㈠ 你對音樂作品著作權保護的現狀有哪些認識
對於音樂著作權的保護 ，能更好的保護創作者的權益
現網路發達， 避免了更多的抄襲。
提高下載的門檻，是有很大作用的。
㈡ 快看看國外經驗是怎麼處理音樂版權問題
一般來說，在那個國家或者地區使用音樂，就需要找當地的著作權集體管理組織解決播放音樂涉及的著作權問題。如果是原創作品，且沒有在本國加入本國的音樂著作權協會，需要做好版權登記，證明自己擁有權利。
㈢ 法制、綜藝類節目，使用國外的音樂作品做背景音樂，或者改編，侵犯版權法嗎
一、概括的講歐美和日韓的音樂作品版權也是受我國法律保護的。
二、廣播電視節目使用歐美或者日韓的音樂作品，是否經過授權並支付了費用，這個只有該機構才清楚吧。但是從目前行業潛規則來看，部分是沒有經過授權的，這就是為什麼播的是歐美或者日韓的音樂作品，而不是華語的作品。日韓、歐美到中國打官司成本較高。
三、授權是一種合意，只要權利人願意給你授權就可以。
另外，你可以關注下一下內容：
合理使用是指，使用人可以不經著作權人許可，不向其支付報酬，但應當在指明著作權人姓名、作品名稱，並且不侵犯著作權人依法享有的合法權利的情況下對著作權人的作品進行使用的行為，該行為為法律所許可。
法定許可是指，除著作權人聲明不得使用外，使用人在未經著作權人許可的情況下，在向著作權人支付報酬，指明著作權人姓名、作品名稱，並且不侵犯著作權人依法享有的合法權利的情況下進行使用的行為，該使用行為為法律所許可。
綜合二者的區別就是，合理使用不需支付報酬，而法定許可必須；合理使用不需在著作權人沒有聲明不得使用的前提下進行，而法定許可必須。
合理使用與法定許可這兩個概念，在90年的著作權法的實施過程中，理論界就已經開始使用。在新的著作權法頒布實施，改變了原著作權法對合理使用以及法定許可范圍的規定。現歸納如下，以備平時之需：
合理使用：
第二十二條：在下列情況下使用作品，可以不經著作權人許可，不向其支付報酬，但應當指明作者姓名、作品名稱，並且不得侵犯著作權人依照本法享有的其他權利：
（一）為個人學習、研究或者欣賞，使用他人已經發表的作品；
（二）為介紹、評論某一作品或者說明某一問題，在作品中適當引用他人已經發表的作品；
（三）為報道時事新聞，在報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體中不可避免地再現或者引用已經發表的作品；
（四）報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體刊登或者播放其他報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體已經發表的關於政治、經濟、宗教問題的時事性文章，但作者聲明不許刊登、播放的除外；
（五）報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體刊登或者播放在公眾集會上發表的講話，但作者聲明不許刊登、播放的除外；
（六）為學校課堂教學或者科學研究，翻譯或者少量復制已經發表的作品，供教學或者科研人員使用，但不得出版發行；
（七）國家機關為執行公務在合理范圍內使用已經發表的作品；
（八）圖書館、檔案館、紀念館、博物館、美術館等為陳列或者保存版本的需要，復制本館收藏的作品；
