Ⅰ 鋼琴協奏曲：黃河
去上網找殷承宗的。市面上也有賣盤的。
我覺得還是那個年代的錄音錄像聽起來有感覺。
去verycd下一套！有
Ⅱ 鋼琴協奏曲黃河
「黃河」鋼琴協奏曲取材於抗日戰爭時期的救亡歌曲《黃河大合唱》，1969年由殷承宗、儲望華、劉庄、盛禮洪、石叔誠和許斐星六人改編為協奏曲；這部鋼琴協奏曲在創作中運用了西洋古典鋼琴協奏曲的表現手法，在曲式結構上又融了入船夫號子等中國民間傳統音樂元素，不僅在當時的國內引起了強烈的反響，還因為其史詩的結構、華麗的技巧、豐富的層次和壯闊的意境，成為世界音樂史上最為著名的一首中國協奏曲。
第一樂章《黃河船夫曲》
引子一開始，小號與小提琴便以磅礴的氣勢奏出號子似的動機，木管樂快速的半音階上行和下行，刻畫了船工們同驚濤駭浪殊死搏鬥的情景，這時樂隊出現了「劃喲，沖上前！」的音樂語言。由鋼琴急驟的琶音掀起巨浪，引出了堅定有力的船工號子，表現了船工們萬眾一心同狂風巨浪頑強拼搏，象徵著中華民族不屈不撓的斗爭精神。。隨著音樂的不斷發展，推出了鋼琴的華彩樂段，描繪黃河激流洶涌澎湃，船工們沖過了激流險灘。這時，出現了一段悠揚抒情的旋律，彷彿艱難險阻的斗爭中見到了勝利的曙光，音樂更加充滿自信。最後，在鋼琴有力的刮奏中，音樂再現了激烈的主題音調，全曲回到船工們與驚濤駭浪搏鬥的緊張情景之中。
第二樂章《黃河頌》
深邃的大提琴奏出緩慢庄嚴的旋律，引出獨奏鋼琴的反復呈述，這是對中華民族悠久歷史的追溯：在黃河兩岸住著善良勤勞的民族，千百年來他們在這塊富饒土地辛勤地勞動、生活、斗爭。鋼琴鏗鏘有力的和弦奏出了樂曲雄偉的結束部分，銅管奏出的義勇軍進行曲動機，象徵著覺醒的中華民族已屹立在世界東方。
第三樂章《黃河憤》
清脆的竹笛聲吹出了陝北高原質朴寬闊的引子旋律，獨奏鋼琴模仿古箏，輕快的奏出民族風格的主題。在樂隊明亮寬廣的發展後，鋼琴深沉壓抑的和弦與銅管樂的阻塞音表現了敵寇對祖國河山的踐踏，人民在水深火熱之中遭受深重苦難。在苦難音調的進行，音樂中同時醞釀著反抗斗爭的音樂情緒，隨著音樂情緒的不斷高漲，獨奏鋼琴激動地奏出象徵民族悲憤的雄偉音調。最後樂隊以輝煌的氣勢再現民族風格的主題音調，這是黃河滾滾的怒濤，這是中華民族滿腔的悲憤。
第四樂章《保衛黃河》
引子是銅管樂奏出的號召似的戰斗性旋律主題。音調中揉進的《東方紅》動機象徵毛主席黨中央發出的戰斗號召。
鋼琴的華彩樂句後，出現了《保衛黃河》的旋律主題。這是一段鬥志昂揚的進行曲，表現了中華民族前赴後繼英勇不屈的獻身精神。隨著樂曲主題的不斷發展，音樂展開了一幅幅抗戰的壯烈畫面。戰馬馳騁，硝煙彌漫，抗日軍民英勇殺敵。音樂情緒此起彼伏，當《東方紅》主題出現時整個樂曲達到最高潮。這是在謳歌毛澤東思想的偉大勝利。在樂曲結束前，樂曲巧妙的把《保衛黃河》、《東方紅》和《國際歌》結合在一起，表現了中國的抗日戰爭與世界的反法西斯戰爭的有機聯系，只有中國共產黨領導的中國人民才能贏得這場戰爭的偉大勝利。
