中韓影視知識產權糾紛

① 中韓影視發展股份有限公司怎麼樣

中韓影視發展股份有限公司是2016-06-03注冊成立的股份有限公司(非上市、自然人投資或控股)，注冊地址位於山東省煙台市芝罘區機場路401號中西醫肛腸醫院八樓。

中韓影視發展股份有限公司的統一社會信用代碼/注冊號是91370600MA3CBNCJ8U，企業法人鄧洪初，目前企業處於開業狀態。

中韓影視發展股份有限公司的經營范圍是：影視製作信息咨詢（依法須經批準的項目，經相關部門批准後方可開展經營活動）。

通過愛企查查看中韓影視發展股份有限公司更多信息和資訊。

② 中南財經政法大學中韓電影學的學費是多少錢

（1）國內是3.5萬元/年。
（2）第三年去韓國8-10萬元。

③ 中韓合拍的電影為什麼不能播臨時保鏢14年就開拍了，都快2018年了，還不播

之前因為薩德事件不是有了限韓令么，有很多中韓合作的影片應該都不會播了，要麼兩方公司協商之類的產權買賣等變為一方投資拍（就是你會看到只有中國人拍的演的這部劇或只有韓國人的）。要麼，這部劇就over

④ 反映中韓文化差異的電影或電視劇

冬季戀歌 就有中國版本的 據說一摸一樣
中國版的是曹穎演的
惡心死 我是不看

⑤ 中日韓電影到底是個什麼狀況

韓國電影有美國一樣的流水線生產出來，質量有保證，但是都是一個模子刻出來的，有深度的畢竟少。日本電影好像都不捨得花錢，好在日本人腦洞大，看起來不會枯燥。中國電影得從混亂的市場來分析，什麼人都可以投資電影，還全都是撈一筆就撤，把爛攤子留給別人，只要有錢就可以對電影指手畫腳，所以大投資要深度沒有一波又一波，有深度的拉不到贊助出生就死，真正的好電影普通人接觸不到。你既不能說我們國家沒有好電影，但是去電影院也並不能看到好電影。

⑥ 中韓電影的差異

韓國目前流行的影視作品不但有娛樂需要的情趣和搞笑，更有經濟時代每個人內心回感情真正需要的慰藉答。這應該是一個很好的切合點。而它的繁榮則得益於政府在政策上的支持和寬容。還有就是有一批能把握尺度的導演，他們在寬容的政策下不是去打擦邊球，而是在努力的把本國文化的傳統和優勢在向世界推進。進而在經濟上產生的影響和促進更是難於直接統計的。
而中國的電影目前也不乏讓人掉眼淚的，但娛樂的就是純娛樂的，這兩個分離，導致了娛樂文化和教育文化只是在不斷的適應與不同的固定群體磨合並適應，有教育實質和內在藝術價值的影視作品大凡給人帶來一種沉重感，這在一定程度上是與影視作品的初衷是相違背的，觀眾如果在其中得不到輕松和愉悅的心情，影視作品多半是不會流行的，而純粹的娛樂則使得影視娛樂已經到了無聊乏味的地步。
中國目前的導演大都是沉重型的形象。在繼承傳統的前提下，尋找出路，不得已在現代潮流中見奉使陀.....娛樂和感情需要的完美結合才是出路。
韓國電影導演注重感情細節，中國導演注重情節。

⑦ 為什麼中韓影視作品差距會如此之大

韓國電影，不行，雖然特效上面做的不錯，集結號的特效就是韓國做的。但回是棒子電影有一個特點答，邏輯硬傷，看棒子電影很多邏輯上都推不通，而且咋咋呼呼 大聲說話喊叫，動不動就是呀！呀！呀！思密達。。之類的，對話就是在比誰凶。。。
而且演員演技不行。不明白演技的話就去看香港電影知道什麼叫演技。
國內大陸的電影現在是追求利益至上的時代，就是被物質沖昏了頭，不追求質量，只追求經濟效益。過些年會好的，大家不用擔心，唯一擔心的就是老一輩演技比較好的演員老了之後，現在好像新生代演員能扛起演技大旗的不多，就幾個，胡歌 黃渤 彭於晏 張譯。。。就這些人，而老一輩香港演員就是配角演技都屌的一筆。

