答話還要鮮明有力。我們看《小放牛》這出戲，當有人向牧童哥問路時，他將手一指，說：「您順著我的手兒瞧！」是連答話帶行動—也就是連「音樂」帶「畫面」，兩者同時都使觀者獲得了美的享受；如今詩人手法卻更簡捷，更高超：他只將「畫面」給予讀者，而省去了「音樂」，—不，不如說是包括了「音樂」。讀者欣賞了那一指路的優美「畫面」，同時也就隱隱聽到了答話的「音樂」。
「遙」，字面意義是遠。然而這里不可拘守此義。這一指，已經使我們如同看到，隱約紅杏梢頭，分明挑出一個酒簾—「酒望子」來了。若真的距離遙遠，就難以發生藝術聯系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄無盡的興味：妙就妙在不遠不近之間。《紅樓夢》里大觀園中有一處景子題作「杏簾在望」，那「在望」的神情，正是由這里體會脫化而來，正好為杜郎此句作注腳。「杏花村」不一定是真村名，也不一定即指酒家。這只需要說明指往這個美麗的杏花深處的村莊就夠了，不言而喻，那裡是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。
詩只寫到「遙指杏花村」就戛然而止，再不多費一句話。剩下的，行人怎樣的聞訊而喜，怎樣的加把勁兒趲上前去，怎樣的興奮地找著了酒店，怎樣的欣慰地獲得了避雨、消愁兩方面的滿足和快意……，這些，詩人就能「不管」了。他把這些都付與讀者的想像，為讀者開拓了一處遠比詩篇語文字句所顯示的更為廣闊得多的想像餘地。這就是藝術的「有餘不盡」。
這首小詩，一個難字也沒有，一個典故也不用，整篇是十分通俗的語言，寫得自如之極，毫無經營造作之痕。音節十分和諧圓滿，景象非常清新、生動，而又境界優美、興味隱躍。詩由篇法講也很自然，是順序的寫法。第一句交代情景、環境、氣氛，是「起」；第二句是「承」，寫出了人物，顯示了人物的凄迷紛亂的心境；第三句是一「轉」，然而也就提出了如何擺脫這種心境的辦法；而這就直接逼出了第四句，成為整篇的精彩所在—「合」。在藝術上，這是由低而高、逐步上升、高潮頂點放在最後的手法。所謂高潮頂點，卻又不是一覽無余，索然興盡，而是余韻邈然，耐人尋味。這些，都是詩人的高明之處，也就是值得我們學習繼承的地方吧！

3. 求杜甫《清明》這首詩的鑒賞、寫作背景

杜牧任池州刺史時，曾到過杏花村飲酒，詩中杏花村指此。附近有杜湖、東南湖等勝景。本詩寫一個離鄉在外的「行人」，在春雨綿綿的清明時節欲借酒澆愁的心情。詩中的行人、酒家、牧童、杏花村，山道灣灣、春雨飄灑，構成了一幅情趣盎然的「清明煙雨畫」。

4. 清明的寫作背景

這首詩描寫清明時節的天氣特徵，抒發了孤身行路之人的情緒和希望。

清明時節，天氣多變，有時春光明媚，花紅柳綠，有時卻細雨紛紛，綿綿不絕。首句「清明時節雨紛紛」寫出了「潑火雨」的特徵（清明前兩天是寒日節，舊俗要禁火三天，這時候下雨稱為「潑火雨」）。次句「路上行人慾斷魂」寫行路人的心境。「斷魂」，指內心十分凄迷哀傷而並不外露的感情。這位行人為何「欲斷魂」呢？因為清明在我國古代是個大節日，照例該家人團聚，一起上墳祭掃，或踏青游春。現在這位行人孤身一人，在陌生的地方趕路，心裡的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打濕，心境就更加凄迷紛亂了。

