版權綜藝本土化

⑴ 中國內地綜藝節目版權現狀

湖南衛抄視買的基本都是韓國襲MBC電視台的，比如，爸爸去哪兒，我是歌手，還有準備開拍的真正的男人；浙江衛視的好聲音是荷蘭的版權，奔跑吧，兄弟是韓國SBS的版權，上海東方衛視的花樣爺爺是韓國TVN的版權，兩天一夜是韓國KBS的版權。湖北衛視如果愛買的是韓國MBC我們結婚了的版權。總的說來，買的基本都是韓國綜藝的版權，誰讓韓國綜藝弄得好呢！

⑵ 中國什麼綜藝節目的版權是來自國外

近年來國內娛樂綜藝節目做的風生水起，中國好聲音、爸爸去哪兒、非誠勿擾、奔跑吧內兄弟等等'不難發容現這些節目都是引進國外版權，反觀國內原創娛樂節目似乎缺乏爆點，印象中沒什麼對外輸出的節目。
1998年底
央視二套購買英國博彩娛樂節目《GOBINGO》，本土化為《幸運52》《開心辭典》。
2005年起
湖南衛視《超級女聲》險被英國節目《Pop Idol》告上法庭，給業界上了一堂節目版權普法課。
2007年
湖南衛視購買BBC節目，改造成《名聲大震》，引領國內購買海外節目模式潮流。
2010年初
江蘇衛視《非誠勿擾》風頭蓋過湖南衛視引進版權的同類節目《我們約會吧》。
2010年夏
《中國達人秀》的成功，讓這一年成為「版權模式啟蒙年」。
2012年夏
《中國好聲音》創造了電視節目模式商業價值的新標桿。

⑶ 國內綜藝節目大多買的都是韓國的節目版權，國內綜藝還能不能有自己的創新

因為國內的綜藝的製作人完全不願意動腦子。
象《叢林法則》這類綜藝，非要照搬韓國的，回跑到國外瞎折騰，學答個四不像。稍微動動腦袋，就完全借鑒一下創意，發揮中國地大物博的優勢，做一個國內旅遊探險的節目，請幾個專業的探險者帶著一兩個明星嘉賓去做節目，既可以推廣地方旅遊開發，還可以增加旅遊知識。

