版權說明博物館

㈠ 為什麼在博物館里不能拍照

在博物館和文物景點，很多地方都有「禁止拍照」的牌子，有些遊客對這種規定內很不理解。

不許容拍照的主要原因是拍照時閃光燈會損壞文物。我國木質建築物、字畫、絲綢製品、壁畫等文物都年代久遠，質地相對已比較脆弱，上面的彩漆、字畫等也容易褪色、脫落，拍照時，閃光燈的反復照射對其破壞很大。因為普遍的可見光波長是在400納米至700納米之間，低於400納米的紫外線能量很大，容易被物體吸收，從而使物體變質；而高於700納米的紅外線能量小，不易被物體吸收，很安全。木材、植物、絲綢等物質都是高分子結構，含有纖維素或蛋白質，容易受光、電、細菌的影響而變質、損壞。我們使用的閃光燈型號不一，波長有長有短，但都是低於700納米的可見光，或多或少對高分子結構的文物有破壞。因此，木質建築物、字畫、絲綢製品、壁畫等文物，應該禁止使用閃光燈拍照。
此外，還有拍照還涉及到文物持有者（單位）的版權、安全等因素的考慮。

㈡ 博物館藏品的圖像「版權」，要不要公開

您好，關於這個抄問題有很襲多爭議，有人認為，開源」是互聯網的未來，也是博物館的未來。我們的藏品數量龐大，很多藏品我也沒有見過，而公眾可以在這里「再發現」。需要注意的是：技術雖然有幫助，但它是一種間接的媒介，人們並不能直接、真實地看到藝術品，如果失去了藏品的「真實」，整個博物館體系就不存在了，而僅僅是一種體驗而已。
但也有人認為，博物館開放藏品照片版權，恐怕並不是一個明智之舉。隨著照片清晰度的提升，可能越來越多人不願意走出家門，因為他們認為用手機就可以逛遍世界各地博物館。一定程度上，這是數字化浪潮對實體博物館造成的沖擊。
如能給出詳細信息，則可作出更為周詳的回答。

㈢ 博物館藏品著作權

一般歷史較長的作品，找不到作者的後人的話，著作權便不存在。
館藏作品一般沒有著版作權，只有所有權。權（也有一些例外的。如國家博物館收藏的玉器《龍盤》，雖然已被收藏，但因作者健在所以還是有著作權的）。
如果你想對作品進行臨摹或更改，是不會有問題的。比如超現實主義畫家達利把《蒙娜麗莎》畫上了兩撇鬍子，不是成了其代表作《帶胡須的蒙娜麗莎》了嗎？（只要你不在原作上改就行，呵呵）

附：一般博物館、畫展等場合禁止拍照，因為這些地方光線較弱，拍照需閃光燈，這對作品是很大的傷害。（即便你不用閃光燈，工作人員也不會讓你把相機拿出來）這是常識。

㈣ 電視劇里視屏用到博物館里算侵權嗎

您好，如果沒有經過該視頻著作權人的許可，那麼涉及侵權行為。根據我國《著作權法》，存在合理使用的情形如下：

《著作權法》第二十二條在下列情況下使用作品，可以不經著作權人許可，不向其支付報酬，但應當指明作者姓名、作品名稱，並且不得侵犯著作權人依照本法享有的其他權利：

（一）為個人學習、研究或者欣賞，使用他人已經發表的作品；

（二）為介紹、評論某一作品或者說明某一問題，在作品中適當引用他人已經發表的作品；

（三）為報道時事新聞，在報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體中不可避免地再現或者引用已經發表的作品；

（四）報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體刊登或者播放其他報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體已經發表的關於政治、經濟、宗教問題的時事性文章，但作者聲明不許刊登、播放的除外；