Ⅲ 鋼琴協奏曲《黃河》是誰作曲的
鋼琴協奏曲的前身是偉大的人民作曲家冼星海先生作的《黃河大合唱》
文革的時候由由殷承宗、儲望華、劉庄、盛禮洪四人改編成鋼琴協奏曲，但是由於毛爺爺的原因，在第四樂章加入了《東方紅》這無疑是對藝術的糟蹋！然後有因有人說革命要推向世界，於是又強行加入了《國際歌》（汗！！！佩服毛爺爺的藝術修養）
現在有新版的石書誠改編的鋼琴協奏曲《黃河》，已經吧那兩段讓人討厭的刪掉了。不過現在網上提供下載的都是老版的，就是還有那兩段的
Ⅳ 《黃河鋼琴協奏曲》 原創及改編
由冼星海的《黃河大合唱》發展而來的鋼琴協奏曲《黃河》也是中國音樂史上的著名篇章，著名鋼琴家孔祥東、許忠和殷朝宗等都將《黃河》演繹至化境。而現在市面上的鋼琴協奏曲《黃河》由殷承宗等主持改編創作而成，殷承宗在1970年成功進行了首演，此後這首樂曲成為中國音樂史上不朽的樂章，無數的音樂家彈奏它，它也感染了無數的心靈。
殷承宗的《黃河》鋼琴協奏曲共四個樂章。 第一樂章：序曲。 以冼星海的《黃河大合唱》組曲中的《黃河船夫曲》為基本旋律，吸取黃河兩岸勞動歌曲尤其是黃河船夫號子作為音樂素材，描寫了船夫們與風浪搏戰的動人場面和黃河兩岸勞作人們的樂觀情緒。鋼琴與樂隊以豐富的音響效果造成磅礴的氣勢，展現了一幅黃河船夫搏擊風浪的壯麗畫面。 第二樂章：黃河頌。 這是一首表現以黃河文化源遠流長，象徵著中華兒女的母親河的熱情頌歌，充滿宏偉、豪放和深沉的激情。由大提琴奏出的主題作引子，壯闊而熱情，內在而深切。這一主題由鋼琴深情地奏出，它敍述了黃河的源遠流長，曲折宛轉，繼而又奔騰起伏，恢弘博大，展現出一幅黃河與中原大地的河山美景。全曲在贊美詩的高潮中結束。 第三樂章：黃河憤。 以原大合唱中的《黃水謠》與《黃河怨》作素材發展創作而成。《黃水謠》敘述日本侵略者給中國人民帶來的深重災難；《黃河怨》以悲慘纏綿的音調，唱出了被壓廹，被污辱的倫陷區婦女的痛苦哀怨。這兩段音樂素材通過協奏曲在《黃河憤》中得到了新的展示，以長笛吹奏出明快的引子帶出鋼琴歡暢的樂段。樸素動人的曲調，描寫了奔流不息的黃河之水，傾訴著人們在美麗肥沃的土地上辛勤耕耘的景象。當日軍入侵，鋼琴奏出深沉的和弦及傷感的旋律，繼而是充滿激憤的樂音，樂隊強烈的呼應，這是對敵寇的殘暴發出的強烈的控訴。從憤恨的高潮轉入深沉的思考，在帶有無限傷痛的和弦中漸漸轉入下一樂章。 第四樂章：保衛黃河。 銅管樂奏出短促庄嚴的引子，帶出鋼琴的華彩樂段，銅管樂發出警號。鋼琴奏出《保衛黃河》的主題曲調，各種樂器分別配合鋼琴反復予以變奏、輪變，造成了此起彼伏，層層高漲激越之勢，猶如咆哮的黃河，後浪推前浪；猶如覺醒的民眾，萬眾一心，端起了土槍舉槍、揮動著大刀長矛保衛家鄉，保衛全中國。在聲勢不斷加強之中，樂曲一次次推向高潮，營造出了一個氣勢恢弘音樂場面，預示著在遼闊的黃河兩岸乃至整個中華大地上，這場民族保衛祖國的抗戰必將取得最後的勝利，全曲在揉進《東方紅》的主旋律聲中結束