如何排遣愁緒呢？行人自然想：最好在附近找個酒家，一來歇歇腳，避避雨；二來飲點酒，解解寒；更主要的可借酒驅散心中的愁緒。於是他問路了：「借問酒家何處有？」問誰，沒有點明。末句「牧童遙指杏花村」中的「牧童」二字，既是本句的主語，又補充說明上句問的對象。牧童的回答以行動代替語言，行人順著他手指的方向望去，只見在一片紅杏盛開的樹梢，隱隱約約露出了一個酒望子（古代酒店的標幟）。詩到這里戛然而止，至於行人如何聞訊而喜，興奮地趕上前去，找到酒店飲上幾杯，獲得了避雨、解寒、消愁的滿足等等，都留待讀者去想像。

由於這首詩的廣泛流傳，「杏花村」三字在後世便成了酒家的雅號。

這一天正是清明佳節。詩人小杜，在行路中間，可巧遇上了雨。清明，雖然是柳綠花紅、春光明媚的時節，可也是氣候容易發生變化的期間，甚至時有「疾風甚雨」。但這日的細雨紛紛，是那種「天街小雨潤如酥」樣的雨，—這也正是春雨的特色。這「雨紛紛」，傳達了那種「做冷欺花，將煙困柳」的凄迷而又美麗的境界。

這「紛紛」在此自然毫無疑問是形容那春雨的意境的；可是它又不止是如此而已，它還有一層特殊的作用，那就是，它實際上還在形容著那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：「路上行人慾斷魂」。「行人」，是出門在外的行旅之人。那麼什麼是「斷魂」呢？在詩歌里，「魂」指的多半是精神、情緒方面的事情。「斷魂」，是竭力形容那種十分強烈、可是又並非明白表現在外面的很深隱的感情。在古代風俗中，清明節是個色彩情調都很濃郁的大節日，本該是家人團聚，或遊玩觀賞，或上墳掃墓；而今行人孤身趕路，觸景傷懷，心頭的滋味是復雜的。偏偏又趕上細雨紛紛，春衫盡濕，這又平添了一層愁緒。因而詩人用了「斷魂」二字；否則，下了一點小雨，就值得「斷魂」，那不太沒來由了嗎

5. 《清明》寫作背景和詩的翻譯

這一天正是清明佳節.詩人小杜,在行路中間,可巧遇上了雨.清明,雖然是柳綠花紅、春光明媚的時節,可也是氣候容易發生變化的期間,甚至時有「疾風甚雨」.但這日的細雨紛紛,是那種「天街小雨潤如酥」樣的雨,—這也正是春雨的特色.這「雨紛紛」,傳達了那種「做冷欺花,將煙困柳」的凄迷而又美麗的境界.
譯文：清明節這天細雨紛紛，路上遠行的人好像斷魂一樣迷亂凄涼。問一聲牧童哪裡才有酒家，他指了指遠處的杏花村。

6. 杜牧寫清明這首詩的背景

杜牧寫《清明》這首詩的背景：此詩作於唐武宗會昌六年，時杜牧為池州刺史。關於杏花村到底在何處，歷來也有很多不同的說法，或說在山西汾陽，或說在湖北黃州，或說在江蘇南京，亦有以為詩人虛擬者。然而諸說之中，以池州說最為可信。而杜牧會昌年間，恰有出守池州的經歷，借本地風光，組織成詩，為水到渠成之事。
《清明》原詩：清明時節雨紛紛，路上行人慾斷魂。借問酒家何處有？牧童遙指杏花村。
此詩寫清明春雨中所見。第一句交代情景、環境、氣氛；第二句寫出了人物，顯示了人物的凄迷紛亂的心境；第三句提出了如何擺脫這種心境的辦法；第四句寫答話帶行動，是整篇的精彩所在。全詩色彩清淡，心境凄冷，運用由低而高、逐步上升、高潮頂點放在最後的手法，余韻邈然，耐人尋味，歷來廣為傳誦。

7. 清明的詩意

1、詩意

清明時節， 春雨綿綿，使大地上一片芳草萋萋，桃李盛開。野田荒蕪之處，是埋葬著死者的墓地，死去的人們長眠地下，使活著的人心裡感到難過。春雷萬鈞，驚醒萬物，宇宙給大地帶來了勃勃生機。