⑧ 有中韓影視文學方面的論文資料嗎

一、從傳播的「深層控制」理論透視韓國影視產業的媒介生態環境

所謂「媒介生態環境」就是指大眾傳播機構生存和發展的環境，它主要由政策環境、資源環境、技術環境和競爭環境構成。其中政策環境對媒介生態環境有舉足輕重的影響。從傳播學的控制分析的角度講，任何大眾傳播機構做為信息的傳播者，都不能隨心所欲的傳播信息，它的傳播行為總是受到社會特定的政治制度、政策法規、文化范示構成的潛網的深層控制。電視劇作為一種文本信息，它的生產和傳播也必定受到這些因素的影響和制約，其中以政策和法規的影響最為突出。

韓國在遭遇亞洲金融風暴襲擊後，重新認識文化產業，並將其作為21世紀發展國家經濟的戰略性支柱產業，積極進行培育。1998年正式提出「文化立國」方針。韓國文化觀光部長南宮鎮曾表示:十九世紀是軍事征服世界,二十世紀是以經濟,到二十一世紀是以文化建構新時代的時候。1999年至2001年韓國政府先後制定《文化產業發展5年計劃》、《文化產業前景21》和《文化產業發展推進計劃》，明確文化產業發展戰略和中長期發展計劃，推出一系列重大舉措，有力地推動了文化產業的發展。

影視產業作為文化產業中的重要組成部分，在新的政策的扶植下得到了飛速的發展。大量的資金投入，保證了韓劇的高質量製作水準。在當今電視「內容為王」的時代，韓劇憑借高品質高質量迅速打開了的海外市場。據韓國文化觀光部表示韓國電視節目出口額自1999的761.5萬美元,提高至2001的1235.6萬美元,其中2001韓劇出口達9515集, 額約達790萬美元;2002 韓劇外銷收入達到1639萬美元,出口集為12363集;2003 韓國電視台節目進出口情形為,出口比2002 增長46%,達4300萬美元,進口則約2800萬美元,在節目出口產品中, 韓劇就占 86%(亦即約3698萬美元), 因此韓劇成為韓國電視最大的輸出品。[1]出口市場以中國、日本、新加坡等亞洲國家為主，一些經典劇目還出口到俄羅斯、埃及和阿拉伯半島。

相比之下，國內的電視劇市場不容樂觀。上海電視節、央視-索福瑞媒介研究公司合作完成的《中國電視劇市場報告（2003-2004）》中指出：目前中國每年電視劇的產量在4萬集左右，但其中只有7千集最終能在各地電視台播出，在能夠播出的電視劇中，能稱為精品的卻是少之又少，一些「垃圾劇」長期霸佔黃金時段。在中央台—省台—城市台三級市場格局下，有些地區壟斷現象嚴重，電視劇交易價格和數量下降，限價和拖欠片款成為困擾製片方的難題。而相應的政策法規卻不能及時的跟近，國產劇的生存環境得不到徹底的改善，自然也就拿不出更多的精品劇來。從國產電視劇外銷的市場現狀看，外銷比例明顯低於韓劇、日劇和港台劇，主要市場仍局限在東南亞華語地區，劇集類型主要還是古裝劇。

通過對比可以看出，韓劇的成功運作，很大程度上得益於韓國發展文化產業的積極政策。《保護電視電影法》、《文化產業促進法》等一系列政策法規，為韓國影視業的發展營造了良好的「生態環境」。在這樣的環境之下，電視劇的內容有了保障，電視劇的競爭環境得到了改善，必將帶來的是電影電視業的健康迅猛的發展。

