達芬奇畫作著作權

① 如果將 達芬奇的《最後的晚餐》用於商業用途 是否會有版權或宗教等一系列問題呢

當然會有!``只會牽涉宗教問題~版不版權就沒有了!因為這些畫是很多復製品``同時這些畫是表達只牽涉到宗教的信仰~

② 達芬奇的繪畫代表作

達.芬奇（Leonardo da Vinci，1452-1519）

義大利文藝復新時期最負盛名的藝術大師,科學家。他生於佛羅倫薩郊區的芬奇鎮,卒於法國。其父為律師兼公證人,母為農婦,他15歲來到佛羅倫薩,學藝於韋羅基奧的作坊,1472年入畫家行會。70年代中期個人風格已趨成熟。1482--1499年間一直工作於米蘭,主要為米蘭公爵服務,進行了廣泛的藝術和科學活動,《岩間聖母》是他在這段時期創作的最有名的代表作。

他是一位天才，他一面熱心於藝術創作和理論研究，他研究如何用線條與立體造型去表現形體的各種問題；另一方面他也同時研究自然科學。

《自畫像》義大利繪畫大師達.芬奇的素描精品。他的素描作品的藝術水平已達極高的境地,被譽為素描藝術的典範。他對建築,雕刻和繪畫的創作都以大量素描為構思和研究的基礎,從構到每個人物 甚至每個手勢都准備了充分的素描習作及寫生,他的素描起了相當於甚或超過現代攝影術的作用。在這幅《自畫像》中,畫家描繪起自己來可謂得心應手,他觀察入微,用的線條豐富多變,剛柔相濟 尤其善用濃密程度不同斜線表現光暗的微妙變化,這些素描藝術手法使後來的不少畫家得益菲淺,堪稱素描藝術的精典。此畫用線生動靈活,概括性強,簡單的寥寥數筆卻包含許多轉折,體面關系,發線代面,立體感很強,還有,人物的表情也很傳神。因此,此畫雖為素描小作,其藝術美,形式美卻絲毫不亞於達.芬奇的那些恢宏巨制,諸多年來,繼續以其雋永的魅力吸引後世 美術愛好者的贊賞和推崇

"蒙娜麗莎"

③ 達芬奇的畫作幾年後才出名

好像小小年紀就出名了

④ 達芬奇的畫到底屬於什麼派的

1. 達芬奇的畫屬於新古典主義風格。

2. 新古典主義藝術風格興起於18世紀中期，一方面強調要求復興古代趣味，特別是古希臘羅馬時代那種庄嚴、肅穆、優美、典雅的題材與藝術形式，並且融入理性主義美學；另一方面它又極力反對貴族社會倡導的巴洛克和洛可可藝術風格。新古典主義又不同於17世紀盛行的古典主義，它排斥抽象、脫離現實的絕對美的概念和貧乏的、缺乏血肉的藝術形象。它以古代美為典範，從現實生活中吸取營養，它尊重自然追求真實，以及對古代景物的偏愛，表現出對古代文明的嚮往和懷舊感。

3. 所謂新古典主義，首先是遵循唯理主義觀點，認為藝術必須從理性出發，排斥藝術家主觀思想感情，尤其是在社會和個人利益沖突面前，個人要剋制自己的感情，服從理智和法律，倡導公民的完美道德就是犧牲自己，為祖國盡責。藝術形象的創造崇尚古希臘的理想美；注重古典藝術形式的完整、雕刻般的造型，追求典雅、莊重、和諧，同時堅持嚴格的素描和明朗的輪廓，極力減弱繪畫的色彩要素。新古典主義的新，在於借用古代英雄主義題材和表現形式，直接描繪現實斗爭中的重大事件和英雄人物，緊密配合現實斗爭，直接為資產階級奪取政權和鞏固政權服務，具有鮮明的現實主義傾向。
   
   

⑤ 達芬奇的著名繪畫作品有哪些

1、《蒙娜麗莎》

《蒙娜麗莎》是義大利文藝復興時期畫家列奧納多·達·芬奇創作的油畫，現收藏於法國盧浮宮博物館。

該畫作主要表現了女性的典雅和恬靜的典型形象，塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。

《蒙娜麗莎》代表了文藝復興時期的美學方向；該作品折射出來的女性的深邃與高尚的思想品質，反映了文藝復興時期人們對於女性美的審美理念和審美追求。

2、《最後的晚餐》

《最後的晚餐》是義大利藝術家列奧納多·達·芬奇所創作，以《聖經》中耶穌跟十二門徒共進最後一次晚餐為題材。

畫面中人物的驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態，以及手勢、眼神和行為，都刻畫得精細入微，惟妙惟肖，是所有以此題材創作的作品中最著名的一幅。收藏於義大利米蘭聖瑪利亞感恩教堂。