大地上一片芳草萋萋，回到家裡，還要對妻子和小妾撒謊吹噓，他是在某個當大官的朋友家裡吃喝，主人如何盛情招待他。介子推其志不可動搖，意抱樹焚死在綿山中黃庭堅由清明的百花盛開想到荒原的逝者，雖然無論智愚高低， 最後都是篷蒿一丘，但是人生的意義卻大不相同。

2、原文

佳節清明桃李笑，野田荒冢只生愁。雷驚天地龍蛇蟄，雨足郊原草木柔。

人乞祭余驕妾婦，士甘焚死不公侯。賢愚千載知誰是，滿眼蓬蒿共一丘。

3、作者

北宋詩人黃庭堅

(7)清明創造背景擴展閱讀

一、創作背景

黃庭堅的《清明》作於北宋末年的「元祐黨爭」時期（1086年—1094年），因王安石變法時，強力推行新政措施，一意孤行，從而形成支持王安石變法的「新派」和反對新政的「舊派」。舊派也被稱為「元祐黨人」，其中包括大文豪蘇軾、司馬光等人。黃庭堅因與蘇軾交好，也略受牽連。

二、賞析

詩中運用了很多對比，首聯是「桃李歡笑」對「墳墓生愁」；頷聯是「動物蟄伏」對「草木生長」；頸聯是「無恥的乞食人」對比「忠貞的隱士」，對比鮮明，引發人的思考；尾聯詩人抒發感慨，無論是賢者還是愚人，最後都是黃土蓋身。

詩人將大自然中的勃勃生機與人世間不可逃脫的死亡命運進行對照，表現出了消極虛無的思想，抒發了詩人對人生無常的慨嘆和對社會不平的憤激。

8. 陳道斌清明歌曲創作背景

陳道斌，四川廣漢人，詞作家，現為海政文工團創作員，國家一級編劇。系中國音樂家協會會員，中國音樂文學學會常務理事。榮立二等功一次，三等功七次；廣東青年五四獎章獲得者。幾乎每一個見到陳道斌的人，都會對他有這樣的印象：他是個內斂、低調的詞作家，他也是個思維活躍，擁有事業激情和夢想的音樂人。欣賞過他作品的人都說，他的音樂作品裡有一種極具感染力的東西，在豪邁而大氣中流淌著一種娓娓道來的親切感。從事音樂創作多年，不管社會如何變化，人心多麼浮躁，他都始終保持著藝術家應有的社會責任感和平常心態，關注社會，關注民生，用緊貼時代脈搏的鮮活音符帶給人們美的享受。「真情創作、真誠做人」是陳道斌永遠恪守的座佑銘，「用優秀的作品去說話」這也是陳道斌一直以來堅持幕後潛心創作的寫照，每每媒體朋友提出為其創作作宣傳時，他總是真誠地婉拒，他說，作品就是對自己最好的宣傳。
近些年，陳道斌如行者一般跋涉在音樂的道路上，不斷變化創作手法，嘗試各種音樂類型。他以其深厚的古典文學功底，更是在詞壇獨樹一幟。以其獨有的文學韻味、雋永的詞風、浪漫的意境深受作曲家、歌唱家的喜愛。他的歌詞入樂可唱，發表可當詩歌誦讀，是古典與時尚音樂的完美融合。
為愛放歌，願化歌聲頌美好生活

