❶ 魔戒中大場面的特效是什麼軟體製作的
MAYA,3DMAX,Houdini,都是電影特效的基本軟體,涉及到電影特效幾乎都離不開這些,魔戒也肯定用到過
至於你所說的「魔戒中大場面的特效」,主要是一個叫做MASSIVE(Multiple Agent Simulation System in Virtual Environment))的軟體製作的。MASSIVE的發明者是Stephen Regelous,他是WETA工作室的一名員工,他發明的MASSIVE是種群組模擬軟體,主要功能是迅速簡便的生成數百萬個獨立個體,魔戒三中帕蘭諾平原戰役羅翰軍團有6000騎兵,而真實拍攝時只有250人馬,這個部分就使用了MASSIVE的翻倍能力。而且MASSIVE生成的虛擬個體都是有智能的,會根據周圍的人物事件自動產生反應,十分高明
MASSIVE在魔戒中大場面的應用,包括魔戒一開頭的最後聯盟戰役,魔戒二的聖盔谷戰役,魔戒三的帕蘭諾平原戰役和黑門前戰斗
❷ p圖技術是那一年發明的
p圖是ps圖片的簡稱,就是用photoshop軟體進行圖片處理美化,現在擴展到用多種圖片處理軟體對圖片進行處理。
p圖技術是隨著Photoshop的產生而生產!
p圖技術產生的時間應該在1987年左右!
Photoshop是迄今為止世界上最暢銷的圖象編輯軟體。它已成為許多涉及圖像處理的行業的標准。並且是Adobe公司最大的經濟收入來源。
1987年秋,Thomes Knoll,一名美國密歇根大學正在攻讀博士學位的研究生,他一直在努力嘗試編寫一個程序,使得在黑白點陣圖監視器上能夠顯示灰階圖像。他把該程序命名為Display。但是Knoll在家裡用他的Mac Plus計算機編寫這個編碼純粹是為了娛樂,與他的論題並沒有直接的關系。他認為它並沒有很大的價值,更沒想過這個編碼會是偉大而神奇的Photoshop的開端,自己的姓名也將永遠載入史冊。
他的這個簡單的娛樂性編程,卻引起了他哥哥John的注意。當時John正效勞於Iinstrial Light Magic(ILM)公司——美國一家影視特效製作公司。隨著《星球大戰》的誕生,Lucas想向世人證明,真正的計算機軟體酷效,配以傳奇色彩的英雄人物,將創造出傳統手法所不能達到的驚世巨片!當時John正在實驗利用計算機創造特效,他讓Thomas幫他編寫一個程序處理數字圖像,這正是Display的一個極佳起點,他們的合作也從此開始,歷史已經證明,這是一個偉大的創想,今天,Photoshop已經改變了出版軟體的歷史,現在它在出版印刷和Web設計兩方面占據了領導地位,成為了全球設計軟體舞台上的主角之一,其老大地位不可動憾。
1990年2月,Photoshop版本1.0.7正式發行
1991年6月,Adobe發布了Photoshop 2.0(代號Fast Eddy)
1992年,Kai Krause 在1992年發布了Kai's Power工具
1993年,Adobe開發了支持Windows版本的Photoshop
1994年,Photoshop 3.0正式發布了,代號是 Tiger Mount
1997年9月,Adobe Photoshop 4.0版本發行
1998年5月,Adobe Photoshop 5.0發布,代號Strange Cargo
1999年發行Adobe Photoshop 5.5
2000年9月,Adobe Photoshop 6.0發布代號Venus in Furs
2002年3月Adobe Photoshop 7.0版發布代號Liquid Sky。Photoshop 7.0
2003年Photoshop 7.0.1版發布,
2003年10月發行Adobe Photoshop CS(8.0
2006年,Adobe發布了一個開放的Beta版Photoshop Lightroom,