Ⅳ 原創鋼琴曲的版權是怎麼劃分的
這件事來情分幾個環節：
1、如果你自的一首鋼琴曲的原始作者，那麼你創作出來這首鋼琴曲之後，你擁有這首作品所有的原始權利。
2、如果有人看中了你的這首作品，想買斷其所有或是部分權利，而你又願意出讓，這就屬於《著作權法》中所說的著作權轉讓，即你把這首鋼琴曲的著作權轉讓了，而你本人還保留署名權。
3、如果有人看中了你的這首作品，想買這首鋼琴曲的使用權，而你又願意出讓，這就屬於《著作權法》中所說的著作權許可使用，即你許可他人使用這首鋼琴曲，但是你本人還保留其著作權。
4、第2種情況和第3種情況的區別在於，前者是買斷了作品的權利，著作權發生轉讓，後者沒有買斷作品的權利，僅僅是許可使用，這就涉及你許可對方在什麼領域、什麼業務范圍、什麼時間段使用的問題了。總之，兩種情況，你都應該獲利著作權給你帶來的相關收益。
Ⅵ 鋼琴協奏曲《黃河》原裝版本是哪個版本
殷承忠奏響鋼琴協奏曲《黃河》
http://ent.sina.com.cn 2005年07月10日09:01 東方網-勞動報
本報訊（記者蘭迪）今年是音樂史詩《黃河大合唱》創作者、人民音樂家冼星海誕辰100周年，旅美著名鋼琴家殷承宗近日回到祖國，將於7月22日晚登台上海東方藝術中心音樂廳，與上海交響樂團聯合演出鋼琴協奏曲《黃河》。
鋼琴協奏曲《黃河》1969年改編自《黃合大合唱》，殷承宗是改編（執筆）之一，並是該協奏曲的鋼琴獨奏者。當年為了寫出黃河之魂，殷承宗專門去黃河邊上感受黃河之魅力
。第一樂章表現的是壺口黃河千丈瀑布的奇觀，第二樂章寫了黃河的九曲連環，他曾爬上高處俯瞰黃河一瀉千里洶涌澎湃。為寫黃河船夫曲，殷承忠還曾當過船夫，親聆船夫講述抗戰故事。《黃河》協奏曲在1970年正式上演，其中鋼琴部分主要就是由殷承宗編寫的。
《黃河》有兩個版本，一個是原版黃河頌版，另一個是人們熟悉的東方紅版。據殷承宗介紹，最初演奏的是「黃河頌」版，在廣泛徵求群眾意見時，一位工人師傅來信提議，應該把《國際歌》的主題加入其中，大家認為意見很好，於是就著手再創作。「記得在最後階段，我三天沒有出過房間，一日三餐炸醬面。」殷承忠以其《黃河》鋼琴協奏曲而家喻戶曉，移居美國後，又以這部鋼琴協奏曲而傲立在世界樂壇上。此次他要在祖國再次演奏《黃河》鋼琴協奏曲，以此慶賀自己藝術生涯55周年。（來源：勞動報）
到了1969年初夏，《黃河》協奏曲完成了第一稿。試奏時，請來了李德倫、嚴良昆（《黃河大合唱》的權威指揮家）、杜鳴心和中央樂團交響樂隊各聲部長共十餘人。由殷承宗擔任鋼琴獨奏，儲望華擔任第二鋼琴（即樂隊部分）協奏。從1969年8月到12月，在完成了醞釀方案、體驗生活、群眾集體討論以及對第一稿修正的認同之後，進入了整體運作的第二階段，即創作執筆階段。《黃河》鋼琴協奏曲，由殷承宗、儲望華、劉庄、盛禮洪四人負責執筆，日夜奮戰。