（九）免費表演已經發表的作品，該表演未向公眾收取費用，也未向表演者支付報酬；
（十）對設置或者陳列在室外公共場所的藝術作品進行臨摹、繪畫、攝影、錄像；
（十一）將中國公民、法人或者其他組織已經發表的以漢語言文字創作的作品翻譯成少數民族語言文字作品在國內出版發行；
（十二）將已經發表的作品改成盲文出版。
前款規定適用於對出版者、表演者、錄音錄像製作者、廣播電台、電視台的權利的限制。
法定許可：
第二十三條 為實施九年制義務教育和國家教育規劃而編寫出版教科書，除作者事先聲明不許使用的外，可以不經著作權人許可，在教科書中匯編已經發表的作品片段或者短小的文字作品、音樂作品或者單幅的美術作品、攝影作品，但應當按照規定支付報酬，指明作者姓名、作品名稱，並且不得侵犯著作權人依照本法享有的其他權利。
前款規定適用於對出版者、表演者、錄音錄像製作者、廣播電台、電視台的權利的限制。
第三十二條 作品刊登後，除著作權人聲明不得轉載、摘編的外，其他報刊可以轉載或者作為文摘、資料刊登，但應當按照規定向著作權人支付報酬。
第三十九條 錄音製作者使用他人已經合法錄制為錄音製品的音樂作品製作錄音製品，可以不經著作權人許可，但應當按照規定支付報酬；著作權人聲明不許使用的不得使用。
第四十二條 廣播電台、電視台播放他人已發表的作品，可以不經著作權人許可，但應當支付報酬。
第四十三條 廣播電台、電視台播放已經出版的錄音製品，可以不經著作權人許可，但應當支付報酬。當事人另有約定的除外。具體辦法由國務院規定。
此外，《最高人民法院關於審理涉及計算機網路著作權糾紛案件適用法律若干問題的解釋》 第三條也對法定許可作了相關規定，條文如下：
第三條 已在報刊上刊登或者網路上傳播的作品，除著作權人聲明或者上載該作品的網路服務提供者受著作權人的委託聲明不得轉載、摘編的以外，網站予以轉載、摘編並按有關規定支付報酬、註明出處的，不構成侵權。但網站轉載、摘編作品超過有關報刊轉載作品范圍的，應當認定為侵權。
㈣ 國內外流行音樂研究現狀述評
對國外流行音樂的研究
鍾子林在《談美國爵士樂》文章中主要談了三個問題:爵士樂的流傳和影響；爵士樂的形成；爵士樂的發展。並在最後簡單地談了一點對爵士樂的看法。
陳地在《對流行音樂的觀測》一文中主要對較有影響的流行音樂：爵士樂、節奏與布魯斯、搖滾樂、搖擺樂、鄉村音樂或西部音樂、迪斯科和新浪潮的發展和演變分別進行了闡述。並由此得到了以下結論：1、流行音樂或鄉村流行音樂均對資本主義制度不滿而產生了「叛逆性」的一面。2、流行音樂都是源於勞苦白人和黑奴。3、流行音樂中，除了民間音樂和以它發展起來的鄉村音樂一直流行至今，其它的流行音樂都只是風靡一時。4、流行音樂不是孤立的發展的各派之間互為影響、促進。並在交流中相互滲透、吸收。
陳銘道、宋今為的《失去了靈魂的民間藝術——美國鄉村音樂的沿革》文章主要闡述了我們今天所聽到的「鄉村音樂」是由鄉村、布魯斯、爵士、搖滾混合在一起的雜拌菜——失去了靈魂的民間音樂！「鄉村音樂將要在全世界獲得商業性的成功,它是成功了,然而在這個過程中,唯獨失去了自己真正的靈魂」。①
鍾子林在《美國流行音樂新品種——新時代音樂》一文中主要闡述了美國流行音樂呈現出多樣化局面，各種類型和風格的音樂都在發展,如搖擺樂、鄉村音樂、爵士樂、布魯斯、索爾(soul,城市黑人的流行音樂)、福音歌、雷蓋。這時一種新的時代音樂繼60年代和70年代初搖擺樂高潮之後形成並廣泛傳播。以及這種時代曲的特點和流傳因素。