2007年,Photoshop Lightroom 1.0正式發布了。
2008年9月,發行Adobe Photoshop CS4
2008年,Adobe發布了基於快閃記憶體的Photoshop
2009年,Adobe為Photoshop發布了iPhone(手機上網)版,從此PS登陸了手機平台
2009年11月7日,發行Photoshop Express版本,
2010年05月12日,Adobe Photoshop CS5
2012年3月22日發行Adobe Photoshop CS6 Beta公開測試版
2013年6月17日,Adobe在MAX大會上推出了最新版本的Photoshop CC
❸ 電影特技的特技發明
電影所具有的一大特點即是它的奇觀效應,使人能夠進入「夢境」般的情節與場景中,在其中體驗另一種人生。而如何造夢,如何使得夢境更加瑰麗輝煌,如何在銀幕上呈現出更加令人驚嘆的視覺效果來,這就是自電影誕生以來電影人一直追求的目標,從喬治·梅里埃到喬治·盧卡斯、詹姆斯·卡梅隆、斯蒂芬·斯皮爾伯格,無不為此做著不懈的努力,這就是計算機技術大行其道的領域——電影特技。
計算機技術介入電影製作
電影特技指的是利用特殊的拍攝製作技巧完成特殊效果的電影畫面。在電影生產過程中,常會遇到一些難度大、成本費用驚人或危險性大以及難於在現實生活中拍攝到的一些鏡頭和景象。由於常規攝制技術難於完成,這就必須用特技方法來完成。按製作順序可以分為前期拍攝時的電影特技和後期製作時的電影特技。在傳統的電影特技中更多地依賴前者,如特技攝影、縮微模型攝影、電子模型特技、合成特技(包括合成攝影和洗印合成)、物理化學效果特技、特技化妝等。而對於後者——後期製作時完成的特技則手段不多,以前主要依賴光學洗印技術來實現。在計算機介入到電影特技領域後,電影特技的後期製作能力大大增強。數字電影特技所包含的內容也更加廣泛與深入。
前期拍攝時的電影特技即特技攝影,這是最早採用的特技手法。它的誕生純屬偶然,是早期電影大師法國人喬治·梅里愛在巴黎的德勒劇院拍攝一個場景時意外發現的。當他在轉動攝影機的搖把時,設備突然被卡住了。一分鍾之後恢復了正常繼續拍攝。而在放映時一個有趣的現象出現了: 銀幕上公共汽車變成了靈車,男人瞬間變成了女人。這就是停格再拍(Stop Motion)技術。這樣,看似一次意外的拍攝事故卻催生了早期的電影特技。喬治·梅里愛也因此成為「電影特技之父」。隨後,梅里愛又使用了多次曝光、慢動作、快動作、疊化等一系列特技手法。後來又在1902年拍攝《橡皮頭人》時嘗試了分屏技術。《星球大戰》電影特技
縮微模型攝影是以縮微模型為拍攝對象的特技攝影方法。在影片的拍攝過程中利用模型道具,將不可能實際拍攝到或沒有必要耗費巨資搭建的布景、建築物、城市景觀、宇宙飛船等做成微縮模型(Miniature)。利用透視原理由攝影機拍攝,取得以小見大的效果。
電影特技賦予了電影更具生命力的表現方式,使觀眾得以窺見過去及未來,成就導演的幻想與創作。但人類的好奇也許是電影特技大師們永遠無法滿足的,傳統的電影特技中的小把戲已無法逃脫人們挑剔的眼球。正在這時,情況發生了變化。
一個幽靈,數字化的幽靈,開始游盪在電影中。不管我們願不願意,電影人或被動、或自願地取悅於這個幽靈。
電腦硬碟中的比特取代了化學膠片中的原子,成為電影影像新的載體。而一旦影像是以數字的形式存在著,那麼,計算機就會施展其神奇的魅力用「0」和「1」的無窮變幻演繹出千變萬化的視覺魔幻,一切盡在掌握之中。
當計算機介入電影製作之後電影的製作發生了巨變,它全面影響了電影的製作工藝與製作流程。從電影的前期准備(包括劇本寫作、故事版創作、拍攝時間表的建立等)到現場拍攝,乃至於剪輯和後期製作,其影響從來沒有像今天這樣廣泛而深入,而最具代表性的即是電影特技。