《黃河》鋼琴協奏曲的每一個音符，都可以追溯到它之前的初衷，落筆，定稿。創作室內抽屜、紙簍中數百上千張被廢棄的舊稿譜紙……有集體智能的凝聚，更有創作者們的汲取、篩選及提煉的功夫。
和殷承宗的另一部作品《鋼琴伴唱紅燈記》一樣，《鋼琴協奏曲黃河》取得了巨大成功，殷承宗在政治上也取得了令人注目的榮譽，1973年被提升為中央樂團領導，並當選為第四屆全國人大常委。
無產階級文化大革命結束以後，殷承宗作為該作品的第一作者、又是演奏者，被戴上了「文革紅人」的帽子，被當作「四人幫在中央樂團的代表」受到了政治審查，甚至10個月沒有人身自由，整天寫交待材料，後來整整寫了三麻袋的交待材料，作品被禁演，鋼琴不準摸，直到83年，才結束審查，但仍然不準演出。無奈之下，殷承宗只好帶著他的《黃河協奏曲》譜 離開了中國，到美國定居。 1983年9月28日，殷承宗以該曲為保留曲目在全美最著名的音樂殿堂――卡內基音樂廳舉行了首次獨奏音樂會，引起巨大的轟動。人們震驚了，音樂專家震驚了，世界著名樂團震驚了——中國竟然還有如此藝術高度的音樂！他們心悅誠服地接受了這部來自東方的紅色中國之音樂作品。
但是也有美方部分人士就《黃河》結尾處的《東方紅》和《國際歌》旋律要求中國方面進行修改。殷承宗說，《東方紅》是歷史的一部分，也是《黃河》不可缺少的組成部分，即使在台灣演出也不會刪去。在原創者殷承宗的堅持下，《東方紅》和《國際歌》的旋律得以保留。此後，在各種音樂會中，《黃河》逐步在歐美西方國家演出，就這樣，《黃河》真正走出了國門、走向了世界，為中國交響樂在世界樂壇上爭得了她應有的地位。
然而，與此形成鮮明對照的是，國內對該作品卻正在大力鞭撻，因為是「文革樣板」，似乎就應該打入冷宮。八十年代後期，隨著《黃河》鋼琴協奏曲在國際上的影響日漸擴大，在一些訪問演出中，中方不安排這個曲目已經成為一種難以解釋的尷尬，在此情況下，根據一些人的授意安排，石叔誠對該作品進行了較大的修改，這主要是針對第四樂章高潮時的《東方紅》音調和《國際歌》的旋律。也就是用「石叔誠版」（即第四樂章中之「東方紅」版改用「黃河頌」版，後來人們將「東方紅版」稱為「殷承宗版」，而將「黃河頌版」稱為「石叔誠版」。 鋼琴協奏曲《黃河》中國中央交響樂團1991年這張唱片是被篡改得最嚴重的一張「黃河」。鋼琴演奏與樂曲改編者石叔誠，是當初中央樂團「黃河」演出時擔任「B」角的演員，也可以說除了殷承宗，他是最正統的演繹者了。文革之後，全國各個領域都有對十年的反思，這張唱片就是那種思潮的產物，但它變了形。它令人想起中國著名畫家董希文對他的著名歷史油畫「開國大典」的幾次塗改。此風不可長，歷史就是歷史，藝術就是藝術。(Jimdrp 原創評論)