（五）報紙、期刊、廣播電台、電視台等媒體刊登或者播放在公眾集會上發表的講話，但作者聲明不許刊登、播放的除外；

（六）為學校課堂教學或者科學研究，翻譯或者少量復制已經發表的作品，供教學或者科研人員使用，但不得出版發行；

（七）國家機關為執行公務在合理范圍內使用已經發表的作品；

（八）圖書館、檔案館、紀念館、博物館、美術館等為陳列或者保存版本的需要，復制本館收藏的作品；

（九）免費表演已經發表的作品，該表演未向公眾收取費用，也未向表演者支付報酬；

（十）對設置或者陳列在室外公共場所的藝術作品進行臨摹、繪畫、攝影、錄像；

（十一）將中國公民、法人或者其他組織已經發表的以漢語言文字創作的作品翻譯成少數民族語言文字作品在國內出版發行；

（十二）將已經發表的作品改成盲文出版。

前款規定適用於對出版者、表演者、錄音錄像製作者、廣播電台、電視台的權利的限制。

博物館為公共場所，未經視頻著作權人許可進行公開播放的，會涉及侵犯著作權人的復制權，放映權等。

如能給出詳細信息，則可作出更為周詳的回答。

㈤ 媒體報道刊載博物館館藏展品照片存在版權問題嗎

要看這張照片是否已經過期，照片的作者有生之年加去世後五十年以內的作品版權是受法律保護的，如果超期刊載也是無所謂的

㈥ 很多博物館對館內藏品文物照片有版權，請問這是否合理合法呢

關於版權的問題，在我國列於《著作權法》中。一般來說，博物館對館內藏品文物所拍的照片，在符合規定的情況下享有著作權！即有攝影師的創作性元素融入其中，比如角度的選擇、空間的構圖、明暗的對比、色彩的調節等，而使該照片具有了一定的原創性，這樣的照片受到《著作權法》保護。

這里順帶把博物館所藏文物的著作權說一下。

一、藏品的著作權都包含了哪些內容：

1、藏品的著作權（知識產權），根據我國現行《著作權法》，發表權、署名權、修改權和保護作品完整權，均屬於著作人身權，該權利由作者終身享有，不可轉讓、剝奪和限制。比如唐伯虎的畫作，上述四項權利永遠屬於作者所有。

2、藏品有形財產的所有權（物權），即以作品為對象的財產利益。主要包括13項：復制權、發行權、出租權、展覽權、表演權、放映權、廣播權、信息網路傳播權、攝制權、 改編權、翻譯權、匯編權等。 財產權的保護期為作者生前加死後五十年，財產權可以通過許可或轉讓給他人使用，獲得一定的報酬，實現版權價值。

㈦ 為什麼博物館經常不允許拍照啊

事實上，閃光燈發出可見光的同時，也會發出紅外線和紫外線。就像陽光中的紫外線會對我們的皮膚造成傷害一樣，閃光燈發出的可見光和不可見光都會對文物造成不同程度的破壞。

據《成都晚報》報道，紅外線具有熱效應，它會破壞紡織品纖維，還會促使染料和顏料發生改變，導致文物褪色。此外，氧化也是破壞文物的罪魁禍首，在光照條件下，光為氧化反應提供了能量，加快了氧化的速度。

通常情況下，有機物更容易發生氧化反應，因此紙張書畫、印刷品、植物標本、皮革、羽毛對可見光和不可見光都十分敏感，在較強的光線下更易褪色、老化。

石質、金屬、陶瓷對光相對不那麼敏感，因此它們通常被陳列在明亮的環境中，但如果這些物件有染色或著色工藝，就另當別論了。

由於光線會對展品產生不同程度的影響，故而博物館中展品的陳列也很有講究，工作人員會提前制定能夠最大限度延長文物保存時間的陳設方案，光線也是他們考慮的重要因素之一。對於不能接受強光照射的展品，他們會掛上「請勿使用閃光燈」的牌子，並將展品陳列在光線較暗的展館內。

博物館里不能使用閃光燈這條禁令的初衷是為了把歷史傳承給後代，讓他們能和我們一樣，在博物館里尋覓歷史的軌跡，懷著敬畏的心回顧文明的歷程。

未來若在博物館里看到標識時，請自覺地關閉手機或相機的閃光燈，用心去感受藏品吧。（宋怡然）

本文由中科院大連化學物理研究所副研究員王冬娥進行科學性把關。

(7)版權說明博物館擴展閱讀：

其他觀點

1、禁止拍攝提高了遊客體驗。熱愛藝術的人會經常光顧博物館，甚至成為會員或者向更多的朋友推薦。當一堆人拿著自拍桿兒對著藝術品拍攝時，其他人很難靜下心來認真地欣賞作品了。有時候，對某藝術品拍照的人一多，會造成交通擁堵。

禁止拍照可以使得人流順暢，並且保證大家的安全。一定程度上，它也減少了博物館的保險費用，因為一些攝影師會找很特別的角度拍攝，比如從陽台上捕捉畫面。降低受傷的幾率以使博物館運行成本更低。