我國流行音樂的研究我國流行音樂的研究
三十、四十年代曾在上海風靡一時的歌曲《何日君再來》,到了八十年代又突然走紅。一些報刊上就如何評價《何日君再來》一歌發表了不同意見的文章。1980年第9期南詠在《人民音樂 》 第9期的期刊上發表的文章《還歷史本來面目——關於〈何日君再來〉答問》，是我國最早發表的有關流行音樂的研究的期刊論文。在文章中，作者對劉雪庵創作的歌曲《何日君再來》以問答的形式對有關問題進行討論研究。主要是圍繞「這首歌曲是不是漢奸歌曲、黃色歌曲？」這個問題展開的「應該怎樣還這首歌的歷史本來面目？」問答。作者認為,用歷史唯物主義的觀點,正確總結我國音樂發展的歷史,從中吸取經驗教訓,作為創造和發展我國社會主義音樂藝術的借鑒,是很有必要的。同年，應國靖的《也談<何日君再來>問世經過 》和長河的《還歷史的本來面目——關於歌曲〈何日君再來〉問世經過的討論綜述》兩篇文章也對這首歌的相關討論進行了綜述。
趙沨在《從香港三位歌唱家的音樂會想起的》文章中對香港著名歌唱家費明儀、林祥園、陳供生,應中國音樂家協會的邀請,在北京紅塔禮堂公開舉行了兩場獨唱、重唱音樂會。這兩場音樂會公開售票的時候,在很短的時間內幾千張入場券就被搶購一空的現象發表自己的觀點看法。主要是由於一些喜歡流行歌曲的青年錯誤的認為費明儀等先生從香港來，可能是演唱香港流行歌曲的，所以踴躍購票。說明了國內一些年輕人很欣賞西方、港澳的流行歌曲這一事實。
周蔭昌在《「流行歌曲」略析》一文中對「什麼是流行歌曲？為什麼它對一部分青年具有吸引力？他的思想內容和藝術形式應如何正確認識、對待？」這些問題作了比較具體的分析並提出自己的看法。林明在《「流行歌曲」問題》文章中從其他方面對流行歌曲進行了論述，主要針對建國三十年後的今天,「流行歌曲」 出現的問題以及它的社會地位和影響進行討論。
楊曉魯在《1988年中國流行歌曲鳥瞰》文章主要以1988年中國流行音樂歌曲的創作風格、題材、體裁、節奏、旋律、調性、民族性與審美趣味、歌星演唱以及理論研究的狀況這些方面對當時流行音樂的歷程進行了回顧。對於1979年到1985年中國流行音樂的艱難歷程也進行了簡單的回顧。
當代流行音樂的研究早已納入我們音樂學的理論研究范疇，但對於該學科建設的深化推進尚不足夠，忽視「正在進行時」音樂事象的理論研究價值，徐元勇《中國流行音樂史導論》一文，就是從歷史角度對自古就存在「流行」一詞的說法，參照中國音樂發展史做了考證，指出流行音樂史應屬於史學研究范疇，並可借鑒史學學科標准來進行史料的收集、史實的考察和史觀的驗證。表述相同論點並由此展開具體研究的文章還有《對我國流行音樂歷史的思考》、《文化傳播中的中國當代流行音樂——1978—1981》等透過一些討論流行音樂焦點問題的會議發言及相關文章⑦，我們不難發現，怎樣正確理論手段達到對流行音樂更層面論題的清醒認識，怎樣建設流行音樂的理論體系等問題一直是學術界需要長期關注和解決的問題。早在90年代初，修海林通過《流行音樂問題與音樂美學研究》一文，簡明探討了運用美學的學術思維和方法來進行流行音樂研究的重要意義。近年出現的《流行音樂文化的批評與反批評》（曾遂今）等文章⑧，向我們展示關於流行音樂的不同理論學說的由來，對那些觀點進行了辨證的解析並重新提出了自己的見解。