這樣，在國際和國內的演出中，出現了兩種不同的《黃河》鋼琴協奏曲，這種奇怪的現象引起了聽眾的迷惑及音樂界人士的置疑，當人們在電視上看到這一幕時，無不感到深深的遺憾。
此後，國內在90年代初陸續出現「文革樣板戲」復出熱，許多人拋開了那些作品產生的歷史背景等問題，而從藝術角度進行欣賞。於是，芭蕾舞劇《紅色娘子軍》、《白毛女》，京劇《沙家浜》、《智取威虎山》等劇目不顧來自某些方面的壓力，陸續開始了復排上演。尷尬已經形成，文化部對上述現象保持了低調，但音樂界對《黃河》在國際上得到的盛譽已經引起許多人的注目與深思。
1993年在紀念毛主席誕辰100周年之際，文化部與中央電視台多次派人與殷承宗聯系，懇請他回國參與紀念活動的演出盛典。就這樣，殷承宗當年酸楚地帶著《黃河》被迫出國，而今卻受到貴賓般的禮遇被邀請回國做了幾場演出，當時在中央電視台演出聽到主持人報幕時，殷承宗再也忍不住地流下激動的淚水。
今天，全世界每年有50多個國家和地區演奏《黃河》鋼琴協奏曲，也是全球銷量最大的中國革命音樂唱片之一，有人甚至認為，即使100年內，國內也不會有超越《黃河》的經典鋼琴曲目了。
Ⅶ 鋼琴曲《黃河》是誰編曲
洗星海
Ⅷ 鋼琴協奏曲《黃河》的介紹
首先說一下··黃河共八個樂章
保衛黃河》是《黃河大合唱》第七樂章。歌曲採用齊唱、輪唱的演唱形式。具有廣泛的群眾性，是抗日軍民廣為傳播的一首歌曲。
[編輯本段]賞析
全曲採用了進行曲體裁、以短促跳動、振奮人心的音調，響亮的戰鬥口號，鏗鏘有力的節奏，以快速大跳的動機和逐步擴張的音型，使歌曲充滿力量的感情，形象地刻畫了游擊健兒端起土槍洋槍、揮動大刀長矛，在青紗帳里、萬山叢中，為保衛黃河、保衛全中國而戰斗的壯麗場景。
這首歌採用了民間打擊樂節奏和廣東獅子舞音樂旋律為素材，使歌曲顯得明快、豪放、音樂形象分外鮮明，並具有濃厚的民族風格。
歌曲齊唱之後的二、三、四部分輪唱，此起彼伏，一浪高過一浪，恰似黃河的波濤滾滾奔流，勢不可擋。輪唱時「龍格龍格」的人聲伴唱，聽來變化無窮，情趣橫生，增強了生動、活躍、樂觀的氣氛。巧妙地隱喻了抗日武裝隊伍由小到大、由弱到強，終於匯成了一支不可戰勝的力量。它將壓倒一切敵人，顯示了英雄民族的偉大氣魄。輪唱之後的一大段器樂間奏，不僅渲染了氣氛，刻畫了形象，又為結束段轉向高潮作好了鋪墊，使結束段更凸顯了中國人民誓將侵略者消滅干凈的堅強決心。
鋼琴協奏曲《黃河》是根據我國著名音樂家冼星海的不朽名作《黃河大合唱》改編而成。
鋼琴協奏曲《黃河》始創於1969年「文化大革命」初期。《保衛黃河》是鋼琴協奏曲《黃河》的第四樂章，採用自由變奏曲式寫成。其結構：引子+主題+變奏+變奏Ⅱ+變奏Ⅲ+變奏Ⅳ+變奏Ⅴ+變奏Ⅵ+變奏Ⅶ+插部+變奏Ⅷ（尾聲）。
鋼琴協奏曲《黃河》在創作中運用了西洋古典鋼琴協奏曲的表現手法，在曲式結構上又體現了中國傳統風格，以標題性組曲的形式寫成。今天，這部膾炙人口的作品已沖出國門，成為一部在世界范圍內音樂會舞台上經常演出的曲目。