音樂版權怎樣賺錢的

A. 除了版權，音樂還能靠什麼掙錢

如果是音樂人的話，除了版權就是知名度，靠知名度代言之類的

B. qq音樂極速版怎麼賺錢

1.數字專輯不是很賺錢：據QQ音樂的數據，從2014年12月QQ音樂牽手周傑倫，發行了中國第一張音樂數字專輯開始，到2018年3月31日，平台累計發行了355張數字專輯，超4000萬人從這里購買了近6000萬張專輯，創造營收近4億人民幣。

3年多才賣出4個億，確實不是很賺錢，而且這4個億里，周傑倫、李宇春、鹿晗BIGBANG就佔了多數，比如李宇春的《流行》和《野蠻生長》系列數專總銷售超過5600萬，鹿晗的XXVII系列數專總銷售額超過2600萬，周傑倫專輯《周傑倫的床邊故事》數專總銷售額2260萬元（僅計算QQ音樂單一平台）。

2.演出市場增長緩慢：據普華永道發布報告稱，2017年，中國現場音樂收入是2.29億美元（約15億人民幣），到2022年將增長到3.15億美元（約20億人民幣），年復合增長率是6.6%（雖然不能說很緩慢，但確實也不算快，數據在下面）。

3.正版實體音樂沒有什麼人買：根據國際唱片聯合會IFPI的數據，中國錄制音樂市場2017年的規模是2.923億美元（約19億人民幣），其中實體佔3%，也就是876.9萬美元（約5700萬人民幣，僅相當於李宇春兩個數字專輯項目的總和）。

但是，第四個事實是，種種數據顯示，中國音樂收入正在快速增長。

《音樂人生存現況與版權認知狀況調查研究報告》顯示，75%的音樂人在數字音樂平台無收益，在有收益的音樂人中，49%的人收入不到百元，收入千元以下的音樂佔68%。

如本文前半段所述，因為版權收入已經成為音樂產業的支柱，如果不解決版權問題，那麼未來只會造成「價值缺口」越來越大，收入分配會越來越不公平，音樂產業也就不能健康發展。

很多朋友都在抱怨中國音樂缺好歌好內容，「價值缺口」問題不解決，勢必會影響到音樂人生產內容的熱情。

「價值缺口論」面前，互聯網公司也委屈，實際上，除了TME，其他的互聯網音樂公司仍然處於艱難求生的階段，YouTube和Spotify這兩大版權方最喜歡的靶子都沒有盈利。蘋果公司乾脆說自己把音樂當公益做，不追求盈利。

好消息是，市場競爭帶來了版權意識的提高，國家的重視也讓版權環境獲得了改善。《音樂人生存現況與版權認知狀況調查研究報告》也提到，「音樂人普遍認為，近幾年版權秩序明顯好轉，國內數字音樂版權的使用秩序和商業模式亦然建立。」

從音樂產業發展的大趨勢看，隨著版權收入越來越重要，版權方和音樂人一定越來越重視版權管理和變現，也會更多的要求建立更公平的分配體系。而國內的音樂平台，包括TME在內，則紛紛出台各種扶持音樂人的項目。

關注微博 @新音樂產業觀察 的朋友可能會覺得我對於中國音樂產業比較樂觀，其實我是審慎樂觀：數據上看中國音樂正在快速發展，實際上仍然存在不少問題，市場的發展正在推動音樂產業的各環節不斷調整和組合，並逐漸形成一個新的體系，但這個體系目前仍遠未到穩定期，仍然在不斷變化中，目前還無法下定論。