⑷ 綜藝節目買版權是不是就代表可以完全的套用這個節目的所有觀點

「我們的『好聲音』是用電話通知學員初選是否過關的。而在一些海外版中，不僅有電話通知，還有主持人開著車，將『通關卡』送到學員家中，學員的反應會被攝像機一一記錄。據說有人嘴裡叼著牙刷開門，得知通關，開心地噴了主持人一臉牙膏沫。」說起10月1日午夜落幕的《中國好聲音》，一位資深電視製作人告訴記者，「好聲音」並非中國原創，而是「原產地」荷蘭的舶來品，而且在全世界已經有了美、德、英、韓等多個版本。
從「達人秀」、「夢想秀」，到剛剛結束的「好聲音」，有人說，中國綜藝節目已經進入引進國際當紅節目版權、比投入比製作的階段。而蔓延全球的「好聲音」，也用版權輸出的方式，將「成功=拷貝不走樣」問題放在了中國電視綜藝節目面前。
引進版權，買名聲更買經驗
「電視選秀是二線衛視沖擊一線衛視的必由之路。辦選秀節目不見得就能從二線沖到一線，但是想沖到一線，就得辦選秀節目，必須的！」某衛視總監為 其頻道開播的一檔選秀節目做推廣時坦言。走過「七年之癢」的電視選秀，依舊是衛視頻道秀財力、秀創意、秀影響力的標志。而和多年前依葫蘆畫瓢「有樣式沒版 權」的拷貝不同，今年，「引進海外節目版權」成為許多衛視的選擇。很多人認為，一檔成功的海外綜藝節目，能帶來人氣和廣告，引進版權買一個名聲很重要。
《中國達人秀》、《花兒朵朵》、《中國夢想秀》、《激情唱響》、《歡樂合唱團》……有人做過統計，稱熒屏走紅的娛樂節目中，90%購買了海外版 權，而荷蘭、英國、瑞典等國則是版權模式的輸出大國。比如，「荷蘭好聲音」推出後，節目樣式被多國看重，通過版權買賣，先後推出了《美國之聲》、《英國之 聲》、《澳洲之聲》、《韓國之聲》、《德國之聲》等將近10個「翻版」，可謂遍地開花。節目唯一不變的核心則是「拍按鈕、轉椅子」的盲聽盲選模式。
既然核心是盲聽盲選，那隻要設計出可以180°旋轉的座椅，再加上一個大大的控制按鈕，就能「山寨」出「好聲音」，何必談版權引進？
業內人士告訴記者，之所以衛視頻道不惜重金購買版權，究其原因是看重版權方提供的節目「製作寶典」。從情節設計、現場燈光、音樂舞美，到製作規范、營銷流程，有多達上百頁的詳細說明和嚴格規定。同時版權方還會派出「飛行製作人」，在錄制現場提出指導意見。「寶典」甚至註明導師的「標配」：三男一 女，兩個國內一線大牌，一個是年輕人非常喜歡的歌手，還有一個是選秀歌手。
「『寶典』就是一套完善節目操作手冊。」「好聲音」總導演金磊告訴記者，引進版權看上去買的是名氣，其實買的是電視綜藝節目的製作經驗，在版權方提供的「寶典」中，既有科學的節目製作程序，也有成熟的市場開發模式，這些都是當下國內電視綜藝節目的短板。
本土化，不能只加本土廣告
從簡單模仿到引進版權，被業內人士視為對模式價值的「認知進化」。不過，海外模式並不意味著絕對成功：美國版《X元素》在美國熱度超過《美國偶像》，引進版《激情唱響》卻反響平平；《帶我走吧》在英國表現一般，但購買版權的《我們約會吧》在中國卻表現不錯。「引進版權提供的框架和製作流程，可操作性強，但是『寶典』畢竟是海外製作公司依據海外觀眾收視習慣寫的『聖經』。」有電視評論人稱，引進版權應該是「過渡選擇」，原創內容和拷貝模式，是 「漁」和「魚」的關系，「拷貝就該走樣，走出本土化的樣子」。
不過如何本土化卻是「寶典」上沒有的內容，而我國電視人的一些「本土化創新」，由於商業氣息濃郁，正在遭遇越來越多的指責。有很多觀眾抱怨「好聲音」插播廣告太多，將電視直播拖到午夜。有觀眾特意找來其他國家的「好聲音」做對比，發現《韓國之聲》的廣告時段都安排在節目開始，而且只有大約4分鍾；《澳洲之聲》為了保證節目的完整性，乾脆不設置插播廣告，節目的收益由選手歌曲的多媒體下載等衍生產品包辦。
「好聲音」的主持人被調侃為「只賣涼茶」，甚至因為神速播報廣告獲評「中國好舌頭」。在總決賽中，增設的現場觀眾簡訊投票形式，被認為充滿「商業氣息」。
「拷貝模式本土化，不能只加上本土的廣告。」拷貝引進模式，也引發了國產綜藝節目創新乏力的隱憂。一位電視圈內人認為，「引進版權買名聲買經驗，沒錯；但是文化創新，不是一個『買』字就能搞定一切的。」

⑸ 國內綜藝節目為什麼要堅持本土化創新

大陸綜藝節目，近年來大多是購買國外版權，參照國外製作綜藝經驗，稍微增加中國元素製作的，缺乏思考、創新。

⑹ 閱讀材料，完成下列各題。《我是歌手》是湖南衛視引進韓國版權，花重金進行本土化改造的中國首檔歌手音樂