計算機與電影史的聯姻發端於美國,好萊塢引領了電影數字化的潮流。計算機技術對於電影藝術的革命性意義得到了全世界電影人的認同。同樣,中國電影也在這方面做了許多努力。
電影的數字化進程及其挑戰
自20世紀90年代以來,國內的一些具有敏銳眼光的電影導演就開始嘗試把計算機技術引入到電影製作中,如早期的《秦頌》就採用了CGI畫面。上影廠(上海電影製片廠)的《緊急迫降》採用了較多的CGI鏡頭。2002年上影廠投資2000萬元拍攝的《極地營救》中有三分之一的鏡頭是完全用數字攝像機拍攝的,也運用了大量數字電影特技,其中泥石流、沙塵暴、雪崩等60%的場面採用CGI合成鏡頭。這幾年的國產大片如《英雄》、《十面埋伏》、《無極》以及香港電影《少林足球》、《老夫子2001》、《衛斯理藍血人》、《蜀山傳》、《情癲大聖》等也大量採用了CGI鏡頭和數字合成技術。
中國電影的數字化進程正在加快,其表現是電影數字化製作平台已初具規模。1999年10月,國家計委批准了由中國電影集團公司申報的《電影數字製作產業化示範工程》項目,為此,總公司決定成立電影數字製作公司作為此項目的具體承擔單位,從事電影數字化製作,包括電影膠片的數字化掃描、記錄,電影特效和動畫創意,電影特技合成,三維動畫,非線性編輯,數字音頻,特效拍攝等各個方面。2000年4月,國家為了適應數字化發展的浪潮,投資9000萬元人民幣建立了華龍電影數字製作有限公司,實施「電影數字製作產業化示範工程」。隨著工程的深入實施,我國電影的數字化製作水平正進一步提高。
在中國電影誕生100周年之際,一個世界一流技術水準的國家級數字電影工程基地在北京市懷柔區楊宋鎮破土動工。這是一個投資9億元、佔地35公頃的數字電影基地,涉及電影攝制的各個環節。基地建成後將具備年製作80部故事片電影、100部數字電影、200部電視電影、500集電視劇和動漫片的生產能力。該基地的建成將大大提高我國電影的技術水平和銀幕表現力,增強中國電影的國際競爭力。
大力推廣數字中間片技術是一項重要舉措。數字中間片是國際上近兩年興起的一種數字化後期製片工藝,是電影後期製作數字化發展的方向。
客觀地說,國內電影界在數字技術的巨大潮流沖擊中,首先想到的是設備,因此陸續引進了先進的製作設備,包括與國外合作培養一批技術人員,也在電影製作中採用了數字技術。但與國外相比,尤其是與好萊塢相比,差距還甚遠。電影數字化不只是簡單引入一些設備就可以解決的。就具體層面來說,國內電影特技製作水平還不夠成熟,其原因從硬體上說我們沒有形成一套完整的製作體系,須知,單靠一種手段(即使是計算機技術也是如此)是不能解決所有問題的,要有多種特技手段的配合; 另外,有經驗的製作人員的缺乏是一個重要原因。而再從宏觀的角度上說是國內還沒有形成一個有規模的電影市場。顯然,在既沒有充分的電影產量也沒有成熟的電影市場的情況下,中國電影的數字化道路就比較艱難。因此,中國電影數字化的道路一方面要進行技術上的更新,同時,培育中國的電影產業和市場才能為其提供堅實的基礎。
在應付數字技術的挑戰的同時我們也應該看到數字電影給中國電影帶來的發展機遇。數字電影是指以數字技術和設備攝制、存儲,並通過衛星、光纖以數據流的形式或以磁碟、光碟等載體形式傳送,將數字信號還原成符合電影技術標準的影像與聲音,放映在銀幕上的電影作品。及早進入數字電影領域,建立起一定規模的國內數字電影影院,首先是可以有效抵制盜版,改善我國知識版權保護環境,同時增加國內發行和放映的收入。其次,及早進入數字電影領域,盡快組建符合我國實際情況的數位元組目管理和交換中心,使用我們自己的數字傳輸和管理技術,將有效維護我國在整個數字電影技術環節中的增值比重,加大我們在與國外製片商談判中的分賬比例。
❹ 近代中國的發明有什麼
1、數學機械化方法
發明人:吳文俊,當選理由:給中國傳統數學注入活力。