關於對現有研究成果進行綜述的文章⑨——雷美琴《中國流行音樂30年音樂批評與理論研討的回顧》，將國內與流行音樂實踐相伴而行的理論研究劃分成幾個階段進行巡視，並為未來學術研究的發展補充了建議。書評性質的文章⑩有《評金兆鈞「光天化日下的流行——親歷中國流行音樂」》、《「2004年流行音樂專家論壇」綜述》等文B11，對系列會議中值得關注的內容及有待進一步落實的命題，進行了較為細致的總結和再思考。劉筱的《中國大陸對美國流行音樂的研究（1983—2003）》等B18文章，均從不同側面對不同歷史背景下的國外流行音樂進行了簡要的介紹，並闡述了有關音樂類型發展脈絡和成因。此外，中國學者利用在國外深造的契機和自身的深厚語言功底，不辭辛苦的將國外學者對中國流行音樂研究的文論進行翻譯、閱讀和梳理，將全新的學術視角和學術方法介紹給國內的同仁們，並進一步對他者聲音進行深層解剖，有助於我們更宏觀、全面、清晰的理解和把握他者研究的目的和意義，摸索出適應我國未來流行音樂學術研究發展的可行性手段和深遠路徑。這方面的文章有王思琦的《中國當代流行音樂研究領域中來之於實地考察的「他者」聲音——評Nimrod Baranov itch的<中國新聲音：流行音樂、民族、性別和政治1978—1997>》B19，錢麗娟的《身份、政治和疼痛—英文文獻中的中國流行音樂研究》B20一文對英文文獻及華語圈內對於流行音樂研究文獻的內容、論點和方法進行了大致的梳理和分析，提出將中國學術研究融入國際學術理論視野，從局內人的視角深入政治及「身份研究」議題的可能性。
鍾子林在《搖滾樂的興起和影響》文章中論述了在世界各地廣為流傳的爵士樂的生氣蓬勃的節奏意識，活躍的調式變音旋律，以及多樣的演奏風格和獨特的節奏形態給人留下了極為深刻的印象。並對爵士樂的節奏形態進行了剖析。
黃明智的《爵士樂的節奏形態與傳統的節奏意識》一文論述了搖滾產生的背景和三個來源：1.節奏布魯斯(rhythmand blues)2.廷潘胡同歌曲(Tin PanAlley)3.鄉村音樂(countrymusic)。以及他的社會影響和被稱為「搖滾樂之父」的比爾·哈利和有「搖滾樂之王」稱號的維斯·普萊斯利對搖滾樂作出的貢獻。
三、21世紀初——對流行音樂的研究步入成熟的階段 從上個世紀80年代到當今的21世紀初，跨越了一個世紀的流行音樂也漸漸走向成熟。更多種類和風格的流行曲風相繼出現並迅速佔領廣大市場。由於時代的發展，網路、彩鈴等媒介的出現，使流行音樂的製作更加商業化、世俗化。這個時期我國對流行音樂的研究更加全面和豐富。對流行音樂的研究越來越深入，也不僅僅局限於對其歷史、風格、特徵及概念的研究。還包括對流行音樂歌手、流行音樂選秀比賽以及與當今社會、文化和消費者等之關系等研究。發表和出版了大量的相關文獻和專著。並翻譯了大量國外有關流行音樂的專著。所以，這個時代是我國致力於流行音樂研究突飛猛進的時代。
21世紀初研究我國研究流行音樂方面的專著有金兆鈞著《光天化日下的流行：親歷中國流行音樂》、孫蕤編著的《中國流行音樂簡史》，付林編著《中國流行音樂20年》，這些書主要研究了我國流行音樂的產生、發展以及對當時社會的影響和存在的問題。包兆會著《我動我暈眩：流行音樂》一書是從媒介角度研究流行音樂、既研究流行音樂的載體媒介發生變化後對流化。由尤靜波編著的《流行音樂歷史與風格》一書是中國第一套成體系編寫的流行音樂教材。書中的體例以歷史為縱線，以風格為橫線，比較詳實地勾勒出了西方流行音樂和中國流行音樂的整體面貌。