3、《吉內薇拉·班琪》

這件油畫作品是達芬奇的一件代表作品之一，是他在佛羅倫薩時期唯一的肖像畫作品。這件作品由於底部受損所以下半部分已經被裁切，我們現在已經無法看到她的手臂部分。

這也給我們留下了無盡的暢想，有些人甚至認為，如果它的下半部分沒有被裁切的畫，這件作品有可能和蒙娜麗莎一樣是一件驚世駭俗的作品。

4、《抱銀鼠的女子》

《抱銀鼠的女子》是義大利畫家列奧納多·達·芬奇於創15世紀末創作的一幅木板油畫，現收藏於波蘭克拉科夫市恰爾托雷斯基博物館。

這幅精美肖像畫，描繪了氣質高貴沉靜的切奇利婭·加萊拉尼，她是米蘭公爵盧多維科·斯福爾扎的情婦，備受寵幸。 後來，這幅作品經一位無名氏重新敷色，這種不夠親切的氣氛就更加強烈了。

無論如何，切奇莉亞美麗的面孔和雙手，顯然出於大師筆下。而且，達芬奇為毛色光潤、咄咄逼人的銀鼠注入了生氣。

5、《戴珍珠頭飾的夫人像》

《戴珍珠頭飾的夫人像》是1490 年列奧納多·達·芬奇創作的一幅油畫作品。

這一幅女性側面肖像尤其令人感到其描繪的精確性：那一絲不苟的臉部輪廓，美麗而整齊的秀發，古代貴婦的頭飾上的珍珠，被他仔細地觀察、研究和刻意描繪著。

⑥ 古代繪畫書法作品的版權歸誰所有

1，古代繪畫、書法作品原作的版權仍然屬於作者，只是部分權利因超出專保護期，屬不受著作權法保護。
2，如果使用古代繪畫、書法作品的原作，仍然需要註明原作者姓名。
3，如果使用匯編成冊的繪畫、書法作品集，需要徵得匯編人的同意並支付報酬。
4，《著作權法》規定：
第十條著作權包括下列人身權和財產權：
（十四）改編權，即改變作品，創作出具有獨創性的新作品的權利；
（十六）匯編權，即將作品或者作品的片段通過選擇或者編排，匯集成新作品的權利；
著作權人可以許可他人行使前款第（五）項至第（十七）項規定的權利，並依照約定或者本法有關規定獲得報酬。
第二十條作者的署名權、修改權、保護作品完整權的保護期不受限制。

⑦ 義大利查獲被盜達芬奇畫派名作《救世主》，達芬奇的畫作有什麼特點

2021年1月19日，據外媒報道，在1月18號那天，那不勒斯警方在當地的間公寓內查獲了之前被盜的一幅達·芬奇畫派名作《救世主》。目前，警方已經以窩藏贓物的罪名控制了該公寓的主人。

達·芬奇繪畫特點是非常獨特，很多人都是模仿不來的。達·芬奇因為有豐富的科學知識，對事物有獨到的視角，能夠觀察得細致入微，他的作品線條有些是十分剛硬的、有些十分柔軟，這樣剛柔並濟的畫法，得益於達·芬奇的嚴謹以及對事物的視角。達·芬奇的畫作， 巧妙利用光線的光亮、陰暗的方法創造出更好的立體感，讓作品產生連續的明暗過渡，使作品看不出任何的截然不同的變化；並且，達·芬奇的畫作十分講究科學嚴謹，他還是一個物理學家、數學家、建築學家，他的作品存在和諧的的比例和良好的平衡感，是因為他善於利用數學、物理、建築學知識來增強作品表現力。特別是他現在流傳下來的名作《蒙娜麗莎》，這一幅作品，現在人們已經不單單是從美學角度來看，裡面還包含著值得細細品味的數學、建築學知識。

⑧ 英國國家畫廊達芬奇的作品有哪些

《岩間聖母》和《聖母子與聖安妮、施洗者聖約翰》。

1、《岩間聖母》

此畫是列奧納多·達·芬奇應一宗教團體之請而為米蘭的聖弗朗切斯科教堂的一間禮拜堂作的祭壇畫。此畫以聖母居圖中央，她右手扶嬰孩聖約翰，左手下坐嬰孩耶穌，一天使在耶穌身後，構成三角形構圖，並以手勢彼此響應，背景則是一片幽深岩窟，花草點綴其間，洞窟通透露光。

此畫雖屬傳統題材，然表達手法和構圖布局皆表明達芬奇的藝術水平之高深。人物，背景的微妙刻畫煙霧狀筆法的運用，科學地寫實以及透視，縮形等技術法的採用，表明了他在處理逼真寫實和藝術加工的辯證關系方面達到了新的水平。