二、從「使用與滿足」的受眾觀破解韓劇俘虜中國觀眾的奧秘。

「使用與滿足」研究（uses and gratification approach）把受眾成員看做是有著特定「需求」的個人，把他們的媒介接觸活動看做是基於特定的需求動機來「使用」媒介，從而使這些需求得到「滿足」的過程。[2] 這種新型的受眾理論，雖然過分強調了受眾的主觀選擇的隨意性，有矯枉過正的一面。但它為傳播學的受眾研究提供了一個全新的視角，即「受者中心論」，挑戰了傳統的「傳者中心論」的主導地位。體現了新型受眾研究理論中「受眾本位」和「人文關懷」的人本主義思想。韓劇作為一種大眾文化產品，想要在中國市場被大量觀眾「消費使用」就必須要滿足中國觀眾的「心理需求」。對受眾的滿足程度越高，其市場消費使用量也就越大。

（一）「娛樂渴求心理」的滿足：

1975年，社會學家賴特在《大眾傳播的社會學觀點》一書中，對拉斯韋爾的「媒介三大社會功能說」做出了重要的補充，增加了一項新的功能—「提供娛樂」。電視媒介特有的「聲畫一體」的特點，使人們的聽覺和視覺功能得到最大限度的延伸，成為人們尋求娛樂的最主要大眾傳播媒介。電視劇作為一種依靠電視媒介傳播的大眾文化產品，其社會功能也與電視媒介本身具有高度的一致性，即「提供娛樂」。傳播學者D.麥奎爾等人通過對電視節目的調查，分析了各類節目提供「滿足」的不同特點，認為電視節目，特別是電視劇，可以提供消遣和娛樂，能夠幫助人們「逃避」日常生活的壓力和負擔，帶來情緒上的解放感。這種效用被稱為「心緒轉換效用」。
韓劇大多數走人情、愛情、友情和親情為主的情感路線。被日常生活和工作所累的觀眾，在電視劇演繹「擬態生活空間」中，可以尋找到一絲情感上的慰藉。韓劇還大量使用喜劇和悲劇元素，最大限度地調動觀眾的情感，使觀眾在「悲與喜」的情感波動過程中，達到「心緒轉換效果」。此外，韓劇追求一種「世俗的美」，這種美真誠的描摹世態人情的庸常與無奈，充滿人類質朴的愛、質朴的同情與關懷。「世俗之美」來源於現實的生活之中，所以易於被普通大眾所感觸和理解。例如《藍色生死戀》、《明朗少女成功記》和《天涯海角》等愛情題材劇中，頻繁使用「白馬王子和灰姑娘」這種世俗化的愛情敘事模式，滿足了觀眾最樸素的期待視野和最原始的審美慾望，因此也更容易引起共鳴，達到「娛樂大眾」的目的。

（二）「社會文化心理」的滿足：

普列漢諾曾經說過：「任何一個民族的藝術都是由它的心理所決定的，在一定時期的藝術作品和文學趣味中都表現著社會文化心理。」社會文化心理是經過遺傳積淀下來的傳統的思維模式、生活經驗、審美心理等原始心理印跡的集合，在人們的審美領域中發揮著重要的作用。[3] 當審美客體某中程度上滿足了審美主體的社會文化心理需求，就能成功地達成了審美活動關系。

韓劇成功打入中國市場，是一次跨文化傳播行為的勝利。跨文化傳播成功的關鍵就在於它找到了兩種不同文化的契合點，實現了社會文化心理的接近。韓國和中國同處亞洲，共同擁有亞洲文化的共同情感。韓劇文本中所蘊藏的韓國社會文化,就是包括中國傳統文化為根源的東方文化，特別是儒家文化。像《看了又看》、《澡堂老闆家的男人們》這樣的家庭倫理劇，提倡的是大家庭成員之間的互相關愛、孝敬父母、夫妻恩愛等最基本的儒家道德思想，十分迎合中國觀眾的家庭倫理觀念。《天堂的階梯》、《青春》、《冬日戀歌》等愛情悲劇，演繹的是男女主人不離不棄、堅貞不渝的愛情，與中國古典文學中經典的「海枯石爛不變心」的愛情故事有異曲同工之處。中韓兩國社會文化心理的共通性，使中國觀眾對韓劇文本的解讀變的更容易，對韓劇思想內涵的理解更深刻。