不過，不管市場格局怎麼變，版權收入越來越重要這個趨勢是肯定的，而價值缺口也是必須要解決的。

C. 音樂版權公司怎麼掙錢

肯定會呀，那些公司他就是通過版權來掙錢的，你使用他的音樂你必須要付版權費而不付版權費，怎麼可能嘛？所以哪一家公司使用他們的音樂就會給他們支付版權版權費。

D. 請問音樂製作人是如何賺錢的

給有實力的歌手，出專輯！銷量越大，賺錢越多！

E. 自己做了幾首創作歌曲，也做了版權但不知下一步怎樣搞才可以賺錢

可以自己錄制好然後上傳到一些音樂網站上，比如網易雲的電台之類的，也可以聯系業內音樂公司賣版權，不過就現在的行情，沒多少錢噢，做好心理准備。

F. 音樂版權收入都有那些

音樂版權作為著作權的一種，其保護期限適用著作權的一般保護期限。著作權的保護期限，是指著作權受法律保護的時間界限或者說是著作權的有效期限。在著作權的期限內，作品的著作權受法律保護;著作權期限屆滿，就喪失著作權，該作品便進入公共領域，不再受法律保護。《著作權法》中規定，公民的作品，其發表權及各項財產權的保護期為作者終生及其死亡後五十年，截止於作者死亡後第五十年的12月31日；如果是合作作品，截止於最後死亡的作者死亡後第五十年的12月31日。對於法人或者其他組織的作品、著作權（署名權除外）由法人或者其他組織享有的職務作品，電影作品和以類似攝制電影的方法創作的作品、攝影作品，其發表權及各項財產權的保護期為五十年，截止於作品首次發表後第五十年的12月31日，但作品自創作完成後五十年內未發表的，本法不再保護。法律依據《中華人民共和國著作權法》第二十一條 公民的作品，其發表權、本法第十條第一款第（五）項至第（十七）項規定的權利的保護期為作者終生及其死亡後五十年，截止於作者死亡後第五十年的12月31日；如果是合作作品，截止於最後死亡的作者死亡後第五十年的12月31日。法人或者其他組織的作品、著作權（署名權除外）由法人或者其他組織享有的職務作品，電影作品和以類似攝制電影的方法創作的作品、攝影作品，其發表權、本法第十條第一款第（五）項至第（十七）項規定的權利的保護期為五十年，截止於作品首次發表後第五十年的12月31日，但作品自創作完成後五十年內未發表的，本法不再保護。

G. 音樂人如何靠音樂創作獲得理想收入

昨日下午，騰訊音樂人首期月亮沙龍在北京樂空間舉行。本次沙龍特別邀請到樂童音樂聯合創始人郭小寒作為主持人，知名樂評人鄧柯、知名樂隊鹿先森樂隊主唱郭倍倍及其樂隊經紀人楊朝嘉、知名原創音樂人陳鴻宇和愚青作為沙龍嘉賓，就沙龍主題「音樂人如何靠音樂創作獲得理想收入」進行了精彩探討。現場還有數十位業內人士到場參與分享，整場活動干貨滿滿，氣氛熱烈。

「原創音樂人的時代已經來臨」

現場主要以原創音樂人的經濟收入為切入口，談論當下音樂人的收入來源現狀以及未來的趨勢，同時也探討了互聯網時代，音樂人如何實現商業化與藝術性之間的平衡等熱點話題。

到場嘉賓普遍認為，互聯網時代的來臨，讓原創音樂人的發展變得比以前容易很多。樂評人鄧柯表示，互聯網時代傳播渠道更多了，音樂人和他的作品進入公眾視野的機會也多了，難度小了。「雖然挑戰和競爭也多了，但隨著整個國家經濟結構的變化，大家的物質生活已經得到滿足，對文化、娛樂的需求和購買力都大大增強，我覺得現在是處於一個賣方市場，優質音樂內容的供給還是不能滿足市場的需求，所以音樂人們闖盪江湖的難度要比唱片時代容易一些。」

知名樂評人鄧柯

鄧柯表示，互聯網時代迅速地改變了整個音樂產業環境，尤其是以騰訊為首的音樂平台推動了中國數字音樂正版化進程後，原創音樂人的收入有了很大改觀，版權收入成為很重要的一部分。陳鴻宇、郭倍倍、楊朝嘉、愚青等分享自己/樂隊的收入來源時表示，當下的收入主要來自線下的演出和實體銷售收入，以及線上的版權收入。大家認為，版權收入在未來占的比重會越來越大。鄧柯也建議音樂人們加大在創作上的投入，多生產優質的音樂作品。「未來的版權，一定是越來越值錢的。」

(鹿先森樂隊主唱郭倍倍及樂隊經紀人楊朝嘉)

對於現場觀眾提出的「有作品但沒人聽得到」的苦惱，嘉賓們建議可以拓展發歌渠道，主動嘗試參加大平台的音樂人計劃，為自己爭取盡量多的資源。「互聯網時代不存在懷才不遇，很多互聯網平台的音樂人計劃都在為音樂人服務，給優質音樂人資源，大家要做的就是產出好內容，然後找到適合自己的、有足夠影響力的平台，讓作品被更多人聽到。原創音樂人的時代已經來臨了，關鍵大家自己要努力。」

新時代，音樂人要注重內容、傳播和互動

根據調查顯示，目前在中國，60%的歌手，月收入不足2000，而80%的音樂人，作品根本無法被大眾所接觸到。即使很多小有名氣的原創音樂人，也無法完全靠音樂創作獲得好的收入，而是靠另一份賺錢的「本職職業」收入來維系音樂事業。在當下互聯網時代，盡管音樂人擁有更多的渠道去推廣自己的音樂作品，但由於個體的聲量有限，效果往往無法達到預期。面對新機遇和挑戰，音樂人究竟該如何靠音樂創作獲得理想收入?