2、《聖母子與聖安妮、施洗者聖約翰》

聖母子與聖安妮（The Virgin and Child with St. Anne）是義大利達芬奇於1508年創作的畫板油畫。

該畫作描繪了聖安妮、聖母瑪利亞和和剛剛出生不久的耶穌。畫中聖母瑪利亞坐在她母親聖安妮的膝上，耶穌正想騎在一隻祭祀用的羔羊上，表現出其激情；而瑪利亞想拉緊耶穌。

(8)達芬奇畫作著作權擴展閱讀：

英國國家美術館的其他藏品介紹：

1、《維納斯與戰神》

關於這幅畫的來源迄今仍無定論，但僅僅就他對古代天神不可思議的憩息狀態的描繪，就令人贊賞不已。

畫中人物有的出於詼諧之筆如森林之神，還有沉睡中的戰神以及維納斯，畫家描繪面容的筆法，真令人動容。

維納斯凝神專注地看著沉睡中的戰神，代表了新柏拉圖派的觀念：愛與和睦戰勝了戰爭與沖突。維納斯似乎主宰和安撫了戰神，她變成了大自然和人類之母，而不是充滿情慾的愛的女神。

畫中的她穿著朴實無華的潔白長袍，長袍綉著金邊，和她濃密的金發相互輝映；戰神不像是一個令人望而生畏的征戰之神，倒像是被午後暖洋洋的氣候所征服的少年。

為了加強這種平和的氣氛，森林之神農牧神則在他身旁嬉戲，玩弄著他丟在一旁的甲胄，整個畫面充滿一種安寧。

這幅作品色澤純潔鮮明，人物形態完美，謔而不虐，籠罩著一片和諧氣氛，是波提且利最優美的作品之一。

2、《阿爾諾芬尼夫婦像》

《阿爾諾芬尼夫婦像》（The Arnolfini Portrait，全名：Portrait of Giovanni Arnolfini and his Wife）是尼德蘭畫家揚·凡·艾克1434年創作的一幅木板油畫，現藏於英國國家美術館（倫敦國家美術館）。

該油畫描繪了尼德蘭典型的富裕市民的新婚家庭，逼真地刻畫了阿諾芬尼夫婦肖像。該畫用色十分細膩，畫中的主人翁是阿爾諾芬尼和他的新婚妻子。阿爾諾芬尼舉著右手，似在宣誓。

他的妻子則虔誠地微低著頭，伸出右手錶示永作丈夫的忠實伴侶。畫家對環境一一進行刻畫。真實地描繪了典型的資產者形象。

不僅再現夫婦的外貌和個性特徵，而且對室內的環境什物作了極其逼真的描繪，顯示了畫家特殊的造型才能。

《阿爾諾芬尼夫婦像》不但是新型油畫深入表現的最早嘗試，也是後來發展起來的風俗畫和室內畫最早的先例。

參考資料來源：網路——英國國家美術館

⑨ 達芬奇的畫作，肖像商用有沒有版權

達芬奇的畫作自創作完成之日起即享有版權（人身權和財產權），但是已經過了版權財產保護期，在沒有侵害其修改權、保護作品完整權的情況下，肖像商用不構成侵權。

⑩ 達芬奇一生共有多少幅作品

達芬奇一生有上百幅繪畫作品。

其中油畫代表作有《蒙娜麗莎》、《聖耶若姆》、《吉內薇拉·班琪》、《音樂家肖像》、《抱銀鼠的女子》、《額飾女郎》、《戴珍珠頭飾的夫人像》、《拈花聖母》、《哺乳聖母》、《柏諾瓦的聖母》、《加羅法諾的聖母》、《岩間聖母》、《紡車邊的聖母》、《聖母子與聖安妮》。

《受胎告知》、《博士來拜》、《基督受洗》、《施洗者聖約翰》、《酒神巴卡斯》、《莉妲和天鵝》、《維特魯威人》、《世界的救世主》。

壁畫作品有：《最後的晚餐》《安吉亞里之戰》

達·芬奇生前留下大批未經整理的用左手反寫的手稿，難於解讀。只有到十七世紀中葉，才有學者整理小部分達·芬奇手稿。達·芬奇的主要手稿丟失了二百多年，直到1817年才重見天日，但已被嚴重毀壞。

(10)達芬奇畫作著作權擴展閱讀：

列奧納多·迪·皮耶羅·達·芬奇（義大利語：Leonardo di ser Piero da Vinci；儒略歷1452年4月15日—1519年5月2日），義大利著名藝術家、科學家，與拉斐爾、米開朗基羅並稱義大利「美術三傑」 (文藝復興後三傑)，也是整個歐洲文藝復興時期的代表之一。

他學識淵博、多才多藝，是一個博學者：在繪畫、音樂、建築、數學、幾何學、解剖學、生理學、動物學、植物學、天文學、氣象學、地質學、地理學、物理學、光學、力學、發明、土木工程等領域都有顯著的成就。

他全部的科研成果保存在他的手稿中，大約有15000頁，愛因斯坦認為，達·芬奇的科研成果如果在當時就發表的話，科技可以提前半個世紀。

參考資料來源：網路-達芬奇-繪畫作品