與韓劇傳統的家庭題材劇不同，國產劇近幾年來一直以涉案為主流。《中國電視劇市場報告（2003-2004）》中指出，根據2002年對33個城市156個頻道17時至24時電視劇收視的統計數據，中央級頻道和省級衛視頻道播出的涉案劇和都市生活劇在現代劇中並列第一，而觀眾收看涉案劇的時間最多，占收視份額的17％。《重案六組》、《玉觀音》、《榮譽》、《絕對控制》、《至高利益》等涉案劇成為熒屏「霸主」。緊隨其後的都市劇，也多以婚外戀和第三者為主要題材。題材的單一化極易使觀眾產生收視上的疲勞。所以韓劇這種主打家庭倫理和堅貞愛情的電視劇，彌補了國內電視劇市場的空缺，滿足了大眾對真、善、美最基本社會道德的心理渴望，自然也就吸引了廣大觀眾的眼球。

三、從傳播的「培養分析」理論看韓國影視產業的消費者培育策略。

「培養分析」（cultivation analysis）也稱「教化分析」、「涵化分析」。該理論的核心觀點是：傳播內容具有特定的意識形態傾向，這些傾向通常不是以說教而是以「報道事實」、「提供娛樂」的形式傳達給受眾的，它們形成人們的現實觀、社會觀於潛移默化之中。[4] 電視做為電視劇的傳播媒介，具有易得性強、受眾數量龐大、視聽兼備等特點，已經成為人們獲得信息和尋求娛樂的主要媒介渠道之一。「培養分析」理論尤其強調電視媒介在形成「共同意識」中的這種巨大作用。韓劇作為一種媒介文本，寓意識形態及價值觀於文本之中,通過電視媒介潛移默化地影響閱聽人的消費形態，培養了受眾的「消費共同意識」。

（一）商品消費意識的培養：

韓劇歷來以重視細節和場景設置著稱，電視劇中韓國人前衛的穿著打扮、精美的家居擺設和時尚的消費用品刺激著每個觀眾的消費慾望。韓劇的流行, 帶動了其他韓國商品進駐市場進而締造更多商機,無論是手機、服飾、化妝品、電玩動畫、電影,甚至整形技術,都藉由韓劇這一媒介文本,漸漸打開市場, 影響到閱聽人。所以我們就不難為何三星公司會巨資投入影視拍攝，也不難理解為何各大城市的韓國料理店、服飾店、文化城如此受到人們的青睞。

（二）旅遊消費意識的培養：

韓劇拍攝地點的選取十分講究，這不僅是追求詩化劇情的需要，更是把旅遊業與影視劇結合的一種商業策略。《藍色生死戀》的拍攝就選在風景優美的束草。劇中俊熙和恩熙騎車嬉戲的田間和他們生離死別的海邊，給每個觀眾留下了深刻的記憶。該劇在中國大陸和港台地區熱播以後，掀起了一陣韓國旅行熱。韓國方面特意開出「去束草，覓愛情」的專線，讓遊客參觀《藍色生死戀》的拍攝地，再次重溫觀看電視劇時的感動。束草也因該劇被更多人所熟知，成為了熱門的旅遊景點。據韓國觀光公社台灣分社表示:受到席捲台灣的「韓流」的影響,2003到韓國旅遊的台灣遊客比2002 增加 50%.2003 到韓國旅遊的台灣人達18萬人次,創下10年來的新高,這是比2002的12萬人增加50%(朝鮮日報,2004),韓國觀光中有許多是針對韓劇拍攝地點而設計的。如:華克山莊即因《情定大飯店》一劇揚名海外,另如《冬季戀歌》及《All In》也分別為江原道及濟州島帶來觀光人潮,締造了近十億韓幣的觀光收益。