9. 清明節的創作背景

在2007年的清明節，詩人從南昌回到星子縣家鄉祭祖掃墓，一路上雖然春意濃濃，春桃飛花，碧柳成行，但卻霧蒙蒙，雨綿綿。當汽車開進村莊時，眼前的一幕讓他大吃一驚，一個平時寂靜的小村，突然熱鬧非凡，順著喧聲望去，房前屋後停著許多不同的小汽車，有些還是掛著廣東、上海等沿海城市的牌照。一問，原來是村裡去外地工作及在沿海城市打工的成功人員也紛紛從千里之遙回村祭祖掃墓。中華民族清明節祭祖掃墓的習俗有二千多年的歷史，唯有20世紀60-70年代一度認為是封建迷信而有所制約，到90年代又開始復興了。進入21世紀的2008年，清明節正式成為中國法定的節假日，放假一天。
此次詩人與家人一同上山掃墓，雖然泥濘路滑，但寂靜之山在清明日陡然人潮如涌。遠望各村、各家族的祖墳山，每一煙霧彌漫之處，可見人們在莊重而靜靜地對已逝去的先人焚香祭拜。又見此情此景，使左河水想起了幾年前曾經在家鄉寫過的一首七言絕句《鄉村清明日》：
「 年歡未盡又清明，雨燕聲咽柳失魂。寂靜青山人陡涌，冥錢紙燭祭先陵」
詩人這次回鄉掃墓又有了新的見聞和感觸，在從山上下來的路上，他心裡又在琢磨和推敲一首新詩（本詩），並先後在《江西詩詞》和《詩潮》發表。

10. 清明的寫作背景 杜牧

清明

杜牧

清明時節雨紛紛，

路上行人慾斷魂。

借問酒家何處有？

牧童遙指杏花村。

[注釋]

1. 斷魂：形容凄迷哀傷的心情。

2. 借問：請問。

3. 遙指：遠遠地指著。

[簡析]

這首詩描寫清明時節的天氣特徵，抒發了孤身行路之人的情緒和希望。

清明時節，天氣多變，有時春光明媚，花紅柳綠，有時卻細雨紛紛，綿綿不絕。首句「清明時節雨紛紛」寫出了「潑火雨」的特徵（清明前兩天是寒日節，舊俗要禁火三天，這時候下雨稱為「潑火雨」）。次句「路上行人慾斷魂」寫行路人的心境。「斷魂」，指內心十分凄迷哀傷而並不外露的感情。這位行人為何「欲斷魂」呢？因為清明在我國古代是個大節日，照例該家人團聚，一起上墳祭掃，或踏青游春。現在這位行人孤身一人，在陌生的地方趕路，心裡的滋味已不好受，偏偏又淋了雨，衣衫全被打濕，心境就更加凄迷紛亂了。

如何排遣愁緒呢？行人自然想：最好在附近找個酒家，一來歇歇腳，避避雨；二來飲點酒，解解寒；更主要的可借酒驅散心中的愁緒。於是他問路了：「借問酒家何處有？」問誰，沒有點明。末句「牧童遙指杏花村」中的「牧童」二字，既是本句的主語，又補充說明上句問的對象。牧童的回答以行動代替語言，行人順著他手指的方向望去，只見在一片紅杏盛開的樹梢，隱隱約約露出了一個酒望子（古代酒店的標幟）。詩到這里戛然而止，至於行人如何聞訊而喜，興奮地趕上前去，找到酒店飲上幾杯，獲得了避雨、解寒、消愁的滿足等等，都留待讀者去想像。

由於這首詩的廣泛流傳，「杏花村」三字在後世便成了酒家的雅號。

這一天正是清明佳節。詩人小杜，在行路中間，可巧遇上了雨。清明，雖然是柳綠花紅、春光明媚的時節，可也是氣候容易發生變化的期間，甚至時有「疾風甚雨」。但這日的細雨紛紛，是那種「天街小雨潤如酥」樣的雨，—這也正是春雨的特色。這「雨紛紛」，傳達了那種「做冷欺花，將煙困柳」的凄迷而又美麗的境界。