由付林主編尤靜波編著的《西方流行音樂簡史》一書將西方流行音樂發展的脈絡，將爵士樂、搖擺樂、索爾音樂、城市流行音樂、說唱音樂、搖滾樂等眾多音樂類型的形成地域、風格特點、樂隊、代表人物等全方位信息，以圖文並茂的形式進行了簡明而清晰的記載說明。還翻譯了許多國外專著，如：《爵士樂簡明史》、《爵士樂》、《搖滾樂》《搖滾年代》等。這時期發表的文獻也可分為以下兩個方面： 1、對我國流行音樂的研究 王思琦在《流行音樂的概念及其文化特徵》一文中對流行音樂的概念進行了歸納：(1)通俗音樂(popularmusic)泛指一種通俗易懂、輕松活潑、易於流傳,擁有廣大聽眾的音樂;它有別於嚴肅音樂、古典音樂和傳統的民間音樂,亦稱「流行音樂」。②(2) POP流行音樂(或通俗音樂),初期指能吸引廣大觀眾的音樂會。20世紀50年代後期,「POP」一詞特指非古典音樂,通常稱如甲殼蟲、滾石、阿巴等音樂表演者們所演唱的歌曲。③(3)流行音樂是商業性的音樂消遣娛樂以及與此相關的一切「工業」現象。④(4)流行音樂就是在群眾中流行的音樂,像《國際歌》、《洪湖水浪打浪》。⑤(5)流行音樂等於通俗音樂,一切形式簡潔、曲調流暢,易於被大眾接受的古今中外的音樂作品都可以包括在內,它可以是民間小調,可以是藝術歌曲,也可以是古典音樂。⑥(6)流行音樂是在夜總會、舞廳、酒吧間等游樂場所演奏的音樂。⑦(7)流行音樂是那些嬌膩纏綿、輕狂迷惘、內容格調不健康以至低級卑俗的音樂統稱。總而言之,流行音樂就是黃色音樂。⑧並提出流行音樂的9種文化特徵：1.非主流社會意識形態傾向。2.娛樂性。3.商品性。4.流行性和時尚性。5.很強的參與性。6.傳播手段的科技性。7.亞文化的特徵。8.商業化運作機制。9.「多細胞體」的文化特徵。這篇文章詳細的論述了各大音樂詞典對流行音樂的定義。但是直到現在在《辭源》、《辭海》兩本書中還未有關於流行音樂一詞的來源及概念的辭條。 金兆鈞在《是我們改變了世界，還是世界改變了我們？—中國流行音樂的世紀末批判》文章中對20世紀80、90年代的流行音樂以及中國局勢對其產生的影響進行了評論。在他《蛻變、彷徨、尋根與圍城—中國流行音樂當下狀態解析》文章中，又對此做出了進一步的評論。
㈤ 國外網路著作權研究現狀
建議上北大法意網找吧，免費的很多，質量如何不敢保證，至少可以找點思路出來，還是多找找吧，不要過多的依賴資源庫。
㈥ 為什麼中國的音樂版權出現問題呢 外國不這樣呀
因為中國的音樂版權之所以受到大家的關注是因為沒有很好的法律及行業規版范作為保障。在外權國音樂版權的保護及規范很正規且發展很多年了。中國的音樂版權存在國家壟斷（類似「音著協」），違法成本小（法律判罰基本上不能挽回損失），行業各自為戰（各個唱片公司一盤散沙，沒有行業的聯盟）。所以若要改變現在的現狀，則需要法律的健全和完善，行業的團結和規范。
㈦ 國外音樂作品版權問題
沒關系的，像梁靜茹的暖暖也是翻唱日本宮崎駿電影中的一首歌，歌詞也不是原版的，是歌手本人自己寫的。不僅梁靜茹，像SHE那樣也有翻唱的。
㈧ 歐美音樂的版權期限是多少例如上世紀五十年代的歐美歌曲現在是否可以自由使用
1978年1月1日後的出版物作品，版權期限從作者創作後的一刻開始到作者死後70年都在回美國版權法案保答護范圍。如果作品是匿名或者使用假名的，其被保護期限至出版後95年為止，或者自創作之日算起至120年後為止。