（三）偶像消費意識的培養：

韓劇的主演大多是俊男靚女，很多主人公成為了年輕人心中的偶像明星。比如：《藍色生死戀》中的宋慧喬、宋承憲、元斌；《妙手情天》中的安在旭、金喜善、秋尚美；《天涯海角》中的柳時元、金浩真等等。這種青春偶像文化以影視劇為載體，通過大眾傳媒特有的「地位贈予」（status conferral）功能, 在廣大受眾，特別是年輕人中，迅速的擴張。偶像的魅力在於其強大的社會示範效果，他們的行為、言語、衣著都可以成為其崇拜者追捧和效仿的對象。韓劇可以說是一個「偶像製造」的大本營，在成功的製造明星以後，便會利用偶像的示範作用，大力挖掘偶像的商業潛力，開發偶像消費市場。

以《紅豆女之戀》和《明朗少女成功記》走紅的韓國女星張娜拉，就是一個典型的例子。憑借影視劇竄紅的她，迅速成為了廣告商眼中的寵兒。接拍的廣告幾乎涉及了移動通信、飲料、化妝品、服裝和金融等所有領域。2004年，她以10億韓元的酬勞，接拍了中國的波鞋廣告。同時，其演藝事業逐漸拓展到中國市場，日前她簽約鄧建國旗下的巨星影業公司，正式進軍中國大陸。2005年1月，她又在中國大陸推出了自己的中文專輯《一張》並在人民大會堂召開專輯新聞發布會。在不到兩年的時間，就在廣告、影視和音樂三個領域成功地佔據了中國的市場分額，實現了其市場開發的偶像價值。

韓劇在對外傳播的過程中，不僅僅停留在電視劇出口的「一次性收益」上。通過媒介文本的潛移默化的影響，得到了二次甚至多次收益，逐步形成了以電視劇為龍頭帶動旅遊、文化產業的一系列「商業鏈條」。相比之下，國內電視劇的價值實現形式還處於依靠廣告這種原始單一的模式，以至於觀眾對冗長的廣告怨聲載道卻又無可奈何。國產劇在挖掘電視劇文本的影響力價值和培育產業鏈意識這二方面很有必要借鑒韓劇的成功經驗。

我國加入WTO以後，全球化的浪潮必將席捲整個文化產業市場。在與整個世界文化產業碰撞和融合的過程中，如何成為跨文化傳播的主體，如何大力有效地宣傳中國文化，如何讓中國的文化產品被世界所認同，是擺在我們面前的一項艱巨而緊迫的任務。電視劇作為文化意識形態的文本載體，是整個文化產業的重要組成部分，它的成功對外傳播必將會帶動整個文化產業的全球化發展。韓劇在中國的成功就給我們提供了一個典型的例子，也給我們留下深深的思考。

⑨ 從《釜山行》和《W兩個世界》看中韓影視為什麼有差距

韓國影視更注重真情實感，還有很多都是有關社會與人性問題的，能給觀眾帶來很版多思考和同感，表露的也權更真實一些。還有題材方面，釜山行和w都是中國從未嘗試過的題材，更加新穎。而中國總是停留在戰爭和瑪麗蘇的「霸道總裁上我」，讓人看了有疲勞感。

⑩ 中韓電影合拍協議的背景

早在2013年6月中旬，韓復國文化體育觀光部制和中國國家新聞出版廣電總局，就草簽了《中韓關於合作拍攝電影的協議》。根據協議，韓國與中國攜手製作的影片若獲得「中外合作攝制電影片」的認可，在中國國內可被列為「國產電影」，相關影片不會受到進口片配額制的限制。消息傳出後，韓國多家媒體轉載並加以傳播報道，認為這份協議可以讓中韓合拍片數量猛增，加速輸出韓國文化。