2、禁止拍攝使得禮品商店壟斷了圖像的版權。這樣禮品店的書籍、海報以及明信片就成為藝術品、名勝古跡清晰圖像的唯一合法來源。

3、禁止拍攝也確保了藝術品的安全。竊賊或恐怖分子會通過照片來分析出報警系統以及攝像機的位置，再找適當的機會下手。雖然偷藝術品的賊並不多，但一偷往往就會上頭條新聞。

當然，也有人會說，將照片傳到網上不會妨害藝術品的安全，反而會讓它更加安然無恙。因為如果更多人知道了某件藝術品專屬於某個博物館，那麼即便被偷，它也很難找到銷售渠道。因此，拍攝和分享圖像應該被鼓勵，而不是被禁止。

4、拍攝照片可能會涉及到版權問題。一旦作家、作曲家和藝術傢具有了獨家的版權，那麼誰想復制這些作品，就必須支付費用。版權通常在藝術家死後保留70年。

這意味著絕大多數的博物館文藝復興時期的藝術品、希臘雕像和印象派繪畫已經不存在版權保護問題。所以版權更多是對現代藝術品說的，特別是藉助博物館的空間來展出的藝術品。

只要不是博物館的永久收藏，繪畫和雕塑的版權都屬於藝術家本人。而有的時候，個人拍攝並上傳的作品通常不會對藝術家造成影響，反而提高了藝術品的認可度及傳播度，甚至增加版權持有人的價值。

㈧ 關於著作權的案例 麻煩大家幫幫忙！

針對你提的問題，分別作如下回答：
（1）我國《著作權法》相關條文規定，作者享有的人身權如署名權、修改權以及保護作品完全權的保護期不受限制，且不得轉讓。因此，本案中畫家只是把《南昌起義》油畫部分財產性的權利轉讓給了博物館，該畫作者仍然享有署名權、修改權以及保護作品完整權等人身權利，作者死後這些權利由他的繼承人或受遺贈人保護。
（2）根據我國著作權法的規定，美術等作品原件所有權的轉移，不視為作品著作權的轉移，但美術作品原件的展覽權由原件所有人享有。具體到本案中，畫家已經將油畫原件轉讓給了博物館，則博物館有權根據自己的意願進行公開展出，而不需要畫家或其繼承人的授權或事後追認。至於博物館將油畫提供給集郵協會刊印紀念冊的行為是否侵權則要作具體分析：首先要看作者享有的財產性權利是否過了法定的保護期（《著作權法》規定作者的財產性權利保護期為作者終生及其死亡後五十年，截止於作者死亡後第五十年的12月31日），若本案的情況沒有超過保護期的話，則需要進一步考察作者當時許可博物館使用是否僅限於收藏，若僅限於收藏使用的話，則博物館在上述保護期內未經作者（或繼承人）許可擅自將其油畫提供給集郵協議刊印發行，構成對復制權、發行權的侵犯，應當承擔賠償損失等侵權的法律責任；若當時作者沒有對博物館的使用方式以及期限作出限制的話，則可視為作者以500元的轉讓費將所有的財產性權利都轉讓給了博物館。不過，基於常識判斷，以500元的轉讓費將所有財產性權利永久性地轉讓出去的可能性不大。
（3）博物館作為油畫《南昌起義》原件的所有權人，有權買賣該油畫原件（僅指油畫原件，事實上，博物館不得將自行復印的復印件出賣，否則構成對復制權及發行權的侵犯），因此，有人打算收購該幅油畫則需要同博物館方面商談。需要強調指出的是：博物館作為油畫原件的所有人有權處分物權意義上的油畫原件，但其不能處分作者對該油畫的著作權，也即作者享有的著作權不會因為油畫原件所有人的改變而受到損害，但基於公平原則的考慮，油畫原件所有人享有該油畫的展覽權。

㈨ 某畫家將其一幅油畫捐贈給博物館收藏，該畫的著作權屬於

畫家

在中國，受著作權保護的作品，是指文學、藝術和科學領域內具有獨版創性並能以權某種有形形式復制的智力成果。
在中華人民共和國境內，著作權一般被習慣稱呼為版權，凡是中國公民，法人或者非法人單位的作品，不論是否發表都享有著作權
所以說，即使所有權和版權歸博物館所有，著作權屬仍屬於作品的原作者，也就是畫家。