1. 想貝多芬 梵高這些已故的大師作品 要是有人要出版他們的作品 會不會造成侵權呢
不會,但不能侵犯他們的人身權,也就是不能篡改他們的作品,不署、誤署他們的名字。
2. 梵高的作品一直在炒作
文化上的東西不能單純以炒作還是非炒作來論,個人覺得他們的風格開創且代表了一個時代,而且實質性的給架上繪畫以及後來的現代藝術以及後現代藝術帶來了啟蒙的曙光。沒有梵高就不會有後印象主義,沒有後印象主義就打不破之前學院派的條條框框。更不會誕生後來的波普藝術等流派。但我們現在走到街上看到的10塊廣告牌里,或在電視里看到的10個廣告中,總有一個是從波普藝術演變而來的。這樣推斷的話,梵高在幾百年前的藝術行為影響到了我們現今的生活。所以,他有他的偉大之處。
現在是有很多人有著梵高的水準和功底,但是他們的畫作卻不足以去影響一個時代,甚至連一個小地域的藝術氛圍都不能突破。他們不是開創者,而是跟隨者。
個人認為一副畫作的價錢不足以衡量一個畫家的才能,而一副畫作是否影響到我們的生活才是衡量一個畫家是否偉大的標准。
3. 請教一下西方畫作版權問題
版權分抄兩個部分,一個部分是財產權襲,一個部分是人身權,財產權年限是50年,你說的隨意復制出售,這個是屬於財產權的,不需要去有關部門獲得授權的。人身權是永遠存在的,其中包括的權利有:作品署名權、作品完整權、作品發表權、作品修改權。只要不觸犯版權中人身權利,其他都沒有問題。
4. 梵高的《星月夜》怎麼畫出來的
一、創作背景:
1889年,在與高更一次爭吵之後,梵高精神分裂症復發而割下了自己的左耳,並用手帕包起後送與一名妓女。之後於5月8日自願前往阿爾勒聖雷米的一家精神病院治療,在那駐留了108天。在入住精神病院期間,梵高創作了大量的繪畫作品,共計一百五十多幅油畫和一百多幅素描。在此階段的繪畫,梵高的畫風開始趨向於表現主義,作品充滿憂郁精神和悲劇性幻覺,其中作品《星夜》正是其中代表之一。而作品《星夜》是在醫生允許梵高白天可以外出的條件下所創作,而其作品的所描述的風景也正是精神病院所在地聖雷米。
二、作品簡介:
紅褐混合的火焰預示著要從情境內逃出的痛苦,與畫布頂點的距離也是絕不能逃出的理由,雲層和夜空形成漩渦,不斷的吞進吐出,困惑、解脫、痛苦不停纏繞。平靜的村莊上方占據了大篇幅的瘋狂與悲傷。畫布沒有真正的如「流動的星夜」中說的那樣流動,是悲傷在纏繞著作者,不是畫布,畫境永遠是靜止且立體的,每一筆都體現著作者當時的心情。時間不同,心境不一。星星、月亮和希望的光暈,不停掙扎著釋放,可終究沒有到達村莊裡面。彷彿幸福沒有照到悲傷里那樣。
三、作者簡介:
文森特·威廉·梵高(荷蘭語:Vincent Willem van Gogh,1853年3月30日-1890年7月29日),是位荷蘭後印象派畫家。他是表現主義的先驅,並深深影響了二十世紀藝術,尤其是野獸派與德國表現主義。梵高的作品,如《星夜》、《向日葵》與《有烏鴉的麥田》等,現已擠身於全球最具名、廣為人知與昂貴的藝術作品的行列。
梵高的早期生活,堅決投身於從事藝術品商人的工作。經歷了短暫的教職生涯後,他成了貧困的傳教采礦工人。直到約莫27歲時,梵高才開始了他的畫家生涯;然而,在他生前的最後十年間,卻創作了超過二千幅畫,包括約900幅油畫與1100幅素描。梵高早期只以灰暗色系進行創作,直到他在巴黎遇見了印象派與新印象派。梵高融入了他們的鮮艷色彩與畫風,創造了他獨特的個人畫風,其在梵高待在法國亞爾的那段時間,發展已臻成熟。他最著名的作品多半是在他生前最後二年創作的,期間梵高深陷於精神疾病中,其最後在他37歲那年將他導向自殺一途。
梵高一生中的核心人物是他的弟弟西奧,其從不間斷、無私的提供梵高經濟資助。他們終身的友誼可於他們在1872年8月前往來的多封書信間查證。
5. 梵高的名畫用於商業產品有版權是怎樣的
個人認為,因為作者去世已超過50年,所以,名畫本身已不具備著作權,您可以用於商業用途,但是,雖說是公版,還是需要注意很多問題,尊重原作者是必須有的態度。
6. 梵高的油畫現在使用還存在知識產權侵權嗎
版權保護年限是50年,梵高至今已遠遠超過保護期限50年,所以不存在侵權。
7. 梵高、畢加索、莫奈...等等名家的油畫能用來印刷嗎會不會涉及版權問題啊