對此，郭倍倍定義了他所認為的「理想收入」：「我覺得理想收入分兩塊，一是能靠音樂吃飽飯，二是你靠音樂掙到的錢能支撐你繼續做音樂，讓你的音樂更完善。」

郭倍倍分享觀點

對此陳鴻宇表示，最重要的一點是要有持續創作出好音樂的能力。「所有的運營都是基於內容，在創作階段，最重要的是專心把音樂做好，創作者的作品先要取悅自己，然後才是發布出去找更多的知音，就是所謂的『市場』。」

有了好的內容，傳播和渠道也非常重要。在場嘉賓都分享了自己的經驗，表示互聯網時代應該多嘗試新玩法，除了常規的在平台發布歌曲，進行宣傳，還可以嘗試電台、歌單、榜單、直播、網路節目等，形成一系列配套的傳播網，拓展收入渠道的同時，也讓自己的作品被更多的人聽到。

獨立音樂人陳鴻宇分享觀點

除了優質內容和多渠道傳播，和受眾的互動也得到沙龍嘉賓的重視。新生代原創音樂人愚青現場分享了自己在社交網路上以及平台生態玩法上的互動體驗，「我覺得除了音樂、演出，讓大家多了解生活中的你，這樣才會更立體，我很樂於讓聽眾分享真實的自己。」郭小寒也表示，對於原創音樂人來說，歌迷和受眾除了聽歌，還在欣賞人。「音樂人自己展現出來的個人氣質，以及和樂迷的情感連接，對於作品的傳播都意義重大。」

新生代音樂人愚青現場彈唱原創作品《舊詞》

月亮很遠，但腳步不停

此次騰訊音樂人月亮沙龍現場，除了上台分享的嘉賓，還有數十位業內人士和資深樂迷到場支持，大家在輕松愉快的氣氛中交流探討，氣氛熱烈。

首期月亮沙龍圓滿結束

「月亮沙龍」是騰訊音樂人項目繼原創榜後又一新動作，據了解，騰訊音樂人將沙龍系列取名為「月亮沙龍」飽含深意，其靈感來源於自毛姆的《月亮與六便士》，寓意音樂是月亮，是音樂人追尋的詩和遠方，但便士也是我們需要的。在追尋「月亮」的道路上，還有很多歌聲在黑暗中沉默，也有不少音樂人迷失方向，騰訊音樂人項目要做的，就是要幫音樂人靠音樂掙到錢，既追尋「月亮」，也擁有「便士」。

據悉，在圓滿舉辦了首期沙龍之後，騰訊音樂人項目很快將會舉辦下一期，該項目將會通過「月亮沙龍」系列，持續探討行業熱點話題，為廣大音樂人和樂迷提供深度干貨。此外，騰訊音樂人也正在積極籌備數字專輯製作、全國巡演、音樂人培訓等多項事宜，項目將集騰訊音樂娛樂集團之全力，幫助更多音樂人既追尋「月亮」，也獲得「便士」，讓更多不凡的聲音，被全世界聽到。

圖片：攝影師 王蒙

H. 版權用來怎麼賺錢

這門道就多了，看你有什麼版權，最賺錢的是影視版權、小說版權版和音樂版權。版權涉及的權范圍特別廣，別人使用了你的版權用於商業途徑就必須向你支付費用，不然就是侵權，上訴之後，法院會根據對方通過使用你的版權所賺取的費用來判定對方必須賠償你多少錢。版權有使用權、署名權、表演權、修改權、發表權、復制權、發行權、出租權等每一個單獨的權利都可以單獨簽署一份合同。

I. 音樂版權是什麼音樂版權公司是如何掙錢的

引言：相信很多人在手機里都會下載一些聽歌軟體，自己無聊或者走路的時候都會戴上耳機聽聽音樂放鬆一下。但是也經常會有人發現音樂有很多都是VIP的，必須要用錢購買才能夠聽。主要是因為音樂版權公司也是從歌手手上買來音樂版權的，所以為了掙錢會將這些歌曲設成VIP，如果不付錢的話是無法聽到的。

三、音樂給人心靈的慰藉

相信很多人都喜歡聽歌的，有的歌曲讓人非常的感動，但也有一些歌曲會讓人變得非常歡快，在自己心情不好或者無聊的時候聽聽音樂，也是非常好的享受方式。

J. 請問原創歌曲怎樣賺錢

賣唱片，網站下載的版權費，而且相關附屬產品的費用也是一筆不錯的收入，比如說演唱會，見面會之類的。還有寫真產品，當然這就不屬於唱片公司收益了！

至於歌曲作者，分兩種吧，一種是公司邀歌的，一種是主動賣的，後種賺的比較少，一般都是一口開價，第一種就很好了，都是比較厲害的。而且現在的粉絲還都是挺捨得砸錢的，況且專輯的賣價相對於成本來講已經考慮利益了，所以必然有的賺。

原創現狀：

中國的原創起步在80年代，發展在90年代。80年代初民族音樂向流行音樂轉向時，大部分流行音樂還是停留在民族音樂的范疇上。最早的一批搖滾音樂人：像崔愛國、崔傑、王彤彤、崔健，等等，率先脫離民族音樂，開率了搖滾音樂。

原創流程：

通常要想原創一首完整的歌曲主要需要3個步驟：即作詞，作曲，編曲。如果是用電腦製作音樂，則主要分為編曲（其實就是伴奏）和錄音混音的後期製作。

藝人一般都是跟著一段伴奏開始唱，把覺得好聽的記錄下來，有用直接錄音記錄的，也有用紙筆記載的，還有的用電腦掐段演唱，不好聽的就刪除，好聽的留下，不好聽的部位再補唱，很少人會用其他方式記錄。還有曲子編好了再往裡填詞，很少藝人會把曲子和詞一同編好。原創歌曲是自己獨創的。