這「紛紛」在此自然毫無疑問是形容那春雨的意境的；可是它又不止是如此而已，它還有一層特殊的作用，那就是，它實際上還在形容著那位雨中行路者的心情。

且看下面一句：「路上行人慾斷魂」。「行人」，是出門在外的行旅之人。那麼什麼是「斷魂」呢？在詩歌里，「魂」指的多半是精神、情緒方面的事情。「斷魂」，是竭力形容那種十分強烈、可是又並非明白表現在外面的很深隱的感情。在古代風俗中，清明節是個色彩情調都很濃郁的大節日，本該是家人團聚，或遊玩觀賞，或上墳掃墓；而今行人孤身趕路，觸景傷懷，心頭的滋味是復雜的。偏偏又趕上細雨紛紛，春衫盡濕，這又平添了一層愁緒。因而詩人用了「斷魂」二字；否則，下了一點小雨，就值得「斷魂」，那不太沒來由了嗎？—這樣，我們就又可回到「紛紛」二字上來了。本來，佳節行路之人，已經有不少心事，再加上身在雨絲風片之中，紛紛灑灑，冒雨趲行，那心境更是加倍的凄迷紛亂了。所以說，紛紛是形容春雨，可也形容情緒，—甚至不妨說，形容春雨，也就是為了形容情緒。這正是我國古典詩歌里情在景中、景即是情的一種絕藝，一種勝境。

前二句交代了情景，接著寫行人這時湧上心頭的一個想法：往哪裡找個小酒店才好。事情很明白：尋到一個小酒店，一來歇歇腳，避避雨，二來小飲三杯，解解料峭中人的春寒，暖暖被雨淋濕的衣服，—最要緊的是，藉此也就能散散心頭的愁緒。於是，向人問路了。

是向誰問路的呢？詩人在第三句里並沒有告訴我們，妙莫妙於第四句：「牧童遙指杏花村」。在語法上講，「牧童」是這一句的主語，可它實在又是上句「借問」的賓詞—它補足了上句賓主問答的雙方。牧童答話了嗎？我們不得而知，但是以「行動」為答復，比答話還要鮮明有力。我們看《小放牛》這出戲，當有人向牧童哥問路時，他將手一指，說：「您順著我的手兒瞧！」是連答話帶行動—也就是連「音樂」帶「畫面」，兩者同時都使觀者獲得了美的享受；如今詩人手法卻更簡捷，更高超：他只將「畫面」給予讀者，而省去了「音樂」，—不，不如說是包括了「音樂」。讀者欣賞了那一指路的優美「畫面」，同時也就隱隱聽到了答話的「音樂」。

「遙」，字面意義是遠。然而這里不可拘守此義。這一指，已經使我們如同看到，隱約紅杏梢頭，分明挑出一個酒簾—「酒望子」來了。若真的距離遙遠，就難以發生藝術聯系，若真的就在眼前，那又失去了含蓄無盡的興味：妙就妙在不遠不近之間。《紅樓夢》里大觀園中有一處景子題作「杏簾在望」，那「在望」的神情，正是由這里體會脫化而來，正好為杜郎此句作注腳。「杏花村」不一定是真村名，也不一定即指酒家。這只需要說明指往這個美麗的杏花深處的村莊就夠了，不言而喻，那裡是有一家小小的酒店在等候接待雨中行路的客人的。

詩只寫到「遙指杏花村」就戛然而止，再不多費一句話。剩下的，行人怎樣的聞訊而喜，怎樣的加把勁兒趲上前去，怎樣的興奮地找著了酒店，怎樣的欣慰地獲得了避雨、消愁兩方面的滿足和快意……，這些，詩人就能「不管」了。他把這些都付與讀者的想像，為讀者開拓了一處遠比詩篇語文字句所顯示的更為廣闊得多的想像餘地。這就是藝術的「有餘不盡」。

這首小詩，一個難字也沒有，一個典故也不用，整篇是十分通俗的語言，寫得自如之極，毫無經營造作之痕。音節十分和諧圓滿，景象非常清新、生動，而又境界優美、興味隱躍。詩由篇法講也很自然，是順序的寫法。第一句交代情景、環境、氣氛，是「起」；第二句是「承」，寫出了人物，顯示了人物的凄迷紛亂的心境；第三句是一「轉」，然而也就提出了如何擺脫這種心境的辦法；而這就直接逼出了第四句，成為整篇的精彩所在—「合」。在藝術上，這是由低而高、逐步上升、高潮頂點放在最後的手法。所謂高潮頂點，卻又不是一覽無余，索然興盡，而是余韻邈然，耐人尋味。這些，都是詩人的高明之處，也就是值得我們學習繼承的地方吧！