梵高、畢加索、莫奈...等等名家的油畫不能用來印刷,會涉及版權問題。
以大芬油畫為例,大芬從未掩飾自己是靠「行畫」發展起來的,然而臨摹別人的作品,自然又牽涉到版權問題。按銷售量算,大芬村目前經營的油畫約90%是復制國外名畫,是否徵得了原作者的同意、是否屬過了保護期的作品、是否依法向原作者付費等都無法迴避。
深圳市版權局已確定針對大芬油畫版權問題的管理方案,提出「規范與促進相結合、指導和約束相結合」的方針,要求大芬油畫村相關企業,在復制已過版權保護期的作品時也要做到三標:標原作者名字、標作品名稱、標臨摹者的名字。
市場上出現了不少用宣紙做的木版水印復製品或模擬印刷品,通過人工補筆補色,使得復製品跟原作的相似度達到90%以上。這樣的東西特別容易魚目混珠,讓剛入行的藏家上當受騙。這些收藏新丁們趟了一身渾水,不敢繼續入市,這樣對整個藝術品市場的良性發展造成了極大的危害。
因此,這一條造假印刷的「食物鏈」不破,就很難讓更多人參與進來,藝術品市場就很難真正發展壯大。如果新晉藏家能夠擺脫迷信行家心理,到正規的畫廊購買具有學術實力的當代名家作品,那市場將逐步得到凈化,真正的藝術品繁榮才能到來。
8. 外國著作的版權過期,是不是就可以隨便用了這方面有什麼規定
中國的著作權法和國際是接軌的,因為我國於1992年加入《世界著作權公約》,所以保護期是國際標版准。
已過保護期的作權品,可以使用,再版發行也不必著作權人同意了,不需要交納有關費用,但是在使用時要注意,不可以侵犯作者的署名權、修改權和保護作品完整權。
補充回答:外國的作品版權過了期,可以免費用來當劇本,用來製作動畫,或拍電視電影,法律上並沒有什麼限制。也不需要交什麼費用。只要註明原著名和作者姓名即可。
9. 商家利用世界名畫需要給版權費嗎
第三節權利的保護期第二十條作者的署名權、修改權、保護作品完整權的保護期不受限制。第二十一條公民的作品,其發表權、本法第十條第一款第(五)項至第(十七)項規定的權利的保護期為作者終生及其死亡後五十年,截止於作者死亡後第五十年的12月31日;如果是合作作品,截止於最後死亡的作者死亡後第五十年的12月31日。第二十二條在下列情況下使用作品,可以不經著作權人許可,不向其支付報酬,但應當指明作者姓名、作品名稱,並且不得侵犯著作權人依照本法享有的其他權利:(一)為個人學習、研究或者欣賞,使用他人已經發表的作品;(二)為介紹、評論某一作品或者說明某一問題,在作品中適當引用他人已經發表的作品;(三)為報道時事新聞,在報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體中不可避免地再現或者引用已經發表的作品;(四)報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體刊登或者播放其他報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體已經發表的關於政治、經濟、宗教問題的時事性文章,但作者聲明不許刊登、播放的除外;(五)報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體刊登或者播放在公眾集會上發表的講話,但作者聲明不許刊登、播放的除外;(六)為學校課堂教學或者科學研究,翻譯或者少量復制已經發表的作品,供教學或者科研人員使用,但不得出版發行;(七)國家機關為執行公務在合理范圍內使用已經發表的作品;(八)圖書館、檔案館、紀念館、博物館、美術館等為陳列或者保存版本的需要,復制本館收藏的作品;(九)免費表演已經發表的作品,該表演未向公眾收取費用,也未向表演者支付報酬;(十)對設置或者陳列在室外公共場所的藝術作品進行臨摹、繪畫、攝影、錄像;(十一)將中國公民、法人或者其他組織已經發表的以漢語言文字創作的作品翻譯成少數民族語言文字作品在國內出版發行;(十二)將已經發表的作品改成盲文出版。不能在未經版權人許可用於商業用途,版權是可以買賣的、你不能因為作者死了很多年就放心用
10. 荷蘭畫家梵高油畫的版權問題
模擬畫的作者有著作權,只要此人許可你去銷售就應該沒有問題。
梵高去世已經超過50年,過了保護期。