「文革」以後,吳文俊的研究興趣轉向了中國古代數學史,並開創了被稱之為數學機械化的研究工作。在計算機技術大發展的背景下,他繼承和發展了中國古代數學的傳統,轉而研究幾何定理的機器證明,徹底改變了這個領域的面貌,被稱為「吳方法」。
2、雜交水稻
發明人:袁隆平,當選理由:第二次綠色革命,解決全球飢餓問題
西方世界稱,雜交稻是「東方魔稻」。他的成果不僅在很大程度上解決了中國人的吃飯問題,而且也被認為是解決下個世紀世界性飢餓問題的法寶。國際上甚至把雜交稻當作中國繼四大發明之後的第五大發明,譽為「第二次綠色革命」。
3、人工合成牛胰島素
發明人:集體,當選理由:首次用人工合成生命體
1965年9月17日,中國科學家在世界上首次用人工方法合成了結晶牛胰島素。人工牛胰島素的合成,標志著人類在認識生命、探索生命奧秘的征途中,邁出了關鍵性的一步,其意義與影響是巨大的。
這是人類有史以來第一次人工合成有生命的蛋白質。過去世界普遍認為生命體是天然的,大多認為人工合成生命體是不可能的,中國人首次讓它變成可能。
4、陸相成油理論
發明人:李四光集體,當選理由:摘掉了中國貧油的帽子
中國在大慶、大港、勝利等地連續建成大油田,陸相成油理論的作用功不可沒。此前,人們一直認為,只有在海相地層中才有可能出現大的油田,西方人確認中國貧油,就因為中國一些大型中新生代盆地多為陸相沉積。
5、漢字激光照排
漢字激光照排技術,是基礎理論的重大突破,給出版印刷行業帶來了一次革命性的變革,大大提高了印刷出版業的效率。它在促進中華文化傳播的同時,也對日、韓等國家的印刷出版業產生了深遠的影響。
❺ 電影特效的發展歷史
從某種意義上來說,「星球大戰」系列與工業光魔的發展歷程,幾乎等於世界電影特效的發展史。
1977年的《星球大戰》是電影史上有記錄的,第一部使用動作控制攝像機拍攝的電影。在這部電影里,盧卡斯還創造了多項意義深遠的發明:他發明的一個機械裝置,可以把石牌畫面和後期合成畫面輕松地協調成同步,這把多少年來只能靠手工硬塗膠片技術的效率一下提高了幾十倍。絕對是電影工業發展的里程碑。
1982年工業光魔發明了一項名為「源序列「的電腦處理方法,並應用在科幻電影《星際之旅之復仇女神》上,該片出現了電影史上第一個完全由電腦產生的場景。
1985年,工業光魔在電影《年輕的福爾莫斯》中,製作了電影史上第一個電腦產生的角色「彩色玻璃人」,這也為星戰前傳里眾多虛擬角色的製作打下基礎。
1989年,工業光魔為科幻電影《深淵》製作了影史上第一個電腦三維角色,這為《星戰前傳》里製作尤達大師打下進一步的基礎。
工業光魔在1991年為《終結者2》創作的T1000C成了影史上第一個電腦產生的主角。
諷刺喜劇《飛越長生》為光魔帶來了第五尊奧斯卡獎,因為光魔第一次用電腦模擬成功了人類的皮膚。
最突出的成就大概就是1994年的《侏羅紀公園》了,影史上第一次出現了由數字技術創造的,能呼吸的,有真實皮膚、肌肉和動作質感的角色。
隨後,光魔的技術越來越先進,想像力更廣闊,創造了影史上無數第一,立體卡通人物《變相怪傑》、能說話的《鬼馬小精靈》也相繼出現在真人電影里。《加勒比海盜》、《綠巨人》、《龍卷風》、《拯救大兵瑞恩》等諸多特效均出自其手。
《星球大戰》視覺特效的成功不僅僅體現在技術製作上,其觀念上的突破對電影工業的推動作用也非常巨大。在《星球大戰》里,盧卡斯首次推出「二手未來」(used future)概念。在此之前電影里涉及到的未來世界,都非常干凈整潔,一切都像是剛從工廠里生產出來的。
《星球大戰》里第一次將高科技表現得有真實感,累年的建築外表早已經破敗不堪,用過的飛船表面坑坑窪窪,酒吧里聚集了佩戴著各式各樣舊武器的各類生物……觀眾們一下子覺得很有親近感和現場感。雷德利·斯科特就承認,《星球大戰》「讓我們終於明白如何讓未來產生質感」。他後來以此思路拍攝了《異型》和《銀翼殺手》里那座破敗的未來城市,如今已成為電影史上設計的經典。
值得一提的是,盧卡斯曾經在光魔內部成立了一個電腦部門,專門研究電腦技術對特效的幫助。1986年他賣掉了這個電腦部門,該部門後來發展成了如今動畫製作的大腕——皮克斯動畫工作室。皮克斯則從另外一個角度改變了動畫電影的格局。
❻ 電影特效技術是詹姆斯卡梅隆創造的嗎
當然不是啦~
卡梅隆是個很有才華的導演
但是這屬於電腦技術方面的問題
技術的發明肯定是專業人員發明的
你可以說是卡梅隆提出的
但是估計不是他發明的
導演的需要
才能促進技術更好的發展嘛
希望我的回答可以幫助到你 謝謝~~
❼ 工業光魔有多牛:發明CG特效 開啟綠幕時代
影視特效大致可分為視覺特效(視效)和聲音特效(音效)。 一、視覺特效: 1 膠片時代 傳統特效又可細分為:化妝、搭景、煙火特效、早期膠片特效等。 在電腦出現之前所有特效都依賴傳統特效完成。大家熟知的就是八十年代的西遊記,裡面妖魔鬼怪。
❽ 清華大學發明了特效針是真消息還是假消息
特效針是真消息。
12月8日,我國首個抗新冠病毒特效葯——安巴韋單抗/羅米司韋單抗聯合療法特效葯獲得中國葯監局的上市批准,這標志著中國擁有的首個全自主研發並證明有效的抗新冠病毒抗體特效葯正式問世。
臨床試驗數據顯示,該特效葯能夠降低高風險新冠門診患者80%的住院率和死亡率,主要作用以治療為主。同時,抗體在人體內可存留9至12個月的時間,對預防感染也有一定作用。這是目前全世界范圍內抗新冠病毒特效葯中最好的治療數據。
❾ 1979年左右的美國電影特效是在什麼操作系統上做出來的在命令行模式下嗎
那會兒應該都沒什麼電腦特效,基本都是做的模型,與鏡頭蒙太奇結合。我記得有個紀錄片是專門講模型拍攝技術的。
1、《月球歷險記》(1902) 世界電影特效是由法國人喬治·梅里愛首創的,首部14分鍾特效短片《月球歷險記》在1902年就誕生了,之後特效經過電影人的改進和科技的發展,1933年好萊塢推出了大片(在當時是絕對的大片)
2、《金剛》(1933) 這部拍攝於1933年的《金剛》不僅在當時算是超級大片,而且也影響到了之後半個多世紀的電影創作。影片採用了動畫、模型、幕布技術等多種手段的完美結合,為觀眾在銀幕上呈現了金剛行走在原始森林、攀爬於帝國大廈頂端的奇幻場景,整個世界都為這部電影所展現的神奇場景而震驚。《金剛》中所運用到了定格動畫和幕布技術的拍攝技巧,即使是到了90年代依然在被電影人所借鑒,足見其影響力之深遠,可謂開創了一代特效電影之先
3、《星球大戰》(1977) 當初喬治·盧卡斯參考黑澤明電影《戰國英豪》寫出《星球大戰》的劇本,並且還加入了自己50年看過的科幻劇集等元素,還有給西斯大帝領導的帝國軍隊披上納粹的外衣,這部雜糅了諸多文化的《星球大戰》就應運而生了。影片運用了微縮模型拍攝、幕布技巧、特效化妝、還有給人穿上機器外殼等等,原始和先進的方法一起用上,最終耗資1100萬美金將影片製作而成,喬治·盧卡斯還為該片特別成立了特效公司「工業光魔」,這是電影史上第一個具有劃時代意義的特效電影公司,並且在今後成為行業的標桿。 《星球大戰》中的技術是在前人的基礎上進行延續和拓展,它的創新意義並沒有《2001太空漫遊》那麼強大,但這部電影明顯更受到觀眾的瘋狂追捧,這也是電影史上票房最早破億的電影(不包含通貨膨脹的因素),在商業娛樂這一層面上,《星球大戰》算是開創了現代電影大片的新時代。
❿ 1977年貌似還沒有電腦吧特效怎麼做的
首先1971年就已經有電腦這個詞語了。windows系統的祖宗UNIX系統在1969年就誕生了。不過那時候電腦的能力還無法用來做特技。
過去的特技製作那是發揮了各種創造力,比如吊鋼絲、搭建微縮景觀(濟公有一集用一件衣服蓋住一座山)、摳圖(86版西遊記)、左右畫面拼接等等技巧,還有很多借位(卓別林系列用了很多借位)等等的技巧。